germes21: (Default)
"Сезон побед" ("The Winning Season")



Весьма банальное наблюдение: американцы (да и не только они) любят снимать спортивные фильмы! Да и кто их не любит-та? Только те, кто не умеет, но я сейчас не об этом. А о том, что существует такой себе поджанр жанра "спортивное кино", который рассказывает о тренере-неудачнике, берущемся тренировать команду неудачников. И в финале и главный герой, и его подопечные кардинально меняются и чего-нибудь выигрывают. Ну или хотя бы до финала доходят, что тоже очень неплохо. "Неудачниками" не обязательно должны быть дети, но и такое случается частенько. И, между прочим, несмотря на то, что подобные картины уже даже в чем-то клише, и сценарий для них написан, считай что под копирку, на выходе получаются более чем достойные произведения. К примеру, "Могучие утята" о хоккее. Или "Хардбол" с Киану Ривзом и "Их собственная лига" с Томом Хэнксов (оба о бейсболе). Еще можно вспомнить английский "Костолом" и французскую "Команду мечты" - они о футболе, а об американском футболе... Ну, даже как-то и не вспоминается ничего. Разве что "Дикие коты" с Голди Хоун, но она там неудачником уж точно не была. И, по-моему, ее ребята тоже. Какой имеется пробел? Правильно, баскетбол! И именно его призван заполнить комедийный фильм "Сезон победы".

Ситуация у нас сложилась следующая. Имеется Сэм Рокуэлл, в недавнем прошлом очень неплохой детский тренер, который сумел довести свою команду до некоего финала. Соревнований в США пруд пруди, так что каким именно был турнир не ведаю. Да и неважно. Важно другое: Рокуэлл не выдержал напряжения и спился. И тут же покатился под горку: развод, увольнение, отвратительные отношения с дочкой и работа посудомойщиком. Но судьба дает Сэму последний шанс. Его старинного друга назначили директором школы. Он подтягивает все "хвосты" и в процессе оного обнаруживает, что у школьной девичьей команды по баскетболу нету тренера. То есть вообще. В этом моменте есть и своя корысть - в команде играет дочурка директора. Так что он решает поднять командный дух и общее мастерство на новый уровень, пригласив алкаша и неудачника Рокуэлла. Самое удивительное, что этот странноватый шаг срабатывает на все сто. Все остались довольны и наступил обязательный по жанру, но не тотальный хэппи-энд.


Больше букв )

Что касается актеров, то драматизма в кадре, естественно, не будет, и я очень сильно сомневаюсь, что хоть кто-то из появившихся на экране будет вам знаком. "Мальчонку" Коннора Паоло я должен был видеть в "Запросе в друзья", но я его искренне не запомнил. Но тем не менее, особых претензий к актерам быть не может. Мистер был угрюмым и воинственным, монахиня - доброй и сострадательной, беременная барышня - милой и славной. Еще там был чернокожий солдат, спасенный главными героями от культистов, но он помер до того, как обзавелся личностью. Не зашел, пожалуй, только главный плохиш - уж очень он с перебором пафосный. А так - все молодцы.

Выводы. "Земля вампиров" , как и в свое время "Рейд" стал показателем того, что за малые деньги можно снимать очень качественное кино. "Земля..." не стала каким-то откровением, но это хорошее, атмосферное, жанровое кино. Жанровое в том смысле, что нелюбителям жанра оно, скорее всего, не понравится. Примерно за те же деньги и примерно на ту же тему снят российский фильм "Zомби каникулы". Но сравнивать их - это как сравнивать кэмероновский "Титаник" с детским утренником.
germes21: (Default)
Российское кино деградирует. Это факт, который не требует доказательств, но если они нужны, то можно посмотреть так называемые "комедии" "Помню - не помню", "Повелитель снов" или тот же "Коллектор", который уже не комедия, конечно. От него плакать хочется. И подобные фильмы даже в "лихие девяностые" появиться просто не могли. Так что вопрос только один: как глубоко опускаются новые фильмоделы? Есть версия, до самых топорных советских агиток. Но как по мне, так все еще печальнее. В работе некоторых режиссеров (уж извините за слово "режиссер") явственно присутствуют следы культа Карго.

Наверняка вы все знаете, что такое культ Карго. Но я все равно напишу. Этот самый культ - это своего рода религия, распространившаяся на тихоокеанских островах Меланезии после Второй Мировой войны. На многочисленных островах и островках самого большого океана планеты жили - не тужили туземцы. Формально их территория принадлежали большим мировым державам, но европейские (или американские) чиновники крайне редко беспокоили местных. Потому что, скажем честно, всем было на них начхать. Вот они и жили, как жили всегда, в сильном отрыве от календаря всего остального мира. Но все изменилось, когда началась война.

США и союзникам для войны с Японской империей понадобилось огромное число баз и полевых аэродромов. Многочисленные островки в Тихом океане подходили идеально, а потому туда были направлены американские инженеры. Склады, порты, аэродромы росли что грибы после дождя. Хлынула и волна снабжения: грузы доставлялись и по воде и по воздуху. Перепало это добро и местным: они попробовали американскую тушенку, галеты, консервированные фрукты, яичный порошок, примерили фабричную одежду, поспали в армейских палатках и поюзали качественное оружие. И все это им, естественно, очень понравилось. Но когда война закончилась, интерес Пентагона к Меланезии в целом, и бывшим базам в частности, упал до довоенного уровня, то бишь чуть-чуть-чуть выше нуля. И то не факт, что не ниже.

Туземцы же заскучали без хороших, полезных и вкусных вещей. А поскольку они не совсем понимали, каким именно образом товары попадали к ним домой, они попросту начали воспроизводить действие американских моряков и летчиков. Построили деревянные аэродромы, говорили в наушники из кокосовых орехов, подсвечивали факелами пустующие взлетные полосы. Результат, как вы и сами можете догадаться, был нулевой. Но некоторое время культ таки просуществовал.

Самым же ярким доказательством, что российские кинематографисты исповедуют культ Карго, стал фильм Сарика Андреасяна "Защитники". Он укладывается в формулу культа буквально один в один. Не понимая, как работают комиксные киновселенные, Сарик просто повторил все за американцами, копируя при этом только внешнюю составляющую. То есть ровно точно так же, как делали туземцы. "Режиссер" с кровью навыдирал супергероев из Марвел и DC и сделал их деревянными болванчиками. Добавил собственную секретную организацию, скучную и безликую до скрипа песка на зубах. Подкинул убогого суперзлодея, желающего "покорить мир". Залил все морем дешевого пафоса, щепоткой скверных спецэффектов и даже сцену после титров, обязательную фишку Марвел, добавил!! Ну и для большего сходства уже после премьеры запилил жуткие бумажные комиксы. А нифига не сработало! А самолеты не прилетели! А ништяки остались в США. Потому что нечего впустую копировать внешнюю сторону, если не понимаешь, как процесс на самом деле работает!

Кстати, реально смешно, когда Андреасян расписывался, что "такие герои могут быть только у нас". "Пиздеж и провокация". У него там был классический Флэш (ну или Ртуть), Невидимая Женщина, Магнито, специализирующийся по камням (ну или маг земли из "Аватара") и недоХалк, превращающийся в медведя. То есть они не просто могут быть не только у вас. Они и есть считай что всюду. И на кого рассчитана такая примитивная брехня вот даже как-то и не понимаю.

Единственное что, в оправдание могу сказать, что культу Карго подвержен не только Сарик, и даже не только кинематограф. Та же российская внешняя политика, с постоянными попытками запилить собственное НАТО или хотя бы какую-нибудь коалицию. Все эти вечные "наши ответы..." хотя никто вопросов не задавал. Или то же "Сколково" возьмите. Что это, если не культ Карго? Тоже взяли некую территорию, тоже напихали туда якобы высокотехнологических контор, и тоже сделали так, чтоб было много денег. А Кремневой долины все равно не вышло. А что с деньгами случилось, можете по Вата-ТВ посмотреть. Хотя... Может и не самый удачный пример. Есть версия, что "Сколково" изначально для попила создавали, и цель свою создатели достигли. Так что неча, тем более, что чужих денег мне точно не жалко.

И это как бы не так уж и плохо, просто нужно учитывать, что у властных товарищей за границей психология первобытных дикарей. А это значит, что, как минимум, они слабопрогнозируемые.
germes21: (Default)
"Меч короля Артура", он же "Король Артур: Легенда о мече" ("King Arthur: Legend of the Sword")



Вряд ли будет ошибкой сказать, что король Артур - самый популярный персонаж британского легендариума. Это едва ли не самый классический пример рыцарских романов за всю их историю. Пожалуй, и его образ, и все его приключения были, мягко говоря, "слегка" осовременены - все-таки в времена Артура и понятие "рыцарь" и все, что с ним связано было совершенно другим. Но это не имеется никакого значения, как и тот достаточно удивительный факт, что Артур был кельтом (а точнее сказать бриттом), и активно и успешно боролся именно с саксами, которых с куда большим основанием можно назвать предками современных англичан. Более того, Толкиен, который серьезно занимался исследованием старых сказок и волшебных легенд (кому интересно, читайте его труд "О волшебных историях") утверждал, что король Артур и его рыцари "задушили" чисто саксонских конкурентов и, тем самым, лишили англичан "исконных" или если угодно "коренных" легендарных героев. Ну и последнее, что нужно сказать об чистой истории, никаких однозначных доказательств реального существования Артура не существует. Есть некие "остаточные явления" в археологии и даже один камень с надписью "Артур". Но однозначно привязать их к хозяину Камелота не получается.

Впрочем, такая вот неопределенность и явная мифологичность персонажа по понятным причинам не отпугивала кинематографистов: чай не документалки снимать об Артуре собирались. Персонаж пользуется неизменной популярностью, его мир неплохо прописан, есть хорошие второстепенные герои, есть уже готовые сюжетно-романтические линии. В общем, материал близок к идеальному, пользуйся - не хочу. Вот все и пользовались помаленьку. Перечислять все экранизации об Артуре было бы слишком долго, потому назову лишь то, что видел я сам. Это и реально неплохой классический диснеевский мультфильм "Меч в камне" - один из первых полнометражных мультов "мышиной" студии, которые я видел. И красивая сказка с классной боевкой "Первый рыцарь" с сэром Шоном Коннери в роли Артура. И не очень известный фильм "Гвиневер", где Артур был второстепенным, и, мягко говоря, не совсем положительным персонажем. И странноватое британское фэнтези "Последний легион" с Фертом и Беном Кингсли, в котором имена актеров были на пару порядков круче, чем сама картина. И очень качественный (по-моему двухсерийный) телефильм с Сэмом Ниллом "Великий Мерлин". И провалившийся в прокате, но в целом весьма живописный "Король Артур", где Артуром стал римский командир наемников Клайв Оуэн (там еще и Мадс Миккельсен весьма характерно засветился). Еще можно вспомнить слишком быстро скатившийся в полное говно сериал "Камелот" (задумка была очень хороша, а актеры и того лучше, офигительные были актеры)! И молодежный английский сериал "Мерлин", который продержался весьма и весьма долго, и до самого конца находился на приятно-высоком уровне, хотя, понятное дело, ни на какую историчность не претендовал. А еще вики настоятельно рекомендует посмотреть фильм "Экскалибур" 1981 года, чем я собираюсь заняться в ближайшее время. И вот теперь за эту же тему взялся Гай Ричи.

Больше букв )

Кстати, вопрос есть. В российской локализации двух подельников Артура назвали "Тощий" и "Кабан". Явная отсылка к "Картам, деньгам..." где был "Толстый" Томми ("Толстый" - это издевка, на деле он был худеньким) и Джейсон "Бэйкон" Стэтхэм. Но посмотрел оригинальные имена, и там ситуация другая. Одного звали Stick (что теоретически можно было перевести и как Тощий). А вот второго - Back Lack. Как он стал "Кабаном" я совсем не понял. Может вы знаете причину? Потому что если этот перевод надуман, то мое почтение российским локализаторам. Я их хвалю крайне редко, но за такую аллюзию грех не похвалить.

Выводы. Почти все внешние составляющие фильма "Меч короля Артура" очень хороши. Бои, костюмы, декорации, грим и все остальное. Монтаж и операторская работа выше всяческих похвал, да еще и приятные отсылки случаются. Но из-за того, что сюжет разваливался на две части, и из-за того, что создатели так и не определились, что они снимают - фэнтези или авантюрный экшн в средневековых одеждах, впечатление от картины именно что двойственное. И мне, кстати, еще очень финал не понравился. Особенно сцена с викингами. Может это Ричи так на патриотизм давит. Но как по мне, это было не шибко связно и совершенно лишнее.
germes21: (Default)
Я уже писал, что не так уж и часто прислушиваюсь к чужим рекомендациям в том, что касается кино. Сериалов это тоже стосується, но уже в меньшей мере. Но сегодня будут исключительно рекомендованные "со стороны" творения кинопрома. Фильм рекомендовала [personal profile] rw_700, а сериал я начал смотреть после поста [personal profile] sandy_cat. И и то, и другое не слишком-та мне и понравились. Впрочем, обе уважаемые мною авторки доверия к себе все равно не подорвали. Особенно, когда я посмотрел по наводке sandy_cat роскошный китайский детектив "Призрачные пули". Но о нем будет очень сильно позже и уж точно не в этом посте. А начнем с фильма, который назывался

"Кровавый четверг" ("Thursday")



Понятно, что все новое нужно сравнивать с чем-нибудь старым: все познается в сравнении. Но понять не могу, с какого перепугу все, так скажем, криминальные фильмы? тут же сравниваются с Тарантино. Как только вышли "Карты, деньги, два дымящихся ствола" их тут же сравнили с фильмами Тарантино. Как только появился "Большой куш" Ричи немедленно нарекли "английский Тарантино". И ровно тоже самое случилось и с Скипом Вудсем, коий снял "Кровавый четверг". И вот чего понять не могу. Я трижды смотрел "Криминальное чтиво" (с субтитрами, на русском и українською), я миллион и сто пятнадцать раз смотрел дилогию Ричи, и я посмотрел "Четверг...". И как по мне, так общего в этих трех творениях очень и очень мало. Построение сюжетов расходятся кардинально. Диалоги - ничего даже близко общего. И так далее, и так далее. и так далее. Общее разве что в том, что все герои, мягко говоря, не очень хорошие. В разной степени, конечно, но на "белых и пушистых" не тянет никто. В вики формулировка была следующая: "Кинокритики сравнивали его с ранними работами Квентина Тарантино". Ну да, все так: сравнить фильмы точно можно. И "Кровавый четверг" проиграет по всем параметрам. А сравнивали бы с фильмами Ричи, разрыв был бы еще критичнее. Но это в общем, а частности начнем, как обычно, с сюжета.

Больше букв )

Актеры и персонажи. Вот, по-моему, самая слабая часть. Чисто по внешним данным, главные герои вроде и разные. Но если присмотреться: совершенно одинаковые "благородные бандиты", которые еще и не бандиты по большому счету. Из всей команды "живым" был разве что брутальный, но добрый внутри Третий. Остальные описывались одной-двумя фразами. Кроме того, герои иногда даже дублировались: например, Никс была точной копией Второй. Они обе "не просто люди", коих преследуют некие могущественные организации, их и "создавшие". И это, как минимум, странно. Из героев второго плана нашел аж трех актеров из "Звездные врата: Атлантида". И чего-то мне кажется, что это неспроста.

Выводы. "Темная материя" - не настолько плохой сериал, как могло показаться. Он вообще не плохой. Это достаточно качественное космо-шоу, которое временами может быть даже интересным и интригующим. Я высмотрел все серии, и досмотрю третий сезон до конца. Но сказать, что буду с нетерпением ждать новых эпизодов - вот что нет, то нет.
germes21: (Default)
Как правило, если создатели фильмов (сериалов, игр и так далее) лажают, то лажают по полной программе. В откровенно плохих фильмах, как правило, плохо совершенно все: от сюжета до скверной актерской игры. То же самое касается и шедевров: если уж делают хит, то хит этот безупречен от первого до последнего кадра. Но эта тенденция не обязательна. Бывает, что картина плоха на 98%, но в оставшихся 2-ух есть хоть что-то хорошее. К примеру, саундтрек, как магистральный, так и просто хорошая мелодия, так скажем, "в теле" картины. И сегодняшний рейтинг как раз и будет посвящен хорошим саундтрекам, которые звучат в плохих лентах. В основном речь пойдет не о музыке, написанной специально для фильма - но будет одно исключение, а о песнях, которые были куплены (ну или сперты). И традиционно напоминаю, что оценки мои сугубо субъективны, но места свои конкурсанты получили не на пустом месте. А начнется мой личный ТОП-5 отвратных лент с классной музыкой с фильма

Все интересное под катом )

В рейтинг не вошли вторая и, особенно третья "Матрицы" - чисто из уважения к первому фильму, в рейтинг не вошел фильм "Herbie: Fully Loaded". Я его не видел, но раз там Линдси Лохан - фильм отстой, а вот мелодия Walking on Sunshine очень даже хороша. В ТОП-5 не попал сериал "Салем" - его заставка это что-то с чем-то, а вот само шоу нудновато, и это я еще мягко выразился. Ну и за бортом остались все российские комедии, в которых использовалась композиция "I'm a Man" от группы Black Strobe. Музыка классная, фильмы - кошмарные. Но их слишком много и мне было неохота их вспоминать.

Рейтинги будут еще, следите за тегами
germes21: (Default)
"Одноклассницы" ("St. Trinian’s")



Есть в мировом кинематографе устоявшиеся пары (а то и больше) актеров, которые по разным причинам регулярно появляются вместе. То ли товарищам нравится сниматься сообща, то ли они близкие друзья Кевина Смита, то кроме комедий Адама Сэндлера их больше никуда и не берут. Примеров таких вот устоявшихся дуэтов множество: Гослинг и Эмма Стоун, Стив Мартин и Голди Хоун, Кристен Стюарт и Джесси Айзенберг, Мэтт Деймон и Бен Аффлек (хотя эти двое уже давненько вместе не снимаются), Михалков и все его семейство, Михаил Ефремов и бутылка водки. В общем и целом, мне такое постоянство не слишком по душе, но если актерам так удобно, а фанатам - нравится, то почему бы и нет? Что же касается Колина Ферта, то сейчас он куда чаше снимается в компании Николь Кидман и Марка Стронга, но раньше у него был другой "постоянный" сценический партнер - Руперт Эверетт. В кавычках, потому что на деле не так и часто актеры встречались. Но когда это происходило, то играли они, в основном, в костюмированных викторианских комедиях, таких как "Как важно быть серьезным". Что же касается их новой встречи - фильма "Одноклассницы", то он, конечно, тоже явная комедия. Но при этом максимально далек от чего-то хоть немного викторианского.

Сюжет можно сформулировать примерно следующим образом. Имеется школа святого Триниана. Управляется она странной, но очень колоритной директрисой - Рупертом Эвереттом в женском обличии. И управляется очень скверно. Девушки в основном предоставлены сами себе, учат их в том числе и таким экзотическим предметам, как стрельба, ну и кроме того тайно поощряется их активное общение с мелким жуликом Расселом Брэндом. Но при этом учениц все устраивает. Положением дел они довольны. А вот бухгалтера - нет. Школа задолжала полмиллиона фунтов, и если не раздобыть всю нужную сумму немедленно, то история стремного учебного заведения закончится на самой минорной ноте. Но девушки решают спасти свою альма-матер, осуществив дерзкий план похищения и продажи картины из Лондонского музея.

Больше букв )

Актеры. Были хорошие исполнители - многоликий Шакуров, уже упомянутый мною Абдулов и плохо знакомые мне грузинские актеры и певцы. И, как я уже говорил, пели они реально хорошо, но сами песни мне не понравились. А вот кто мне действительно понравился, так это Лика Кавжарадзе, сыгравшая роль Медеи. Очень красивая женщина, напомнила мне Дженнифер Коннелли и одновременно Тину Мажорино. Притом что по мифу Медея была жуткой стервой, персоной опасной и крайнемалоприятной. Но в фильме она восхитительная добрая принцесса. Так что чувства Ясона были искренними, расчет очень быстро закончился.

Выводы. "Веселая хроника опасного приключения" - достаточно странное зрелище. Чтобы оно понравилось, нужно очень любить мюзиклы. В противном случае несвязность, примитивные костюмы, скупость диалогов, излишняя пафосность будет резать глаза и бить по ушам. Это, конечно, не плохое кино, но с перебором своеобразное. Я такое перевариваю с трудом. Но может ли фильм понравится? Вполне может.
germes21: (Default)
"Ключ от всех дверей" ("The Skeleton Key")



К слову о том, что все рецензии субъективны. Обычно я сам выбираю фильмы, которые буду смотреть, и, как правило, достаточно редко обращаю внимание на чужие рекомендации. Есть, конечно, исключения и в реальной, и в виртуальной жизни - обычно это люди, чьему мнению я доверяю. Но мои друзья из команды "Лакидемон" к ним точно не относятся. Они хорошие ребята, но истинным ценителем качественного кино в нашей компании был и остаюсь я. А тут не так давно случился реверс. Разговор зашел о хоррорах, и они мне в один голос начали твердить: "Посмотри "Ключ от всех дверей"! Самый классный фильм, офигительный ужастик" и так далее, и так далее, и так далее. Кроме того, один из приятелей авторитетно заявил, что ему под "Ключ..." дважды перепало. Естественно, я бы заинтригован и посмотрел картину при первой же возможности. Смотрел я его один, так что последний факт проверить уж точно не получилось. Но если честно, естественно, не скажу, что фильм плохой, но я даже как-то начал слегка волноваться за своего друга. Нет, серьезно! Где он ухитряется находить девушек, которых возбуждает подобное? Ведь "Ключ..." даже напугать меня толком не смог. Но обо всем по порядку, и начнем с сюжета:

Главная героиня фильма - Кейт Хадсон, которая работает медсестрой в местной больнице или скорее даже в хосписе. Работа ей не очень нравится, так как к пациентам относятся уж как-то слишком бездушно: умер - тело в морг, простыни сменить: следующий! А потому она решает найти более гуманное применение своим способностям. А тут, очень кстати, подворачивается объявление. Некая старая леди ищет сиделку для своего мужа - Джона Херта (RIP), который недавно перенес инсульт и теперь не может говорить или передвигаться. На первых порах все идет хорошо. Старушка оказалась добродушной, а вечно молчащий Херт не доставлял особых неприятностей. Но однажды Кейт обнаружила на чердаке запертую дверь, к которой не подходил ни один доступный ей ключ. На первых порах из чистого любопытства Хадсон пыталась попасть в секретную комнату. Но затем она оказывается втянута в целый клубок мистических тайн, связанных с древней североафриканской магией. Ну и финал тоже банальным не окажется.

Больше букв )

Актеры. Хирш неплох. Его герой менялся от обкуренного рохли, до мужа смелого и положительного, и актер передал изменения своего персонажа вполне себе достоверно и с нужным юмором. Симмонс был еще лучше, и за процессом проступления эмоций на его каменном лице было занятно наблюдать. Второстепенные персонажи тоже весьма неплохи, особенно Кристен Шаал. Остальные тоже были. Пожалуй, самым скучным героем была как раз искомая дочь, но даже она сильно общую картину не портила.

Выводы. Как по мне, так "Видели ночь" - легенькая одноразовая комедия на один вечер из категории посмотрел и забыл. Критиковать фильм особо не за что, а осторожно похвалить есть за что. Там тебе и гэги, и герои, и жизнеутверждающий финал. Конечно, музыка главного героя была не очень, чтобы и очень, но это ж не повод ноль всему фильму ставить! На троечку лента наработала.
germes21: (Default)
"Лекарство от здоровья" (" A Cure for Wellness")



Знаете ли вы Гора Вербински, как знаю его я? Кстати, вполне не исключено, что знаете, лично я за его карьерой как-то особо и не следили. Хотя слышал, естественно, и фильмы его смотрел. Нужно сказать, что пока он не попал в франшизу "Пираты Карибского моря", его можно было вполне назвать разноплановым режиссером. Именно он снял забавную комедию "Мышиная охота", о двух братьях, мышонке и фабрике по производству ...бечевки (бечевки же?). Именно он перенес на американскую почву японскую линейку ужастиков "Звонок", кояя расцвела буйным цветов, не всегда, впрочем, давая качественные плоды. Ну а потом были "Пираты...", вернее сказать первая, успешная трилогия, за остальные два фильма Гор, к его же выгоде, не в ответе. "Ранго" и "Одинокий рейнджер". Насколько я помню, расстались Вербински и Walt Disney, так скажем, не на мажорной ноте. Впрочем, это было уже потом, во время съемок вестерна с Арми Хаммером и Джонни Деппом. Я забыл в чем там дело было (вроде бы Вербински хотел очень много денег и отсутствие контроля, а "мышиные" боссы такие закидоны в гробу видали). Брукхаймер неосторожно стал на сторону режиссера, и когда выяснилось, что он не прав (фильм-та провалился), Джерри лишили права последнего монтажа. Но к чему это я? Да к тому, что со столь любимыми блокбастерами Гору Вербински пришлось распрощаться, и перейти к картинам по скромнее. Как то "Лекарство от здоровья". И небольшая добавочка: как по мне, так "Ранго" - совершенное непопадание в целевую аудиторию. Как ему Оскара дали... Ну да ладно, возвращаемся к фильму.

Главный герой - Дейн ДеКаан, успешный работник выше среднего звена в некой корпорации. Все начнется с того, что он заключает крупную сделку, после чего его вызывают в кабинет большого начальства, и он идет туда полный надежд и восхищения. И тут же получает мокрой рыбой прямо по фейсу: боссы негодуют! Оказывается, ДеКаан частенько закрывал глаза на законы и правила (как делала и вся контора в целом), но теперь этими махинациями заинтересовались компетентные органы. Дело идет к посадке, и хоть сядут, скорее всего "усе", начальство обещает, что Дейн помимо собственных грехов, получит с горкой и грехи общекорпоративные. Последний шанс на спасение - вернуть в Нью-Йорк прежнего директора, который ушел на покой и свалил в некий медицинский центр лечиться целебными водными процедурами, и находится сей центр где-то глубоко в европейской глубинке. Задача кажется элементарной - съездить тудой, взять дяденьку и вернутся. Но на деле все окажется куда как сложнее, так что ДеКаану придется забыть о спасении карьеры, и вплотную заняться спасением собственной жизни.

Больше букв )

Были в "Лофте" неплохие рассуждения на тему супружеской верности/неверности, хотя к однозначному выводу фильм так и не пришел. Был поднят вопрос о мужской дружбе и существует ли она в принципе. Была еще и фантастика: Марсден променял саму Рону Митру на ноунеймную блондинку. Ага, щас... Что же касается актеров, то с этим все в порядке. Все: от Урбана до жены толстяка отыграли на уровне. Отдельно похвалил бы разве что Миллера, но вот ругать за драматическую сторону вопросу уж точно некого.

Выводы. "Лофт" - качественный замкнутый детектив, сыгранный хорошей коллекцией хороших актеров. Правильная картинка, приятная манера изложения, весьма себе неожиданный финал. Лично я доволен, чего и вам желаю. Если любите жанр замкнутых детективов, то эту картину явно стоит посмотреть.
germes21: (Default)
"Ловушка", он же "Прочь" ("Get Out")



Прежде всего, официально заявляю. То что после фильма "Ловушка для одинокого мужчины" идет лента "Ловушка" - чистое совпадение. Никакого злого или намеренного умысла. Просто вот так вот совпало. Ну и само собой разумеется, у картин нет ничего общего. Советская "Ловушка..." - классический детектив, свеженькая американская - столь же классический представитель не очень частого жанра "сообщество с сюрпризом". Как он - жанр, называется официально, я не ведаю. Но речь идет о кино, которые строятся по общему сюжету: главный герой приезжает в некое удаленное место (остров, небольшое городок и так далее). На первых порах все кажется абсолютно нормальным, но вот на вторых оный ГГ понимает, что за внешним благополучием кроется некая тайна. На третьих порах оная тайна открывает, и от ее качества и зависит качество всей картины. Примеров достаточно много: от "Соломенного человека" и "Степфордских жен", до серии мультсериала "Охотники за приведениями", в котором поселение Волкоград (ну или как-то так) захватили вампиры, но в полночь поняли, что город получил свое название не просто так. И фильм "Ловушка" (все таки дальше я буду использовать название "Прочь") будет выстроен строго по этому канону. И получится следующее:

Главный герой - чернокожий (это важно) парень, который вполне себе счастлив со своей белой девушкой. Они встречаются уже достаточно давно, а потому решаются на важный шаг: поехать познакомиться к родителям барышни - там и повод какой-то был. То ли праздник, то ли семейное торжество. В общем, то что надо. Единственное что, семейка живет " в глуши, в Саратове", ну и, как бонус, принадлежит в элите общества: отец успешный нейрохирург, а мать - еще более успешный психоаналитик, правда уже "в отставке". Естественно, парень волнуется, как примут его близкие любимой. Ну и, так скажем, "расовые вопросы" тоже дают о себе знать. Но как показало будущее, расизм - это последнее, о чем главному герою стоило беспокоиться. Все куда, куда серьезнее...

Больше букв )

А зато актеры хороши. Вернее актер. На фоне Ильина все остальные естественно затерялись, да и не затеряться не могли. Роланд Петрович Бабаскин - роскошный персонаж, расхлябанный, авантюрный, вороватый, алкоголистый, одновременно очаровательный и мерзкий, способный на хитропланы, но иногда тупящий неимоверно. Классно прописанный герой и отыгран выше всяческих похвал. Ильин вытянул все в гордом одиночестве. К остальным исполнителям я б тоже придираться не стал. Но они были всего лишь дополнениями.

Выводы. "Менялы" - забавный фильм о временах, которые не так уж и часто попадали в сферу интересов кинематографистов нашего времени. Сюжет, пожалуй, слишком резко оборвался, но отличные актерские работы и множество колоритных товарищей в кадре, компенсируют преждевременный финал. Ну и Ильин, конечно. Глыба, а не актер, истинная глыба!
germes21: (Default)
"Живое", он же "Життя" ("Life")



Уже неоднократно писал, что хоррор - это такой жанр, который не требует ни денег, ни звезд, ни особых спецэффектов. Хорошая картинка уменьшает испуг (доказательство - все линейка "Паранормальное явление), хорошие актеры так и вообще не нужны, так как до финала почти никто не доживет, да и драматические способности для ужастика - дело совершенно лишнее. А раз так, то и большой бюджет отпадает сам собой: не на что его тратить. Конечно, снимай фильмы ужасов Михалков он бы денежкам нашел применение наверняка. И фильм бы точно был "ужасов", во всяком случае, в том, что касается качества. Но мы говорим о Голливуде, а там люди умеют считать в целом, и умеют считать деньги в частности. Но есть и исключение из правил. Притом не отдельный фильм, а целый поджанр - хоррор в фантастических декорациях. Насколько я понимаю, моду на них породил первый "Чужой" Ридли Скотта, и несмотря на то, что случались и провалы (такие как "Сквозь горизонт"), тематика все еще очень востребована. И тут отменяются все три закономерности: качественную картинку требует научно-фантастическая составляющая, значит бюджет будет большой, а раз так, чтоб его отбить нужны узнаваемые лица! А потому и нечего удивляться, что в ужастике появляются звезды первой величины. Но это все были общие слова, а в частности мы имеем фильм "Живое". Не идеальное творение кинопрома, но уж точно не проходная лента.

Завязка картины следующая: очередной марсоход выполнил очередную миссию и добыл образцы марсианской почвы. Предварительные исследования показали, что добытый грунт с красной планеты может содержать остатки былой жизни. Естественно, исследования могут проходить только в космосе, а именно на МКС. Естественно, принимаются самые строгие меры предосторожности. После удачной (хоть и рискованной) операции по перехвату капсулы с образцами, добыча помещается в строгий карантин, после чего гениальный биолог Хью Дерри (Эрион Бакаре) начинает исследования. Догадка оказалась верной: в почве найдено одноклеточное существо, находящее в состоянии анабиоза. Дерри удается воссоздать нужные условия, соответствующие древнему, еще живому Марсу, и, о чудо! клетка оживает! И более того, начинает делиться и размножаться, образовывая сложное многоклеточное колониальное существо. Оно получило имя "Кэлвин" (по совершенно неинтересным причинам) и продолжила свою жизнь на станции. Но вскоре выяснилось, что находиться с ним в одном помещении "несколько опаснее", чем казалось на первый взгляд.

Больше букв )

Что до развязки, то я о сути догадался пораньше, чем она наступила. На самом деле, было там две версии: мошенники, обдирающие бедного Караченцева и правильная! И в уж слишком удачливых мошенников ну совершенно не верилось. Но все равно можно сказать, что финал был достаточно непредсказуем, подтянул почти все хвосты и даже претендовал на звание "вот это поворот!". Что, как минимум, неплохо.

Актеры. Как по мне, Караченцев слегка переигрывал. Его фейкая жена была весьма убедительна, ну и кроме того обеспечила ССС (синдром случайной сиськи). Атос в роли священника был хорош, а Смокнуновского, хоть и было мало, но было смачно! Он был, как обычно, великолепен. Яковлев тоже чрезвычайно хорош и усат, Елена Коренева опять медсестра (как и в "Покровских воротах"), а Сергей Мигицко выдал ходячий мэм и тупого болванчика.

Выводы. "Ловушка для одинокого мужчины" - неплохо снятый фильм по хорошему детективному рассказу. Актеры играют достойно, а изоляция места действия избавляет от необходимости добавлять "французские" детали. Я посмотрел с удовольствием, чего и вам желаю. Хорошее, легкое кино получилось.
germes21: (Default)
По мотивам вот этого поста от [personal profile] sandy_cat, а вернее по мотивам комментариев к оному, задумался. Если бы я составлял рейтинг лучших вымышленных экипажей космических кораблей, то как бы выглядела моя пятерка? Если брать в внимание вообще все: книги, сериалы, фильмы и даже компьютерные игры. И условие одно: космический корабль должен быть постоянной. То есть, к примеру, "Звездные войны", где главные герои, конечно, летали на "Тысячелетнем соколе", но не все время и не только на нем, в конкурсе участия не принимает. То же касается и "Автостопом по галактике", потому что команды там, по сути дела, и не было - одни пассажиры. А что касается книги, то я только первый том прочитал, так что как там дальше было - не знаю. Естественно, расстановка мест и участники сугубо субъективны, хотя появились победители не совсем на пустом места. Так что вот он мой ТОП-5 вымышленных космических команд:

Все интересное под катом )

В ТОП-5 не вошли все "Стартреки" - не шибко я их жалую, в рейтинг не вошли "Звездные врата: Вселенные", которые мне тоже не очень понравились, хоть там и Карлайл был. "Звездный крейсер Галлактика" был близок, но нет, плюс последние серии были ужасны, "Андромеда" - туда же. Начал смотреть "Темную материю" - если во втором сезоне не будет качественного рывка, то в Топ-5 их точно не бывать. У "Красного карлика" есть потенциал, но я его пока не распробовал. Что касается книг, то вот подумал, и вспомнил только "Путь на Альматею" и "Стажеры". Но команда «Тахмасиба» мне не нравилась. Слишком правильная и вся такая геройская. Во второй книге ситуация чуть выправилась, но ... нет. Товарищи с «Тариэль» куда любопытнее, но их слишком мало: обычно они на заднем фоне мелькали. Есть исключение - "Далекая Радуга", например. Но там они на земле были все время...

И вообще, рейтинги будут еще! Помогают они, знаете ли, систематизировать мысли. Так что следите за тегами.
germes21: (Default)
"Бунтующая юность" ("Youth in Revolt")



Для актера важнее всего не запутаться в одной единственной роли. Или в одном единственном образе. Разорвать такую связь бывает неимоверно трудно, и примерами, когда сделать это упорно не получалось, могут служить Марк "Люк" Хемэлл и Кэрри "Лея" Фишер (пусть земля ей будет пухом), Роуэн Аткинсон (хотя нужно отдать "Мистеру Бину" должное - он все еще старается) или Александр Демьяненко. Что до последнего, отлично помню одно из его интервью, в котором актер утверждал, что временами ненавидел свою прославленную роль. Ведь бывало, что режиссеры ему говорил: "Ну не могу я тебе отдать эту партию. Как ты себе представляешь - Шурик в роли Гамлета?". Нужно добавить, что есть актеры, которых такое положение вещей вполне устраивает. Тот же Том Круз, к примеру. Раньше он менял образы, аки перчатки, а потом решил - да ну нафик, хватит и одного: неимоверно пафосного и столь же крутого шпиона. Или там следователя-фрилансера. Так что был актер, да весь вышел. Денег, конечно, много, а художественной ценности, что от Тейлора Лотнера, а может и меньше. Лотнер хоть над собой смеется иногда... Так о чем это я? О Майкле Сере! У него та же самая проблема: он завяз в образе, который привязался к нему после многочисленных однообразных ролей в разных молодежных комедиях, и образ этот: милый ботаник слегка не от мира сего. И даже в лучшем своем фильме: "Скотте Пилигриме против всех" он все еще был тем же самым ботаном. Только играющем в группе (но ботанской группе) и знающего кунг-фу. В фильме же "Бунтующая юность" не будет даже этого. Тут все совершенно как обычно.

Сюжет имеется следующий. Майкл Сера - среднестатистический парнишка. Начитанный, интересующийся культурой во всех своих проявлениях, а еще скучноватый, странный, робкий и, честно скажем, не шибко привлекательный. А еще он, само собой разумеется, обеспокоен тем фактом, что он все еще девственник. И, скажем честно, на момент начала фильма ему явно не светило никакого секса. Но однажды он, его мать и ее временный приятель едут в некий городок у озера. И там Сера знакомится с девушкой по имени Шини. Это была любовь с первого взгляда, во всяком случае, со стороны Майкла. Барышня же, несмотря на то, что флиртовала напропалую, сразу же заявила, мол у меня есть парень, а значит любви там или более плотским отношениям - ни-ни! Впрочем, главного героя это не останавливает. Он готов на все, чтобы добиться взаимности. И говоря "на все" я имею в виду именно "на все!". Включая невинные жертвы и масштабные разрушения.

Больше букв )

И еще одна мелочь. При таком уровне кровопускания и натурализма, рейтинг сериала самый взрослый. Но при этом в плане секса все очень цнотливо. Никаких тебе изысков а-ля "Игры престолов" или все того же "Спартака". Что даже в каком то смысле странно.

Выводы. Не скажу, что сериал "В пустыне смерти" для всех. Не скажу, что в нем нет недостатков. Не скажу, что мир прописан до мелочей. Но если вы любите азиатские боевики, если в любите постапокалиптические миры и если вы любите азиатские боевики в декорациях постапокалипсиса, то пропустить это шоу было бы как минимум ошибочно.
germes21: (Default)
Заметил, что в очередной раз популярность The Beatles набирает обороты. Притом на этот раз речь не в радиорейтингах и не в продажах дисков. Не имею об этом данных. Речь о кино. Не так давно, битловскую музыку крайне редко можно было услышать в голливудских (и не только) фильмах. Объяснялось это очень просто - цена. Музыка "жуков" стоила очень дорого, и использовать ее тогда, когда можно было без нее обойтись, было роскошью, а не средством передвижения. Конечно, в фильмах о The Beatles была музыка The Beatles. Речь идет о, к примеру, классном мюзикле "Через вселенную" или, опять же к примеру, комедии от самого Роберта Земекиса " I Wanna Hold Your Hand". Но это, повторюсь, были скорее исключения, хотя их было несколько больше, чем я перечислил.

Но это не главное. Главное, что в последнее время тенденция поменялась. Битловская музыка начала возвращаться в кино и мультипликацию. Судите сами, в мультфильме "Кубо: Легенда о самурае" финальной песней была шикарная перепевка "While My Guitar Gently Weeps".



В анимации "Зверопой", где перепели очень много песен, центральной темой была композиция "Golden Slumbers"



А в свеженьком "Босс-молокосос" родители пели сыну "Blackbird".



Но это то, что было. Теперь то, что будет. "Лига справедливости" получила саундтреком "Сome together",



а «Валериан и город тысячи планет» озвучат чудной песней "Because"



Совпадение? Не думаю. Но о причинах такого активного возвращения британской группы, я теряюсь в догадках. Искренне теряюсь.

И еще немножко о музыке. Нашел в ленте, а точнее вот в этом посте совершенно чудную коллекцию клипов - перепевок известных хитов на японский лад. Настоятельно рекомендую ознакомиться. Я вот в искреннем восторге!

P.S. Был сегодня некий неприятный инцидент. Сраться я не стал, ибо незачем, но пояснение на всякий случай сделаю. Я не педофил, даже близко. И я категорически против явной педофилии. М&дак ли я? Очень возможно, ведь я с чего-то подумал, что в Дриме можно чужие тексты комментировать. Ну ок, ошибся. Постараюсь исправиться. Но я все равно считаю, что интернет-извращенцы в соцсетях безвредны. По двум причинам, первая: они по ту сторону монитора, и если с ними не взаимодействовать, они навредить не смогут. И вторая, более важная: от любого их действия, такого как, к примеру, присланной фотографии МПХ, можно легко себя оградить, в два клика настроив комментарии. Чтоб они не приходили с незнакомых аккаунтов. И это куда эффективнее, чем каждый раз сажать за клавиатуру папу-бывшего военного, который будет с этими извращенцами ругаться. Хотя бы по той причине, что многим именно это и было нужно. Вот все, что я хотел сказать.

Спокойной ночи.
germes21: (Default)
"Мэгги", она же "Зараженная" ("Maggie")



Не будет преувеличением сказать, что зомби-тематика одна из популярных тем на телевидении и в кинематографе. Ее давно было пора включить в отдельный жанр, но фильмы о зомби уже давненько проникли во все остальные жанры. По понятным причинам, началось все с дешевых хорроров и даже трэша. Но постепенно, потихоньку, полегоньку, зомби, повторяя классические сюжеты о себе же, захватывали все новые территории. Зомби-фильмы становились многомиллионными блокбастерами, как стало с "Мировой войной Z", зомби-тематика проникала в комедии, такие как ("Скауты против зомби"), живые мертвецы становились даже героями романтических мелодрам, как случилось в неплохой картине "Тепло наших тел", на тему зомби переделывались старинные викторианские романы. О различных пост-апокалиптических сериалах или футуристических боевиках, вроде "Обители зла" я даже и вспоминать не буду. И персонально для тех, кто играет в "Что?Где?Когда?" авторитетно заявляю: в Японии, несмотря на традицию сжигать трупы умерших, зомби-фильмов тоже овер дофига! Но это оффитопик. Сегодня же будет самая настоящая зомби-драма. Серьезная, атмосферная, философская. С отличным, но где-то даже необычным подбором актеров. И вики нагло врет - это точно не постапокалитический фильм, да и хоррором его можно назвать лишь с натяжкой. Но хватит вводных слов, переходим к сюжету.

Мир фильма "Мэгги" не погиб. Органы власти функционируют, армия на месте, ни тебе гражданской войны, ни тебе восстаний. Более того, страшный вирус, превращающий людей в ходячих мертвецов, постепенно удается взять под контроль. Лекарства нет, но эпидемия идет на спад. Хотя меры применяются очень жестокие: пойманных зараженных не сразу, но отправляют в суровый карантин, жизнь в котором отличается от смерти в ощутимо худшую сторону. Главная героиня - угадали, Мэгги (Эбигейл Бреслин). Девушка, которую не так давно агрессивный зомби укусил за руку. Ей осталось всего несколько недель до того, как вирус разрушит ее мозг и тело, но на это время, согласно правилам, ее отправляют под опеку отца (Арнольд Шварценеггер). Они имеют возможность в последний раз почувствовать себя настоящей семьей. И прощание с жизнью окажется куда сложнее, чем казалось на первый взгляд.

Больше букв )

Актеры. Нормальные! Почти все. Даже Куценко не раздражал, притом случилось это на моей памяти в первый и в последний раз. Он ухитряется лажать даже в целом относительно приемлемых картинах, вроде "Обитаемого острова". А уж в каком количестве откровенного навоза он снялся... Панин здорового человека (то есть Андрей) получил всего одну сцену, и откровенно говоря, не совсем понятно, почему после встречи с ним все плохиши вдруг добрели и становились хорошими и пушистыми. Ну и остальные тоже были. Не стал бы никого выделять, но зато в обе стороны не стал бы. Что уже почти достижение.

Выводы. Главная проблема фильма "Мама, не горюй" в том, что он слишком сильно разбрасывается. Если б в нем было меньше сюжетных линий, меньше несвязных сцен, меньше героев, картина имела бы шанс сосредоточиться на том, что есть, а не пытаться брать числом, а не умением. А так получился избыток ненужных героев, избыток бессмысленных эпизодов и слишком, слишком много недомолвок, заполнив которые можно было набрать нужный хронометраж без такого вот букета персонажей. Так что ... Ну это точно не самое плохое российское кино. Но это еще не повод тратить на него время.
germes21: (Default)
"Звонки" ("Rings")



Всегда интересовал меня вопрос. Если выходит фильм "Неважно какое название N", нужно ли для общего понимания смотреть все фильмы с N-1 и до первой? И обязательно ли в правильном порядке? Естественно, если линейка изначально задумывалась линейкой (как "Гарри Поттер") или трилогией (как "Властелин колец" или первые три "Пираты Карибского моря"), то ответ явно "Да". Также стоит посмотреть картины-предтечи, если продолжают культовые творения, а потому слишком много деталей и сюжетных ходов будут сделаны в угоду армии фанатов (это я о "ЗВ-7", если кто не понял). Но во всех остальных случая - надо ли? И дело не завязано на качество. Возьмем, к примеру, трилогию "Индиана Джонс": фильмы совершенно самостоятельные, в них даже цифр нет, смотри что хочешь в любом порядке. А в случае тех же "Трансформеров", так даже лучше получается! Смотришь себе, к примеру, сразу третью часть, и не мучит тебя вопрос, с чего это вместо Мэган Фокс на экране другая и куда более унылая барышня модельной внешности. Ну и так далее... Это я к чему? Я не смотрел ни одного фильма из линейки "Звонок". Ни американских, ни японских. Посмотрел только этот. Соответственно, никаких тонких параллелей уловить не мог, и воспринимал картину, как отдельное кинопроизведение. Которое мне нифига не понравилось. На начнем с самого начала.

Все начнется с того, что прямо в самолете окочурятся два неведомых мне товарища. Где-то на высоте в километров десять, они вдруг поймут, что ровно неделю назад смотрели странное видео, а потому пришло время дохнуть. Не имею ни малейшего понятия, фигурировали ли сии граждане в предыдущих частях, но в новых "Звонках" долго они не задержались. И нужны были только для того, чтобы Леонард из "Теории большого взрыва" купил некогда принадлежащую одному из свежих трупяков кассету. Ну то есть он видак покупал (тоже весьма странный поступок), а кассета просто внутри была. Ну да неважно. Дальше нас перекидывают к главной героини фильма - некой барышне по имени Джулия, похожой на Шайлин Вудли, только пострашнее и потоньше. Но тоже вполне ничего. Она надысь спровадила своего парня в колледж и блюла себя целиком и полностью. И единственной отрадой были беседы по скайпу. Но однажды, оные беседы прервались без определенного объяснения. Естественно, Джулии не пришла в голову банальная мысль, что парень ее обкурился травкой и ударился в загул, и она предположила страшное!! Самое смешное, что это страшное таки случилось, и само собой разумеется, к нему имела прямое отношение та самая злополучная кассета.

Больше букв )

Что же касается актерской игры, то Ливанов, конечно, пафосен и скучен, но в данном конкретном фильме его герой - старик дон Кихот, ровно таким и должен быть. Во всяком случае, как я понимаю этого персонажа. Плюс Ливанов не затерялся на фоне Джигарханяна, что задача не такая уж и простая. Сам же Джигарханян вне всякого сомнения был главным украшением картины. Его герой - Санчо Панса, вовсе не так прост, как кажется на первый взгляд. Он способен проявлять дипломатичность, вести крайне хитрую игру. Но при этом временами он столь же наивен, как и его господин. О Смирни́тском скажу - Портос стал священником! Кстати, не так давно смотрел фильм "Ловушка для одинокого мужчины", и там священником был Атос! Так что только Боярскому осталось рясу надеть для полного комплекта. Или такое уже было?

Выводы. "Дон Кихот возвращается" - это лучшая экранизация Сервантеса, из всех, что я видел. По той простой причине, что видел-то я всего одну, как раз таки эту. Но в целом, фильм - хороший. Актеры порадовали, история хорошо прописана. Можно смотреть! Плюс просыпается желание а) прочитать книгу и б)найти испанскую экранизацию: они ведь наверняка есть. А тогда и сравнить можно будет со знанием дела.
germes21: (Default)
"Джон Уик 2" ("John Wick: Chapter Two")



В традиционном введении должен был быть своеобычный скулеж о том, что сиквелы всегда хуже оригинала. Приводился бы стандартный контрпример ("Терминатор 2") и делался бы вывод, что мол сейчас с вторыми частями не все так критично, и конкретно "Джон Уик 2", может и чуть хуже фильма номер один, но кино более чем достойное. Будем считать, что все это я сказал, и сказал с подробностями, и перейдем к более важной теме - собакам! Благодаря [personal profile] rw_700 одной из целей просмотра нового боевика была определение степени мимимишности нового питомца главного героя. И поскольку особой сюжетной ценностью он не обладал, вердикт будет сразу же. Чудная животина, красивая, ласковая, верная и мимимишная. Но бигль из первой части мне все равно больше нравится. С биглем по уровню умиления разве что шелти сравнится. Но это уже далекий и ненужный оффтопик. И пора переходить к сюжету.

Фильм начнется с того, что Джон Уик перебьет кучу подчиненных Петера Стормаре, чтобы вернуть украденную в первой части машины. Самого Стормаре Уик пожалеет (Петер же такой милашка, ведь правда?), и выпив водки, предложит мировую. Мафиози, естественно, согласится (все хотят жить), после чего высокие договаривающиеся стороны вернутся по домам. Но покой мега-киллеру только снится. В самый неподходящий момент его настигнет самое неподходящее прошлое. В свое время Киану Ривз отдал за некую важную услугу "вексель" некоему итальянскому мафиози. А "вексель" в мире киллеров - это услуга, от которой нельзя отказаться. И теперь этот самый мафиози требует от Уика выполнить заказ: убить сеструху оного мафиози, которая в криминальном консорциуме, объединяющем все крупные мировые подпольные империи, занимает кресло директора. Или одного из директоров - точно не помню, да и неважно. Естественно, такой заказ Ривзу совсем не по душе. Во-первых, это дело очень непростое. Во-вторых, он неплохо знает эту самую сеструху. И в-третьих, он ведь завязал и хочет еще немножко погрустить о своей погибшей жене. Но "вексель" есть "вексель", от него не отказывают. Тем более, что Сантино Д’Антонио (так звали "любящего" братишку) усилил свои аргументы гранатометом, разнеся на части дом Уика. Так что Джон берется за дело. И последствия будут весьма неожиданными для всех заинтересованных сторон.

Больше букв )

И, наконец, актеры. Исполнитель главной роли мне понравился, хоть я его вижу в первый раз. Или просто не узнаю. Отлично сыграл метаморфозы своего персонажа. Петренко слишком рано убили, это расход первоклассных актерских талантов! Король Испании в исполнении графа Калиостро из "Формулы любви" был скучен. Но не из-за актера. Остальные тоже в целом ничего. Там забавно с кастингом случилось. Учитывая, что все герои - французы и испанцы, то почти все роли получили актеры с характерной кавказской внешности. Это не претензия к создателям, а просто наблюдение.

Выводы. "Империя пиратов" - неожиданно интересный фильм. К внешней стороне могут быть вопросы, хотя и здесь все тоже относительно неплохо, но основная сюжетная линия приятно радует и актуальной идеей, и наглядной иллюстрацией оной. Такую мысль - жажда власти губит любую хорошую идею, даже как-то странно слышать от российского фильма. В общем, в последнее время я много смотрел российских картин из "ужасных девяностых". И "Империя пиратов" - едва ли не лучшая из них.
germes21: (Default)
"Перестрелка" ("Free Fire")




Нейминг, товарищи, это очень сложное дело, особенно, когда оно касается кинематографа. Афиша должна покупать не только знакомыми именами и пестрой картинкой, но и запоминающимися названиями. И это я не снова завожу свою любимую шарманку о том, что локализаторы все поганят (хотя да, по прежнему поганят и притом все). На этот раз речь скорее о оригинальных заголовках. Далеко не все могут придумать нечто шедевральное, вроде "Lock, Stock and Two Smoking Barrels". Ведь здесь пересекается сразу две пословицы, да еще и добавлена привязка к событиями фильма. А потому в ход идут названия книг, по которым сняты картины, и просто что-нибудь простенькое и одновременно пафосное. И, по большому счету, это совсем не плохо. И удачность названия никак на качество собственно фильма не влияет. К примеру "Обливион" - название зачетное, лента так себе, Том Круз - чмо на палочке. Или "Скайфолл" - название так себе, фильм - один из лучших в "Бондиане", Хавьер Бардем - бог, да и Крейг очень даже ничего. Но мне больше всего нравятся названия, которые, что называется, прям в лоб. К примеру, "Похмелье" (коее в наших краях обозвали "Мальчишником в Вегасе"). Назвали "Похмельем", и фильм о чем? Правильно, о похмелье! То есть в дело идет старый добрый принцип капитана Врунгеля "Как вы яхту назовете, так она и поплывет". И сегодняшний фильм "Перестрелка" ровно такой же самый! Прописали сценаристы "Перестрелка" ее и получите полной ложкой!

Сюжет имеем следующий. Место действия - Бостон. Время действия - золотые денечки восьмидесятых годов прошлого века. Имеет место весьма стандартная нелегальная сделка по продаже оружия. Сурьезные ребята из ИРА желают купить немного огнестрела, ребята из местной мафии имеют желание оные пушки продать. Помимо участников сделки присутствуют посредники (в количестве две штуки - Арми Хаммер и Бри Ларсон) и "шестерки" по две на каждую сторону. Не смотря на явную эксцентричность высоких договаривающихся сторон (что и неудивительно, ведь один из торговцев - Шарлто Копли), все участники процесса старательно пытаются избежать любых эксцессов и поменять стволы на бабки, чтоб все остались довольны. Но в дело вмешивается роковая случайность! Буквально прошлой ночью "шестерка" ирландцев серьезно повздорила с "шестеркой" оружейных баронов. Встретившись, вчерашние страсти вспыхнули вновь. На первых порах старшие товарищи пытались успокоить подчиненных, но враги и не думали униматься. С кулаков ребята быстро перешли на пистолеты. И началась ... что? Правильно: перестрелка!!

Больше букв )

На самом деле, в "Зачетном преподе" не все так плохо, как могло показаться. Там много шуток, там куча гэгов, и то, как Зеки взаимодействовал с учениками и рыженькой учительницей было достаточно весело. Будут тут и приколы разной степени удачности, и даже киношные аллюзии. Кроме того, сценаристы решительно выступят против теории разбитых окон (это я о граффити на поезде). Тему взаимоотношения немцев с местными турками (Мюллер, несмотря на фамилию, явно был потомком иммигрантов) похоронят при дубляже, но романтическая линия останется и будет ... ну, скажем, миленькой. Тем более, что никакой любовью с первого взгляда, слава Богу, и не пахло, и роман развивался робко, но гармонично. Актеры опять же... Главный герой хорошо сыграл то, что должен был. Рыженькая, коюю я видел в "Девушках сверху" тоже была вполне себе ничего. Не раскрасавица, а как раз такая, как нужно. Детишки и прочие второстепенные персонажи позитива не добавили, но и глаз с ушами не резали. Так что и так сойдет.

Выводы. "Зачетный препод" достаточно неплох, как проходная комедия на один раз. Но в фильме слишком много заимствований, ну и магистральная идея мне категорически не понравилась. Такое прокатывало в "Плохом образовании", потому что создатели изо всех сил старались показать, что на деле подобного не случается. В "Преподе..." подобных приемов не наблюдалось. Так что, товарищи, учащиеся пединститутов. Вы тратите зря время! Идите на крав-мага или там бокс, ну и стрелять научитесь. Так и только так вы сможете научить своих учеников уму и разуму. А диплом? Та нафик надо. Хватит и фейковых очков.
germes21: (Default)
"T2: Трейнспоттинг" ("T2: Trainspotting")



Есть такое золотое правило: сиквелы всегда хуже первых частей! Из него есть исключения (классический пример - "Терминатор 2"), оно не касается изначально франшиз (как то "Гарри Поттер" и "Властелин колец"), но как правило все так. Как правило, сиквел - это просто попытка заработать еще немножко денег на известных героях или яркое свидетельство того, что фантазия создателей иссякла окончательно. Поэтому, между прочим, к сиквелам так и относятся. В основном. И хочется иногда сказать, слезным таким и жалостливым голосом: "Ну не лезьте, ну не лезьте к святому!..". Теоретически, фильм "T2: Трейнспоттинг" мог оказаться "правильным" продолжением. Из всех возможных сиквелов, второй "На игле..." имел больше всего оправданий для своего появления и существования. Режиссер остался прежний - великий и ужасный Дэнни Бойл. Актерская команда сохранена по максимуму - все кто мог появится в кадре, все появились. Более того, было даже литературное продолжение - книга "Порно", на котором частично и основана новая картина! Так что аргументы за съемку весьма сильны. Аргумент же против заключался в том, что изначально было понятно, что до первого фильма не допрыгнуть. Даже теоретически. Это лучший британский фильм за последние 60 лет (оценка не моя, понятное дело), как с таким вообще можно тягаться? Но Бойл решил по-другому, и он был в своем праве. И "Т2" таки появился на свет. Сказать что он плохой? Ни в коем случае. Он хуже оригинала, но как отдельное кинопроизведение да и, не будем кривить душой, даже как вторая часть - он действительно хорош. А если б не навязчивый подсознательный вопрос "Ну зачем вы это сняли??", который не отпускал во время просмотра, было бы и того лучше.

Сюжет имеем следующий. С момента финала "На игле" прошло двадцать лет, из которых большую часть времени главный герой - Эван МакГрегор провел в Голландии. Весьма странный выбор места проживания для бывшего наркомана, но у него там и жена была, и работа. Но вот он вернулся в Шотландию. Удивительно, но остальные участники солирующего квартета тоже были живы. Джонни Ли Миллер владел небольшим баром, в который мало кто ходил, мало кто там пил, и еще меньше тех, кто за выпитое платил. Так что он перебивался мелким шантажом, выращиванием травки, другими грешками и лелеял мысль открыть сауну (а на самом деле - бордель). Роберт Карлайл еще не вышел из тюрьмы, впрочем, характер у него не поменялся ни на йоту. И, наконец, Юэн Бремнер вернулся к старому: у него была работа, он часто виделся с сыном, но из-за чертового летнего времени он потерял все, и снова прочно сел на иглу. Визит МакГрегора, который должен был продлиться буквально пару дней, затянулся. Старые друзья встретились, а потом к ним и старый враг подтянулся. И нельзя сказать, что эти встречи радикально поменяли жизни главных героев. Но они хотя бы попытались.

Больше букв )

Выводы. Все равно первая часть "На игле" была лучше. Она была уместнее, интереснее, моложе. Да и просто лучше. Но это не означает, что "T2: Трейнспоттинг" плохой фильм. В нем есть свои плюсы - целая куча плюсов: от хорошего музыкального сопровождения до просто бесподобных актеров! Другое дело, как мне кажется, даже Дэнни Бойл не совсем понимал, зачем он снимает сиквел. А потому и зрителю трудно понять, зачем его смотреть. Хотя... Ну я вот посмотрел и получил удовольствие! Чуть меньше, чем планировал, но нельзя быть настолько требовательным.
germes21: (Default)
"Босс-молокосос" ("The Boss Baby")



Все мы взрослые люди, так что ни для кого, надеюсь, не является тайной вопрос, откуда берутся дети. Конечно же, из капусты. Я, если честно, не в курсе, как именно работает сей механизм, но твердо уверен, что если пошерстить по грядкам, то пару-тройку младенцев можно найти наверняка. Френды-огородники могут подтвердить! Но американские аниматоры пытаются внести разного рода еретические идеи о альтернативных путях пополнения численности людского населения (аж почти стих получился!). К примеру, в относительно свежем мультфильме "Аисты" утверждается, что основным источником детишек является мега-агрегат, который изготовляет младенцев из писем с просьбами об оных, и печет мелких пачкунов подгузников со скоростью спроса. Не остался в стороне и премьерный мульт "Босс-молокосос". Его создатели уверяют, что дети попросту подаются по небесному конвейеру и делятся на обычных соплежуев и детишек, без чувства юмора. Последние вербуются секретной корпорацией, подробности о которой будут рассказаны уже в синопсисе.

Итого. Жил-был семилетний паренек по имени Тим Темплтон. Он отличался буйной фантазией и непоседливым характером, и родители в нем души не чаяли, и пользовались полной взаимностью! Мальчик был счастлив, и не ждал от жизни никаких сюрпризов, но коварная судьба подкинула ему подлянку! А именно, младшего брата. Естественно, младенец забрал себе и родительское внимание, и родительскую ласку. Комнаты одна за другой заполнялись детскими игрушками, сосками, бутылочками и другими свидетельствами того, что власть в дом переменилась! Всем вокруг младенец не казался кем-то особенным, ребенок и ребенок! Кричит, сиську просит, в общем, самый обыкновенный мужчина, только еще маленький. И исключительно Тим понимал, что незваный гость, выдающий себя за его маленького братца на самом деле не тот, за кого его все принимают - у него есть страшная, страшная тайна! И разгадать ее может только семилетний малец.

Больше букв )

Но в целом, финальный поворот (который я к своему несчастью запомнил) - очень хорош. Давным-давно, когда я думал, что хочу писать детективные рассказы, моя подруга и одноклассница говорила, что нужно быть оригинальным. Банальное убийство - это позавчерашний день. В качестве альтернативы была приведена "Мышеловка", вариантом два было сделать убийцей героя, от лица которого ведется повествование (такой рассказ я почти дописал). Третий же вариант был самым экзотическим - сделать убийцей читателя! Я, к слову, даже придумал механизм, как это сделать. Но до реализации дело не дошло. Хотя это я уж как-то сильно отвлекся...

Что еще? Скверная пленка и звук. Что понятно и простительно. Актеры - вообще ни одного знакомого лица. Только сейчас полез в вики и узнал, что одну из ролей играл Никита Высоцкий. Правда, более знакомым он мне от этого не стал. Но сыграли все приемлемо. Хотя напирали на коронки "английского характера": чопорность, вежливость и благопристойность. Впрочем, при этом и сиськи в кадре мелькнули - ну просто потому, что уже можно.

Выводы. "Мышеловка" - неплохая детективная постановка, которой можно простить даже блеклую картинку и скверный звук. История хороша, да и актеры вполне себе качественные. Пересматривать я б вам, конечно, не советовал. Но один разок посмотреть - самое оно.
germes21: (Default)
"Полицейские и воры"



Все-таки в девяностые годы прошлого века российское кино было совсем другим. Не было там неуместного пафоса, не было постоянных ответов Голливуду (хотя, как верно сказал Штур, Голливуд ни у кого ничего и не спрашивал), не было задолбавших и постоянных наборов актеров (обычно экс-резидентов сгнившего КВН-а или мертворожденного Камеди-клаб). На проблемы не закрывали глаза, не рассказывали об "не имеющих аналогов в мире" никому не нужных дуделках и перделках. "Пендосы" еще не были абсолютным злом, "Гейропа" еще не загнивала. Духовность и скрепы, разве только намечались в проекте, но не лезли неуместно в глаза из каждого кадра. Не было купленных кинокритиков (ну может были, но не в таких количествах), не было раскрутки по новостным каналам. И, самое главное, честнее вели себя фильмоделы. Вот, к примеру, фильм "Полицейские и воры". Никто и не скрывал, что за основу взята одноименная классическая итальянская комедия. Как финансовый вопрос уладили (в смысле платили за право пересъемки или нет), я правда, не в курсе, но все равно ситуация очень показательно. Вспомните, к примеру, что творилось с фильмом "Воин", который передрали слово в слово и кадр в кадр, но имели наглость заявлять, что это мол совершенно разные картины. Впрочем это к делу уже не относится, а потому переходим к сюжету.

Главный герой - Геннадий Хазанов, безработный неудачник и мелкий мошенник, который проворачивает аферу за аферой, чтобы прокормить свое немаленькое семейство. Обычно, он просто крадет то, что плохо лежит: специи ли, или автомобильные шины. Но изредка проворачивает схемы и слегка поинтереснее. К примеру, продает разный металлолом под видом ценнейших находок времен Ивана Грозного. Очередной его жертвой становится наивный американский бизнесмен, который, между прочим, приносит очень большую пользу городку - он там макаронную фабрику открыл, и не только дал работу, но еще и акции благотворительные проводит. Сумма "развода" была достаточно скромной - что-то около сотни долларов. Но американец то ли был очень жаден, то ли это стало дело принципа, так что Хазанова он хорошо запомнил! При следующей их встрече (аферист пытался получить благотворительных макарон, как многодетный отец) янки узнает своего обидчика и бросается в погоню! Но Хазанову удается уйти. Упустивший его Вячеслав Невинный - начальник охраны той самой фабрики, получает ультимативное задание: или он ловит мошенника, или лишается работы. А с такими раскладами не поймать воришку Невинный просто не может.

Больше букв )

Главным же украшением станут офигительные персонажи в офигительнейшем исполнении. Бродбент - мое почтение, такой забавный у него папашка получился, что просто не наглядишься. Киллиан Мерфи всегда хорош, и здесь не подкачал. Внушительный Глисон сыграл внушительного бандюгана, а его сынок (в реальной жизни имеется в виду) - забавного наркоторговца. Барышня была неплоха, пускай даже меня ломает смотреть, кто ее играл, да и неважно. Лорд Болтон превратился в жаждущего мести ветерана по выбивают долгов, а сер Давос Сиворт переквалифицируется в жулика средней руки, обожающего говорить о себе в третьем лице. Колорита хватит на пару голливудских и пару десятков россиянских картин того же жанра. И еще чутька останется. А и да: еще будет чувак из "Аббатства Даунтон", но роль у него маленькая и не шибко интересная.

Выводы. "Щедрость Перрье" - классический представитель жанра "британский криминальный триллер". Он вроде как убийственно серьезен, а иногда и с натурализмом перебарщивает, но смотреть его все равно весело. И благодаря оригинальным нравам в преступном мире, и благодаря хорошим диалогам, и благодаря великолепным персонажам и актерам. Это, конечно, не ранний Ричи, но тоже вполне ничего.

Profile

germes21: (Default)
germes21

July 2017

S M T W T F S
       1
2 3 4 5 6 7 8
9 10 11 12 13 14 15
16 17 18 19 20 21 22
23 24 25 26 272829
3031     

Syndicate

RSS Atom

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Jul. 28th, 2017 06:49 am
Powered by Dreamwidth Studios