germes21: (Default)
"Отель "Руанда"" ("Hotel Rwanda")



Немножко теории. Есть фильмы ужасов о разных монстрах, призраках, расчленке и так далее. Они пугают зрителя хитрыми сюжетными ходами, неожиданными визуальными решениями, тщательно прописанными звуками и так далее. Есть ужасные фильмы, такие как "Вурдалаки", которые пугают тем, как паршиво написаны и сняты. А есть фильмы об ужасах, которые вызывают страх и недоумение, потому как события, о которых такие фильмы сняты, рассказывают об истории, которая случилась на самом деле. Да и продолжает случаться чуть ли не ежедневно, пускай и не всегда в таких масштабах. Человек оказывается волком человеку, и это еще очень мягко сказано. О том, что человек звучит гордо, так и вообще лучше не вспоминать, уж гордости тут точно невидно. Но, как обычно, чем темнее ночь, тем ярче светит луч света. И вот о таком вот луче и рассказывает пугающий в своей реалистичности фильм "Отель "Руанда"".

Главный герой фильма - Пол Русесабаджина (которого я дальше куда чаще буду называть Дон Чидл). Он успешный бизнесмен, управляющий (или главный менеджер) бельгийским отелем "Тысяча холмов" в Руанде. Жизнь его вполне удалась. У него есть красавица жена (Софи Оконедо), дети, да и на работе все в порядке. У Дона Чидла приятный, дипломатичный характер и умение легко сходиться с людьми, так что он на своем посту завел множество полезных знакомств, как с постояльцами-иностранцами, так и с руандийской "верхушкой", представители которой с удовольствием навещали роскошную гостиницу, чтобы попробовать лучшее в стране виски. Но в спокойную и размеренную жизнь главного героя вмешались чудовищные внешние обстоятельства. Гражданская война между хуту и тутси в Руанде затихла после подписания очередного мирного договора. Но очень многих он лишь раздосадовал. Они ждали лишь повода, и повод это получили: самолет, на котором летели президенты Руанды и Бурунди был сбит. В тот же день начались убийства и погромы. Насилие возглавила добровольная "милиция" хуту Интерахамве, которая с удовольствием занялась разбоем и насилием. Дон Чидл был хуту, но его жена - тутси, так что, естественно, остаться в стороне он не мог. Используя все свои связи, давя на все доступные для него кнопки, главный герой исхитрился превратить некогда элитный отель в безопасный оазис, в котором в страхе, не в безопасности, нашли убежище более 1200 человек.

Больше букв )

Актеры. Эри Абиттан классно валял дурака. Эльза Зильберштейн - жена главного героя, тоже была хороша. И скандалила чудно, и творила скульптуры из чемоданов. В общем, молодец. А вот сам Кристиан Клавье уже чутька поднадоел. Вторая роль у него уже такая, как минимум. И, кстати, Клавье и Абиттан снова играют вместе. И тематика "Безумной свадьбы" была примерно такая же.

Выводы. "Безумные соседи" легенькая комедия о том, как совершенно разные люди могут найти общий язык. Шуток чуть меньше, чем хотелось бы, но забавных ситуаций пруд пруди. Кое-какие моменты уж слишком карикатурны, но общая тональность фильма все равно положительная. Так что смотреть можно. Хотя и не обязательно.
germes21: (Default)
"Яна + Янко"



Мне искренне интересно, есть ли фильмы в России, которые не спонсирует фонд кино? Я почему это спрашиваю? Потому что кино, в отличие от других искусств, крайне дорогая штука в смысле себестоимости. Та же живопись, к примеру, это холст, краски и время художника. Музыка - немножко нот и вдохновение (имеется в виду процесс сочинения - запись и клипы вещь тоже очень дорога). Литература - электричество, потраченное на работу компьютера, пока писатель корпит в верде. Но с кино такие номера не прокатывает. Даже самое простецкое фильмоделание - это минимум тысячи долларов. А если картинка хорошая, а актеры узнаваемые, то счет идет на миллионы. Соответственно, как правило, фильм снимает для зрителей, чтобы отбить театральным прокатом или продажей дисков затраченные средства, что логично и правильно. Но бывают и исключения: 86% (а наверное уже и больше) российского кинематографа. Которое снимается, чтобы получить бабки Фонда Кино, снять фиговину на постном масле чисто чтобы отчитаться - мол вот он результат, и вставать в очередь за новым куском государственного бюджета, чтоб потратить его на новый кусок... Ну сами знаете чего. Потому что я искренне не понимаю, для кого, кроме попильщиков выделенного бабла, снимают такие "фильмы", как "Яна + Янко"? Для меня, чтоб нервы мне попортить? Так там нечего уже портить, вы достигли цели еще "Утомленными солнцем 2", не стоит так стараться! Впрочем, чтобы не быть голословным перейду к тому, что в нормальных картинах называется сюжетом.

Больше букв )

Актеры. Кстати, не так и плохи. Ну если не считать Смольянинова, конечно. Яна - пыталась показать изменения ее героини. У нее скорее не получилось, чем получилось, но тут не только ее вина. Прописан персонаж был хреново. Очевидно, что ровнялись на Мэрил Стрип из "Дьявола..." и на Фрейндлих из "Служебного романа". Но Яне до них как отсюда до Юпитера автостопом. Янко, конечно, вымораживал и действовал на нервы, но это не худшая детская актерская игра в российских фильмах. Обычно все еще печальней. Виторган был и совсем нормальным, а на остальных внимание можно не обращать.

Выводы. "Яна + Янко" - конечно, совершенно отвратительное кино, которое, к тому же, закончилось на полчаса раньше, чем пошли титры. Фонд Кино выделил бабки на съемки фильма о мальчике-матерщиннике, который шантажирует взрослых и симулирует самоубийство. Завязка неестественна, а потому тупа, финал предсказуемый, а потому скучный. Это не худший российский фильм из тех, что я видел даже в этом месяце. Но это нифига не комплимент.
germes21: (Default)
"Еще одна из рода Болейн" ("The Other Boleyn Girl")



Почему я люблю фильмы нулевых (и чуть раньше)? Помимо всего прочего, есть у них очень забавное свойство: там можно увидеть прорву знакомых лиц, которые в настоящем стали звездами первой величины или просто очень узнаваемыми товарищами, а тогда были вынуждены перебиваться ролями второго и ниже планов. Когда смотришь премьеры вскоре после выхода, то, понятное дело, их не замечаешь. Для тебя это просто, к примеру, чувак, который сыграл первого мужа главной героини, до которого никому нет дела. Безликий персонаж, который выпадает из памяти, как только начинается новая сцена. Но когда пересматривает картину десять лет спустя, то случается самый настоящий шок: актер, который сейчас не сходит что с кино-, что с телеэкранов исполняет роль "Кушать подано!". В фильме "Еще одна из рода Болейн" будет как минимум три таких сюрприза. Но, понятное дело, это не самое главное его достоинство. Очень красивое и сильное кино получилось.

Король Англии и Ирландии Генрих 8 был одержим идеей продолжить свой род. Он был молод, здоров, крепок, привлекателен, но судьба упорно не желала дать ему наследника. Во всяком случае, наследника мужского пола. Его жена Екатерина Арагонская, бывшая супруга его старшего брата, подарила монарху дочь Марию. Но родить сына у нее не получалось: беременности прерывались выкидышами, что вредило не только здоровью королевы, но и взаимоотношениями венценосной четы. Так что Генрих все чаще думал о том, что пора обращать внимание и на других женщин. Любовница хозяина Англии и ее семейство, самой собой разумеется, получили бы много денег и много влияния при дворе. Так что Томас Говард, герцог Норфолк, решается на интригу: он хочет положить в кровать короля свою племянницу - Анну Болейн. При знакомстве Анна произвела впечатление на монарха, но куда больше ему понравилась друга: младшая сестра Анны Мария. Мария не так давно вышла замуж, но такие мелочи Генриха, учитывая его характер и царящие в те времена нравы, никогда не смущали. Девушка становится фавориткой короля, но ее сестра и не думает сдаваться. После возвращения из Франции Анна начинает новую атаку на любвеобильного короля. Ну а чем закончится эта история всем и так хорошо известно.

Больше букв )

А еще в фильме будет много совсем нескрытой рекламы гостиничного бизнеса. В каком-то смысле фильм - это такой большой вербовочный ролик. Работу в роскошном отелей покажут с самых разных точек зрения, не скрывая ни преимуществ, ни трудоемкости и строгой муштры. Единственное что, я не совсем понял, а что, в Германии для того, чтобы быть сомелье или барменом, к примеру, обязательно нужно иметь лицензию? Просто у отца лучшего друга Салли были рестораны. Так зачем было мучиться с обучением, почему нельзя было работать там сразу же? Единственным же недостатком ленты считаю тот факт, что "Не/смотря ни на что" слегка затянут: были там сцены, которые смело можно было резать. К примеру, сцену со спуском на горном велосипеде.

Актеры. Никого не знаю, но вполне себе хорошие. Костя Улльманн весьма неплохо вжился в роль слепого, милая девушка Анна Мария Мюэ исполнила роль милой девушки, также был любящая сестра, развеселый лучший друг и строгие гостиничные инструкторы. Никто особо не выделялся, но и не проваливался тоже.

Выводы. "Не/смотря ни на что" жизнеутверждающий фильм на вечную тему. Написанный крепко, но без сюрпризов, и очень хорошо сыгранный. Есть эмоции, есть спорные моменты, есть юмор. Смотрится легко, настроение повышается почти гарантировано. Не шедевр, но кино очень приятное.
germes21: (Default)
"Спасатели Малибу" ("Baywatch")



Сериал "Спасатели Малибу" - вещь, совершенно культовая для американского телевидения. Оригинальное шоу продержалось аж 10 сезонов, а это роскошный результат для сериала с полновесными часовыми сериями. Кроме того, "Спасатели..." официально попали в книгу рекордов Гиннеса с совершенно феноменальной аудиторией в 1,1 млрд зрителей! И это не опечатка. Правда, к сожалению, лично я в это число не вхожу - я даже не уверен, что "Baywatch" крутили по нашим каналам. Так что сужу я о шоу по регулярным пародиям и как минимум одной серии "Друзей", в которой Чендлер пытался доказать, что опенинг, в котором девушки модельной внешности в облегающих купальных купальниках бегут в слоу мо, абсолютно самодостаточна. И действительно так! В сериале были сюжеты, там много времени уделяли собственно спасению утопающих, но почти уверен, что из этого самого 1,1 миллиарда, миллиард смотрели "Спасателей..." только ради бегущих барышень с прыгающей грудью. Да создатели "Baywatch" это и сами понимали, а потому наряжали в характерный красный купальник и выдавали характерный красный поплавок только лучшим из лучших, только самым топ-моделистым из топ-моделей. Чего стоит только главная женская звезда сериала - самолично Памела Андерсон! Это я все к чему говорю? Возвращение на экраны разной степени габаритности было лишь вопросом времени. И в 2017-ом году это таки случилось!

Сюжет имеется следующий. Есть команда бравых пляжных спасателей во главе с самим Дуэйном "Скалой" Джонсоном. Каждый год они выбирают из полчищ желающих всего одного стажера. Правда в этом году конкурс расширили до трех вакансий. Почему? Ну просто в повествование нужно впихнуть сразу трех новых героев. Ими становятся классических техно-ботан, желающий радикально поменять жизнь и произвести впечатление на роскошную блондинку, постоянного члена отряда спасателей. Привлекательная барышня с пронзительными глазами - бывший морской биолог, которая по не совсем понятным причинам бросила науку и перешла к практике. И бывший двукратный олимпийский чемпион по плаванью, а ныне бомж с мотоциклом Зак Эфрон, который попал в Малибу по сделке с судьей. В противном случае ему грозили большие неприятности... И чем же все эти персонажи (а также чернокожая красавица - правая рука Джонсона) будут заниматься? Спасать людей? Ну... Будет и это. Изредка. Когда другими делами не заняты. Но в основном пляжные спасатели дерзко и решительно выступят против бизнесмена очень нечистой руки, наркоторговки и убийцы по имени Виктория Лидс. А поскольку английские злодеи нынче уже не в моде, то Лидс сыграет индийская модель Приянка Чопра.

Больше букв )

Актеры. Шонн Уильям Скотт своего персонажа - тупого, но честного и хорошего крутого парня, сыграл неплохо. Более чем. Уайатт Расселл - антагонист, тоже был очень хорош. Лучшим актером фильма я бы точно назвал Лива Шрайбера. Образ его совершенно шикарен - все еще крепкий ветеран, который каждый день живет, как в последний. Притом сугубо из практических соображений, ведь следующего дня и правда может и не быть. Все остальные были сугубо на фоне. Даже Элисон Пилл, у которой в первой части была куда более важная роль.

Выводы. Сиквел "Вышибалы", пожалуй, слишком резко ушел от первой части, потому как жанр явственно сменился. Это уже не комедия, это серьезный и очень натуралистический фильм, затрагивающий и общечеловеческие, и сугубо спортивные вопросы. Есть в фильме и смешные сценки, но тональность уже не та: все стало жизненно и реалистична. Возможно, и поэтому вполне можно смотреть сразу вторую часть: связь с оригиналом практически не ощущается.
germes21: (Default)
Забавно получилось с прошлым кинопостом: комментариев много, с кино и текстом о кино связаны только три (ну не считая моих ответов). И это даже как-то обидно :)) Впрочем, неважно. Оставим в стороне сиюминутное и поговорим о вечном: о кинематографе. Хотя искренне надеюсь, что фильм из сегодняшнего обзора уж точно так долго не протянет. Совершенно отвратительное вышло зрелище. Появилось оно в 2017 году и называлось:

"Вурдалаки"



Вампирское кино в Голливуде (и за его пределами) давным давно перестало быть чем-то экзотическим. Более того, привычный ранее образ вампира-плохиша, желающего уничтожить мир, практически полностью себя изжил, хотя изредка и его возвращают к жизни: в том же "Ван Хельсинге" или "Грошовых ужасах", к примеру. В последнее время куда чаще вампирскую тематику используют в самых разных жанрах: от подростковой романтики в стиле "Сумерек", до серьезных социальных драм а-ля "Воины света". Ну и без комедий с пародиями дело тоже не обходится. Но в российском кино - вампиры все еще большая редкость. Лично я видел только арт-хаусную костюмированную бредятину "Пьющие кровь", и плагиат с "Людей в черном" с одноглазым Ярмольником. Последний смотрел не лично, а лишь в обзоре Бэдкомидиана. Еще чутька вампиризма было в "Дозорах" и в некоем старом фильме с Серебряковым. Так что неудивительно, что в России до сих пор используют старинные клише, от которых в Голливуде с Европой давным-давно отказались. Это, конечно, можно понять, но не простить. Уж больно шаблонной получилась основная сюжетная линии.

Главных действующих лиц в "Вурдалаках" будет два. Первый - трафаретный монах Пореченков, который постоянно молится, говорит избитыми фразами и вообще очень уныл. Он когда-то был не последним человеком в Петербурге, но чем-то не угодил императрице Елизавете, и она сослала его к черту на рога: в совершенно пустой монастырь-крепость, где кроме Пореченкова никто и не жил. Видимо, брезговали таким соседством, что и понятно. В какой-то момент государыня сжалилась, и послала возвращать попа цельного флигель-адъютанта по имени Андрей (которого я в дальнейшем буду называть Пушкин, ведь "актер" замарался в исчадии ада под названием "Спасти Пушкина"). Но время визита было выбрано очень неудачно: ожил некий мега-вампир, который хочет захватить мир (ну конечно!). Так что поп-Пореченков отказывается возвращаться, потому что и так дел "за гланды". Пушкин тоже домой не торопится, потому что влюбляется в единственную барышню на селе. И теперь эти два недоделка будут всеми силами спасать планету от сил зла. В чем им очень сильно поможет косорукость и кривомозгость сценаристов.

Больше букв )

Актеры. Пушкин - ужасен, тяжелейший синдром Кристен Стюарт, нет и намека на передачу эмоции или хоть какую-то мимику. Пореченков тоже плох, хотя на фоне Пушкина смотрится еще терпимо. Жирный из "Супербобровых" ... ну... Так себе. Не получается у него трезвых играть. Главвампира озвучивал актер, который обычно дает свой голос Алю Почино. И не только ему. И это такой дисбаланс был - слышать этот голос в настолько херовом фильме... А Милена - барышня очень красивая. Ей вроде с линзами слегка наколдовали, но если это ее естественный цвет глаз - то мое почтение! Что касается актерских способностей, ничего говорить не буду. Настолько блеклый образ и Дженнифер Лоуренс не вытащила бы. Подождем до следующего фильма.

Выводы. "Вурдалаки" - ужас и кошмар по всем параметрам. Сперва казалось, что это серенький проходничок, но фильм настолько стремительно спикировал на дно, что это даже стало неожиданностью. Побиты очередные рекорды: здесь худшая за всю историю постановка боев и худшая актерская игра - это я о Пушкине, если кто не догадался. Смотреть это? Да ни за какие коврижки в мире. Я уже взял на себя эти мучения, пользуйтесь случаем :))
germes21: (Default)
Была у меня мысль сделать по случаю для археологов ТОП-5 лучших киноархеологов. Но я получил слишком мало поздравлений и обиделся!! Шутка, конечно: оказалось, что получил даже больше, чем заслуживаю. Но археологов перенесу на попозже, потому что во-первых, уже давно хотел написать другой рейтинг. А во-вторых, археологический ТОП-5 не так интересен, если первое место и так заранее известно. Да и второе тоже. Так что переходим к сегодняшней теме, а сегодня будут самые знаменитые вопросы в кино, которые так и остались без ответа. И речь идет не о самих вопросах, по типу "Why so serious?" или "Где же у него кнопка?", или даже "Это Магнум-44, самый мощный револьвер в мире. Он может снести тебе башку. Тебе надо лишь спросить: «Повезет или нет?». Ну как, урод?". Речь идет о вопросах, которые возникают после просмотра картины, и на которые никто из создателей даже и не собирается отвечать. Вопросы будут располагаться по степени таинственности и культовости. И начнем мы с пятого места, которое занимает:

Кино-вопросы, на которых нет ответа )


В рейтинг не вошел вопрос из "Начала" с вращающимся или падающим волчком, потому как я уверен, что волчок упадет. В рейтинг не попал вопрос из "Звездных войн" "Кто же стрелял первым?" потому что ответы на него известны и зависят от версии издания. В ТОП-5 не попал вопрос из "Темного рыцаря" "Откуда есть пошел Джокер", потому как ответов на него прорва: и тебе комиксы на любой вкус, и тебе другие киноверсии - в бертоновской, к примеру, изложена вся биография антигероя в полном объеме. И в список не попала коробка из фильма братьев Коэнов "Бартон Финк" потому что я его не видел. Есть и еще один важный киновопрос без ответа: каким образом Александр Невский продолжает снимать все новые и новые фильмы?? Но, думаю, тут должны разбираться не зрители и киноманы, а сотрудники налоговой полиции.
germes21: (Default)
Сегодня, между прочим, день археолога. У меня в дипломе есть "Археология" и я один раз даже принимал участие в археологической экспедиции. Копали мы в Старом Салтове, но это объяснялось тем фактом, что наш руководитель был одним из первооткрывателем салтово-майцкой культуры. Но это подробности. Вопрос в другом, дает ли мне это право требовать поздравления? Или скромнее нужно быть... Ну да неважно. Переходим к кино, коее ну вот никак не связано с сегодняшней знаменательной календарной датой.

"Сюрприз" ("De surprise")



Не так давно я писал полноценный пост об эвтаназии, но речь сейчас не о ней. Речь скорее о прообразах будки самоубийств. Ведь действительно бывают такие ситуации и такое стечение жизненных обстоятельств, что смысла жить совершенно не остается. И что тогда делать? Идти к психологу? Возможно. Но не стоит исключать тот вариант, что оные обстоятельства объективны и реалистичны. Это как в том анекдоте: "Доктор, мне кажется, что у меня комплекс неполноценности! - Ну что вы. Никакого комплекса: вы действительно ничтожество". Что тогда остается? Самоубийство - во-первых, на это очень трудно решиться, во-вторых, не одобряется обществом и церковью, в-третьих, это не так просто, как кажется, и неумелые попытки могут сделать даже еще хуже (хотя уж казалось бы). Но остаются и другие варианты, один из которых и предлагает фильм "Сюрприз".

Больше букв )

Тем более, что и актеров подобрали отличных. Уже упомянутую пару фаст-рестораторов собрали из Крейга Робинсона и Лизы Кудроу (да, это Фиби из "Друзей"). И им очень неплохо удалось показать мужа и жену, которые настолько задавлены рутиной, что только изредка вспоминают, что любят друг друга. И любят искренне. Очкастого бритта сыграл чудный комик Стивен Мерчант, который в очередной раз доказал, что умеет быть одновременно смешным и очень грустным. Индийский паренек достался Тони Револори - я узнал его сразу, он в свое время составил достойный дуэт самому Ральфу Файнсу в "Отеле "Гранд Будапешт"". И даже Анна Кендрик была очень хороша. Этакая барышня в депрессии, которая даже срываясь на всех окружающих, все равно вызывает симпатию.

Выводы. Я буду очень осторожен. Rotten tomatoes дал фильму 1 звезду из пяти и 20% одобрения. Imdb был слегка добрее, там звезд уже три. А мне при этом фильм все равно понравился. И тем, что события там шли не совсем по канону. И тем, что удалось собрать хороших персонажей, сыгранных хорошими актерами. И собака там еще была шикарная... Но если ты плюешь на Rotten tomatoes - он утрется. А если Rotten tomatoes плюнет на тебя - ты утонешь. Так что может быть и они правы, а я нет. Такого варианта тоже не исключаю.
germes21: (Default)
"Уилсон" ("Wilson")



Что бы люди не думали о своей уникальности, сравнивать нас со снежинками - это явный перебор. Человеческих типажей не так уж и много, в чем можно убедиться, читая книги или смотря фильмы. Герой, антигерой, обычный человек, офисная пыль, роковая женщина, хранительница очага, изгой, комическая разрядка, лучший друг, герой френдзоны и так далее, и так далее, и так далее. Конечно, не так и мало, но и совсем не так много, как хотелось бы. Но есть среди умеренного многообразия масок персонаж, которого используют не так и охотно - "лишний человек". И неохота эта абсолютно объяснима: лишнему человеку совсем неинтересен мир, а соответственно, и заинтересовать такой персоной мир еще сложнее. В литературе это хорошо известные в наших краях Онегин и Печерин. В кинематографе, несомненно, это Большой Лебовски, герой одноименного фильма великих и ужасных братьев Коэнов. Но как оказалось старой киноклассикой тема не ограничилась. Появился фильм "Уилсон", понятное дело, не как продолжение "Лебовски...", а как новый взгляд на тот же самый типаж, но немного с другой стороны.

Главный герой - уже немолодой человек по имени (или скорее даже фамилии) Уилсон (которого в дальнейшем я чаще буду звать Вуди Харрельсон). Чем он занимается не совсем понятно, но у него есть дом, собака и один единственный друг. С друга и начнется завязка: он и его жена перебираются в другой штат, и Вуди остается совершенно один. Впрочем, судьба позаботится о главном герое. После нескольких не слишком удачных попыток познакомиться с новыми людьми, Харрельсон встречает свою бывшую жену, крайне бедовую барышню, в прошлом наркоманку и даже вроде бы проститутку (хотя, возможно, эта часть биографии была всего лишь слухами). Сейчас жизнь у нее удобоварима: она работает официанткой в престижном ресторане. Заглавный герой снова сходится с давней любовью, и внезапно выясняет, что у него есть взрослая дочь! Оказывается, в далеком прошлом супруга даже не удосужилась сказать ему, что забеременела, в потом отдала ребенка на удочерение. Вуди решает во что бы то ни стало разыскать родную кровинушку. Это приведет к большому количеству неприятностей, но в конце концов все закончится не столько хорошо, сколько также. Хотя, пожалуй, даже лучше, чем было, если, конечно, не считать ситуацию с собакой...

Больше букв )

Теперь графика с анимацией. Шикарнейшие, никаких вопросов. От мельчайших волосков на голове товарищей, до огромных космических кораблей. Бои выглядят офигительно, притом и космические баталии, и перестрелки и драки один на один, пускай даже их и было совсем мало. Ну и планеты очень хорошо смотрелись. Другое дело, что был один очень важный недостаток. Баталии совершенно "не спортивные"! "Аркадия" летала и стреляла на темной материи, поэтому она ремонтировала сама себя и была способна в бою один на 130 с чем-то кораблей доминировать!! От нее лазерные лучи отскакивали, аки горох, она же залпом всего одной батареи уничтожала целые корабли. А потом выдержала почти прямое попадание планетарной пушки, чутька полежала, отдохнула и полетела своей дорогой. Примерно то же самое касается и боев пиратов с солдатами. Односторонние они!! Хотя, конечно, односторонность чуть меньше, чем в космосе. Это, конечно, мило и добро должно быть с кулаками. Но не до такой же степени! Неинтересно же смотреть!

Об актерах речь не идет, ибо мультки, а имеющийся в сети русский дубляж вполне нормальный. Есть еще украинский двухголосый, но я его не посмотрел таки.

Выводы. "Космический пират Харлок" - как и все японские полнометражные мультфильмы, очень красивое зрелище. Прорисованное до мельчайших деталей и вызывающее жгучее желание поиграть в какую-нибудь космическую стратегию. Но завязка, сюжет, логика, расстановка плюсов и минусов и, особенно, главный герой, который, аки перчатки, меняет союзников, мне категорически не понравились. Так что если картинки вам хватает, смотрите! Если хотите еще чего-нибудь, то тут с этим туговато. Нет, ну были тут и аллюзии с символизмом, но мне было неинтересно их разгадывать.
germes21: (Default)
"Стражи Галактики 2" ("Guardians of the Galaxy Vol. 2")



"Стражи Галактики" с первого дня своего проката произвели эффект настоящего взрыва. Фанаты в экстазе, критики разливаются соловьем, деньги не капают, а льются потоком: только на театральных показах заработать удалось почти 800 миллионов зеленых денег, весьма и весьма неплохая сумма, которую, с учетом продажи дисков и прочих сопроводительных товаров стоит умножить как минимум на два. "Стражи..." даже на "Оскар" претендовали, в технических номинациях, но какая разница-то? Более того, картина всерьез борется за звание лучшего марвеловского фильма, и это при живых-то "Мстителях"! Так что было совершенно понятно, что без сиквела дело не обойдется. Это диктовалось даже не требованием постоянно расширять киновселенную. Вторая часть появилась бы, даже если бы "Стражи Галактики" были самостоятельным произведением и торчали в чистом полюшке, аки перст. Сиквел был неизбежен - это следовало из всех законов и традиций кинематографа. И согласно все тем же законам, сиквел получился хуже, чем оригинал. В основном, из-за того, что вторую часть постоянно сравнивали с первой, и по большей части пунктов новая лента таки проигрывала первоисточнику 14-го года. Но, во-первых, проигрыш был не разгромный, а очень даже трудовой. А во-вторых, первые "Стражи..." находились на такой заоблачной высоте, что незначительное отставание части номер два не переводило ее в разряд "просто хороших" фильмов. Сиквел находится куда выше! Впрочем, хватит вводных слов, переходим к конкретике. И в этой самой конкретике каждый пункт я постараюсь сравнивать с первыми "Стражами...". Без сравнения будет разве что синопсис, с которого и начнем.

Больше букв )

Актеры. Тут такое дело: учитывая жанр, драматизм явно никому нужен не был. В финальных сценах добавился, конечно, эмоциональный накал, но все действующие лица справились и с ним хорошо. То есть претензий ни к кому нет, но выделил бы я только Майкла Рукера. У него в фильме были прямо эмоциональные американские горки: от привычной хамоватой уверенности до полной апатии и самопожертвования. И все это Рукер исполнил просто замечательно. Еще нужно сказать о романтической линии. Очень уместной. Ведь в первой части Питер Квилл цеплялся к Гаморе, потому что ни одну юбку на своем пути не пропускал. А во втором фильме уже стало понятно, что все серьезно. Но, слава сценаристам, до банального хэппи-энда романтику не довели. Все осталось на уровне недомолвок.

Выводы. "Стражи Галактики 2", возможно, и чуть хуже первой части. Но совсем уж чуть. А учитывая, на какой высоте находился оригинальный фильм, такое вот незначительное отставание не мешает статусу одного из самых лучших и успешных летних блокбастеров этого года (и неважно, что он в мае вышел). Тут чудесно все: от фантастического видеоряда с экшном до уместных шуток и еще более уместной ретро-музыки. В кино фильм, уже, понятное дело, не идет, а вот в сети уже есть качественная копия. Так что если не смотрели, то настоятельно рекомендую ознакомиться.
germes21: (Default)
Проблема детей-актеров была, есть, и будет. Не зря в знаменитой триаде "огонь, вода..." замыкающим элементом являются именно медные трубы. Вынести их неокрепшая детская психика может далеко не всегда. Иные уходят из профессии, и это еще не самый плохой вариант. А многие и успешно приживаются в кинематографе уже в качестве вполне себе взрослых актеров. К примеру, тот же Элайджа Вуд, звезда целой кучи детских фильмов, активно снимается до сих пор. Ему б, конечно, не мешало бы увеличить параметр "брезгливость" - уж больно странные проекты он в последнее время выбирает, но не будем лезть в его профессиональную жизнь. Или Кристиан Бэйл, тоже рано начал сниматься, а сейчас таки и вообще один из первых на Фабрике Грез. Или возьмем, к примеру, молодую девичью голливудскую поросль: Хейли Стейнфелд, Эбигейл Бреслин или та же Хлоя Грейс Морец. Пока, конечно, рано говорить с уверенностью, но, как мне кажется, во взрослую карьеру барышни вступили весьма уверенно. Пускай и без падений не обошлось (особенно это "Убивашку" касается). Но речь сегодня пойдет не о тех, кому повезло, а о тех детях-актерах, судьба которых сложилось от плохой до ужасной. Получив свой час славы, они не вынесли медных труб и скатились на самое дно (а то и ниже). Места в рейтинге сегодня будут распределяться и в зависимости от известности, и в зависимости от глубины падения. Как обычно, напоминаю, это субъективный рейтинг основанный на моих личных оценках. Но хватит вводных слов и переходим к депрессивному ТОП-5. А открывает первую пятерку:

Дети-актеры, чья кино-карьера не довела до добра. )

Список можно было продолжать (тем же Рупертом Гринтом, к примеру, хотя он и взялся за ум), но очень не хочется. Испытание славой выдержать трудно даже взрослым, что уж говорить о детях. Так что лучше я приведу чуть более счастливые примеры. А именно: Мару Уилсон, юную звездочку фильмов "Миссис Даутфайр" и "Матильда". Работа в кино едва не стоила ей психического здоровья - ей диагностировали обсессивно-компульсивное расстройство. Так что она перевернула страничку и не так давно закончила школу искусств при нью-йоркском университете. А можно еще Джека Глисона вспомнить: мир лучше знает его под именем "Джоффри Баратеон". До "Игры престолов" он появлялся в нолановском "Бэтмене" и еще кое-где по мелочам. Но всемирная слава не пришлась ему по вкусу. После смерти своего героя он заявил, что киножизнь вызывает у него отвращение, а потому больше он сниматься не будет. И, что поразительно, свое слово он все еще держит!
germes21: (Default)
Немного о четвертой серии "Игры престолов". Одна фраза. Как говорится, "Время разбрасывать Старков и время собирать Старков".

"Во всем виноват енот" ("Wakefield")



Брайан Крэнстон - как много в этом имени для сердца киноманского слилось. И это при том, что Крэнстон - яркий пример того, как слава и успех приходят лишь в зрелом возрасте. Как по мне, так это не совсем справедливо, ведь такой замечательный актер должен был прорваться значительно раньше. Хорошо помню, что первый раз обратил на него внимание в жутком куске кинонавоза под называнием "Драйв". Удивительно неподходящее название, ведь драйва в фильме не было не на грамм. Крэнстон там был единственным светлым пятнышком, но тогда я его еще не узнавал и смотрел его имя в википедии. Возможно, все дело в том, что изначально он позиционировался как актер ситкомов, доказательство: роли в "Малькольм в центре внимания" и то же "Как я встретил вашу маму". Но все изменилось с выходом в эфир знакового для всей индустрии сериала "Во все тяжкие", претендующего на звание одного из лучших (если не лучшего) телешоу всех времен и народов. После этого Брайана стали узнавать и я, и все остальные зрители на нашем маленьком шарике. После этого, Крэнстон получил право самостоятельно выбирать себе проекты. К "Трамбо" вопросов нет - замечательный был фильм, и сыграл актер в нем просто превосходно. "Почему он?" вышел средненькой проходной комедией. "Афера под прикрытием" - просто еще один реалистичный триллер с крайне неудачной локализацией название. Но "Во всем виноват енот" - это, пожалуй, самый странный проект в очень разнообразной фильмографии актера, и едва ли не самый странный (не считая артхаусной белиберды) голливудский проект за 2017 год. Но, все-таки, попробуем и с ним разобраться.

Больше букв )

И при этом фильм успеет поговорить о достаточно важных темах. О дружбе, о целях в жизни, о том, кем нужно быть: тем, кем хотят тебя видеть твои родители, или тем, кем хочешь быть ты сам. Вскользь заденут вопрос о нужде высшего образования, чутька порассуждают об истинной любви. В общем, как для такого жанра - весьма и весьма неплохо. Тем более, что читать морали лента и не собиралась. Что до актеров, то все, и даже Теллер, выглядели очень даже неплохо. Не отлично, но и ругать никого не за что. В подобных комедиях драматизм с артистизмом в принципе не шибко нужны, главное, что, как в российских комедиях, герои глаза и уши не резали. А этого, слава создателям и исполнителям, не произошло.

Выводы. "21 и больше" - одноразовая легкая молодежная комедия на любителя. Не лучший, но хороший представитель алко-жанра. Особо брезгливым не понравится, остальные явно найдут повод улыбнуться, а может и поржать во весь голос. Что уже больше, чем можно было потребовать от такой картины.
germes21: (Default)
"Филомена" ("Philomena")



Даже не буду делать вид, что способен понять глубинную связь между матерью или отцом и их ребенком. Притом связь, доминирующую, всеобъемлющую и именно на генетическом уровне, ведь совершенно неважно, вырастили ли родители свое чадо, или нет. Сюжеты о том, как мать или отец ищет своих детей и наоборот давно стали классикой, притом не только в кинематографе. Диапазон самый обширный - от миленького мультфильма про мамонтенка, до максимально серьезного "Девяносто третьего года" Виктора Гюго. От великолепной сатирической драмы "Август: Графство Осейдж" до простого, но качественного боевика с Лиамом Нисоном "Заложница". Так что казалось, что ничего нового на эту тему уже не напишут, и ничего интересного не снимут. Но чудесный режиссер Сивен Фрирз и его не менее чудесный сценарист Стив Куган (который еще и продюсер, и исполнитель главной роли) доказали, что даже с такой использованную миллион раз идеей можно рассказать замечательную историю. Ведь зачастую не так важно о чем идет рассказ, главное, чтоб рассказчик умел рассказывать. А дуэт двух Стивенов - явно умел, и доказательством тому является великолепный фильм "Филомена".

Главный герой - журналист и в недалеком прошлом пресс-секретарь Мартин Сиксмит, которого в дальнейшем я буду называть Стив Куган. Совсем недавно благодаря громкому скандалу его выгнали пиками "из политики" с волчьим билетом. Впрочем, скажем честно, желание вращаться в политических кругах все равно отбили у него раз и навсегда. Творческих планов у него ноль без палочки, а идея написать книгу о "кровавой русской истории" (в этом вопросе Куган был настоящим экспертом) не вызвала энтузиазма у издателей, и они предложили свою альтернативу: "Лучше займитесь бегом". Но на одной вечеринке главный герой знакомится с некой барышней, которая рассказывает историю своей старушки-матери Филомены Ли (которую в дальнейшем я буду звать Джуди Денч). Денч забеременела в совсем юной возрасте, и само собой разумеется, ее суровая ирландская католическая семья не пришла в восторг от ребенка, рожденного вне брака. Девушке пришлось переселиться в монастырь, где она в самых суровых условиях отрабатывала свое содержание в прачечной. Но самое страшное, сестры отдали ее ребенка на воспитание в приемную семью богатых американцев. С тех пор прошло очень много лет, но Джуди Денч всегда мечтала разыскать своего ребенка. Куган берется ей помочь, тем более, что на такой материал уже есть заказчики - из него получилась бы отличная статья в журнал "семейного типа". Вот только розыски идут не так просто, как хотелось бы. Особенно если учесть, что есть люди, которые всеми силами пытаются замести все возможные следы.

Больше букв )

Но не все в фильме "2:22" было так уж и плохо. Визуально фильм реально хорош. Создатели позаимствовали у Эдгара Райта его фирменное изображение банальных вещей в динамичном монтаже, да и вообще насытили картину очень вкусными и красивыми кадрами: от сногсшибательных видов Нью-Йорка до неплохо поставленных любовных сцен. Ну и актеры были весьма себе неплохи. У Терезы Палмер бывали роли и поинтереснее, но и тут она выглядела на отлично. Эдакая романтичная красавица, не совсем понимающая, какое впечатление она производит на мужчин. Но все же главным в фильме был Михиль Хёйсман, одно из воплощений Даарио Нахариса из "Игры престолов". Он очень неплохо находил таинственные закономерности, запутывался в собственных догадках, сходил с ума и немножко геройствовал ближе к финалу. Достаточно занятный получился персонаж.

Выводы. С внешней стороны у фильма "2:22" все благополучно. Видеоряд красив, а временами даже нестандартен, что, конечно, добавляет позитива. Более того, большую часть хронометража сценаристы будут мастерски нагнетать градус таинственности и вводить все новые и новые загадки и совпадения. Но увы, в конце они не сумели взять планку, которую сами и поставили. Разгадка получилась слабенькой и объясняющей, мягко говоря, далеко не все. Последним гвоздем в крышку гроба становится ванильный хэппи-энд. А, между прочим, очень жаль. Определенный потенциал у картины был! Да и исполнители вполне достойные.
germes21: (Default)
"Уйти красиво" ("Going In Style")



Помнится, в сериале "Юристы Бостона" главные герои судились с телеканалом (притом тупо с целью "посудиться"), из-за того, что на телевидении очень мало сериалов, в которых играют немолодые актеры. И это притом, что основная аудитория подобных шоу - именно старики и старухи, которые свой телевизор и не выключают по сути. Ну разве что когда спять. Там еще было чудное использование эффекта "ломки четвертой стены", но к делу это не относится. Тут другое странно: киноаудитория как раз таки состоит из людей, в основном, молодых. А вот "старых" фильмов, то бишь картин, главными героями которых являются исключительно люди в возрасте, нынче очень много и становится все больше и больше. Целые франшизы на эту тему запускаются! И в целом, ничего не имею против. Главное, чтоб звездные актеры не ограничивались только такими вот проектами. В этом смысле, лучше всего дела обстоят, пожалуй, у Майкла Кейна. Настолько я понимаю, это вообще с ним впервые. Фриман же был и в том же "РЭДе", и в "Последнем мальчишники в Вегасе". А Алан Аркин так и вообще из "стариковских" фильмов не вылазит, и такая неразборчивость его не красит. Но пора заканчивать с введением и переходить непосредственно к фильму.

Главные герои - три старика, долгое время работавшие на одном заводе, а потому ставшие лучшими друзьями. Достославное трио, как уже можно было догадаться, составили Майкл Кейн, Морган Фриман и Алан Аркин. Старость не нагрянула неожиданно, и никаких бесов в ребрах не наблюдалось. С другой стороны, и проблем миновать не удалось. К примеру, у Кейна могут отобрать его дом, где с ним живут любимая дочка и единственная внучка. У Фримана проблемы со здоровьем, и страховки радикально не хватает. Что не слава Богу у Аркина я, если честно, забыл. Но в его возрасте обязательно что-либо найдется. И тем не менее, все удавалось пережить/перетерпеть, пока не случилось страшное! Их завод понес серьезные убытки, пенсионный фонд отошел банку и выплаты прекратились, а потому как жить дальше стало совершенно непонятно. Но тут случилась классика: не было счастья, так несчастье помогло. Кейн пришел в банк и стал свидетелем его ограбления. Грабители попались достойные, так что он не пострадал ни физически, ни финансово - содержанием его тощего кошелька ребята с пушками по понятным причинам не заинтересовались. Но в этот адреналиновый момент Кейну пришла в голову мысль. А нельзя ли отомстить жадным финансовым акулам и вернуть честно заработанные доллары? Опыта в таких делах, конечно, не имеется, но зато напарников искать долго не придется.

Больше букв )

И об Охлобыстине. Он был ужасен. Его голос ну вот совсем не подходил его персонажу. Он читал свои реплики опять же дико пафосно и столь же дико натужно. Его "актерская игра" едва не угробила ключевого персонажа мультфильма. А в англоязычной версии Орма озвучивал Шарлто Копли. Вот как англоязычным повезло, а неанглоязычным - нет! Очень может быть что именно из-за такой вот озвучки, к третей Части тролля практически лишили всех реплик. А те немногие слова, что остались, дали другому актеру.

Выводы. В общем и целом, первая "Снежная королева" не такой и плохой мультик. Визуальный ряд неплох, и создатели искренне старались поближе к тексту экранизировать классическую сказку. Но хронометраж был распределен очень плохо, встречались немногочисленные, но заметные провалы, юмора было немного, а пафоса в репликах и диалогах - совсем наоборот. Но зато можно с уверенностью сказать, что создатели работают над ошибками. И мульт, вопреки традиции, с каждой новой частью становится лучше, а не наоборот.
germes21: (Default)
"Антропоид" (" Anthropoid")



Практически во всех странах оккупированной нацистами Европы, были силы, организации и группы, которые не собирались мириться с поражением. Партизанская война шла по всей европейской карте - с запада на восток и с севера на юг, и, нужно отметить, формы противодействия были различными. Политические и национальные воззрения у антинацистских сил были самые разные, цели в борьбе - тем более. Где-то были действовали полноценные подпольные армии, а где-то предпочитали пассивное сопротивление и экономические акции, как-то забастовки, выведение из строя оборудования, и так далее, и так далее, и так далее. И, конечно же, не обходилось и без точечных ликвидаций бонз 3-го рейха. И, пожалуй, самым известным и влиятельным убитым таким вот образом нацистом был Рейнхард Гейдрих, занимающий очень высокое место в немецкой иерархии. На тот момент он являлся Протектором Богемии и Моравии, а потому, понятное дело, стал целью активистов чешского сопротивления. Операция по его уничтожению имела кодовое название "Антропоид" и прошла, так скажем, не совсем по плану, хотя ее основная цель и была достигнута. Но тут важнее не само убийство, а его последствия. С одной стороны - один из самых знаменитых боев чешского сопротивления против немецких солдат. А с другой - жесточайший ответный террор, который стоил жизни сотням ни в чем не повинных чехов и словаков.

Фильм "Антропоид", насколько я понимаю, создавался под бдительным присмотром чешских (и не только) историков, так что пытался перенести те достославные, но одновременно пугающие события как можно ближе к реальности. Сюжет начнется с десантирования в оккупированную Чехию главных действующих лиц - Йозефа Габчека (Киллиан Мерфи) и Яна Кубиша (Джейми Дорнан). И в дальнейшем для удобства я, как обычно, буду использовать имена актеров, а не имена реальных людей. Мерфи и Дорнан - члены чехословацкого сопротивления, подчиняющиеся чешскому правительству в изгнании, но подготовленные в учебных центрах Британского управления сил специальных операций. Высадка прошла не слишком удачно, но в конце концов героям удалось добраться до безопасного места и связаться с местными подпольщиками. Задача главных героев - убить Рейнхарда Гейдриха, и это должно стать приоритетной операцией для всего сопротивления. Выполнить миссию крайне трудно, последствия ликвидации - предсказуемо ужасны. Но Мерфи, Дорнан и их соратники уверены в своей правоте и готовы пожертвовать ради дела собственными жизнями.

Больше букв )

Актеры. Создатели (а именно Каре́н Шахназа́ров) явно умели работать с исполнителями. У них Дюжев в кадре был, и выглядел он как не полное УГ, чего после "Бригады" почти никогда и не случалось. Ксения Раппопорт - снова хороша. Одна из немногих российских актрис, которая мне реально нравится. Хотя видел я с ней, наверное, только "Ликвидацию", может оттуда и такое отношение. У Панина же роль уж слишком скучная. Персонаж его, несмотря на бушующие внутри эмоции, пересказанные закадровым голосом, мимикой их никак не проявлял. Ну, почти никак. Но это не к актеру претензии, это персонаж таким и должен быть.

Выводы. "Всадник по имени Смерть" - это хороший визуальный ряд, отменные декорации, качественная актерская работа. Но вот сюжет показался мне слишком монотонным, да и финал скорее не настал, а просто случился. Но посмотреть можно. Тема уж больно интересная, да и передана грамотно. Так что... повторюсь, можно посмотреть, если те времена и те герои интересуют. В противном случае, наверное, не стоит. Заскучаете наверняка.
germes21: (Default)
"Урфин Джюс и его деревянные солдаты"



Последним оплотом современного российского кинопрома были и остаются мультфильмы. Но ок, есть некие исключения, наверное. Теоретически есть. Но мне они, почему-то, упорно не попадаются. С анимациями же ситуация обстоит действительно значительно лучше. Если оставить за скобками жуткие киновыкидыши вроде "Детей против волшебников", или попытки реанимировать старую классику, то от российских мультфильмов обычно не хочется выдрать себе глаза через уши и они не заменяют собой смесь слабительного с блевательным. И до недавнего времени главной надежной и опорой художников и остатков адекватных сценаристов служила студия Мельница. Впрочем, чем дальше, тем "крепче" становились наркотики, коии юзали, так скажем, "мельники". Но мультфильм под названием "Три богатыря и Морской Царь" окончательно доказал, что травка с пивом осталось в прошлом. Нынче в моде кокс, а, возможно, что и с порохом. После "Морского царя..." нужно было как-то реабилитироваться (и я сейчас не о центрах реабилитации для наркоманов, хотя они бы тоже явно не помешали). И "Мельница" решила выступить на совершенно новом фронте. В ход пошли популярные советские сказки Волкова, и кроме того, была забыта фирменная олдскульная графика - новый мульт был полностью создан на компьютере.

Больше букв )

Чтоб не казалось, что все идеально - еще чуть-чуть о недостатках. Учитывая, что теперь каждому мульту нужны свои миньоны, в "Снежной королеве..." они тоже были. Их функции исполняли угольки, непоседливые, странноватые и постоянно размножающиеся делением. Как по мне, так они были сугубо лишними и на них потратили слишком много времени. Кроме того, мне не очень понравилось злоупотребление молодежным слэнгом. То есть когда Герда обвиняла тролля Орма, что он затроллил Роллана это было забавно. Но когда Герда втолковывала королю Троллей, что огненного монстра нужно полить водой, стало немножко чересчур. Она ему "нужно гада загасить" "Та мы его гасим!" "Да нет, замочить" "Та мы ж пытается" "Да нет, затушить!!" - и вот только тогда король все понял. Но это из минусов, пожалуй, и все.

Выводы. Чудный мульник получился. В "Снежной королеве 3" хорошая графика сочетается с грамотным сюжетом и большим количеством самых разнообразных шуток. Анимация снята для детей, но кое-что (вроде тех же отсылок) будет рассчитано и на взрослую аудиторию. Мне мульт очень понравился, посмотрю остальные две части тоже. Чего и вам желаю.
germes21: (Default)
Чтобы закрыть эту тему окончательно, сегодня будет ТОП-5 фильмов, в которых речь идет о сериалах. В конце концов, фильмы были, спектакли были, только телевидение и осталось. Притом речь будет идти не о суперских британских сериалах с шестисерийными сезонами и уж тем более не о телевизионных шедеврах от HBO и не только. Речь пойдет о "мыле". Самом банальном, самом среднестатистическом "мыле". Многие ругают и презирают этот жанр, но только не я. Как по мне, так мыльные оперы - этот тот фундамент, на котором выстроено здание современных телевизионных сериалов. Которые в свою очередь являются опорой для всего кинематографа. Это уже потом на этом стройном здании нарастает разная арт-хаусная плесень, но я сейчас не об этом. Добавлю лишь, что к моему удивлению пятерку было крайне трудно собрать. И хоть предпочтение будет отдаваться фильмам где снимают сериалы, границы пришлось слегка расширить. Введения закончились, и пора переходить к свеженькому ТОП-5. И почетное пятое место занимает:

ТОП 5 фильмов, в которых снимают сериалы )

Традиционно в последнем абзаце должны быть номинанты, не попавшие в ТОП-5. Но, как оказалось, фильмов, в которых снимают сериалы уж слишком мало. Я с большим трудом и эти пять вспомнил. Еще есть, к примеру, итальянский фильм "Мыльная опера" 2014 года, но я его не видел, так что ничего сказать не могу. Идеально подошли бы "Эпизоды", но это ситком, а не полнометражный фильм. По той же причини отбрасывается сериал "Красавцы" и его полнометражная версия "Антураж". Кое-что на этот счет было в "Друзях", но все равно не считаются. Так что лучше закончу традиционным напоминанием: это мой субъективный Топ-5. Я, конечно, буду рад Вашим вариантам, но расстановка мест пересмотру не подлежит.
germes21: (Default)
"Козерог 1" ("Capricorn One")



Городские легенды - вещь занимательная и странная. Судя по всему, социум не может прожить без мифов и загадок. А когда наука начала мешать верить в богов и героев, то на освободившимся месте появились похитители почек у хичхакеров, Джиперс-Криперс, крокодилы в канализациях, НЛО, шапочки из фольги, немцы на обратной стороне Луны и так далее, и так далее, и так далее. Все в соответствии с технологическими требованиями эпохи. Иногда очень похоже на правду, но крайне редко - именно что правда. Конспирологические теории занимают важную часть в городских легендах. И, как правило, это самые тщательно продуманные и масштабные истории. Постоянное слежение со спутников, мировое правительство, ZOG, "вставание с колен": в это верят очень многие, и во всех уголках нашей голубой планеты. Но, конечно легенда легенд и самая теоретическая из теорий - это Лунный Заговор. Он нем исписано сотни томов и миллионы страниц, и, конечно же, кинематографисты не могли оставить такую популярную тему без внимания. Они и на прочие городские легенды были падки, но тут - особый случай. Несмотря на полную солидарность научного сообщество мира, фильмы о, так скажем, не совсем полете на спутник Земли появлялись с завидной регулярностью. И вряд ли будет ошибкой сказать, что "Козерог 1" - самый лучший из них. Ну или хотя бы один из самых знаменитых.

А начнется все очень многообещающе. Нация готовится к новому триумфу: NASA запускает корабль на Марс. Трио космонавтов готовы к долгому полету, ликующая толпа собралась проводить своих героев перед самым стартом. Вот только Президент не пришел, но у него важные президентские дела случились, да и вообще, он достойную замену прислал. И вот старт! Ракета отрывается от поверхности и дает начала долгому путешествию к Красной планете. Вот только есть одно "НО". Людей в космическом корабле уже не наличествует. За несколько минут до финального отсчета их вывели и переправили на далекую, заброшенную военную базу. Там их посвятили в страшную тайну: экспедиция неизбежно закончилась бы провалом - были трудности с системой жизнеобеспечения и астронавты умерли бы спустя несколько дней после начала миссии. Но подобный провал откинет космонавтику на десятилетия назад, ведь никто не захочет вкладываться в неудачи. Так что бравому капитану и его помощникам предложат принять участие в обмане во благо науки, космоса и Америки. На первых порах они согласятся - доводы были весьма логичными. Но достаточно быстро станет ясно, что мертвые герои помогут сохранить тайну куда лучше, чем живые.

Больше букв )

Актеры. Очень хороши. Даже Кендрик в роль попала процентов на 80-90. О Рокуэлле и Роте и говорить не приходится. Рот стал "относительно плохим бывшим другом" - кстати, достаточно классический кинообраз, а Рокуэлл выдал очередного, ни на кого не похожего персонажа. Но Сэм в принципе может сыграть кого угодно, и что угодно. Даже в таких вот простеньких историях.

Выводы. "Мой парень - киллер" - легкая комедия всего на один раз. Хотя под настроение ее и пересмотреть можно. Неплохие в целом шутки, отличные актеры (даже чуть лучшие, чем было нужно) и славно снятый экшн. Чего же еще желать-та?
germes21: (Default)
Сегодня - понедельник, а значит снова главное событие - это очередной (уже третий) эпизод "Игры престолов". И хоть привычка оставлять все самое вкусное на финал уже даже немного раздражает, сценаристы ухитрились поднять уровень интриги и накала страстей еще выше! Они и так были заоблачно высоко, но теперь... Расклад сил меняется с такой скоростью, что теперь весьма трудно хоть что-нибудь предсказать. Кроме того, сейчас идеальное состояние сюжета, ведь все карты уже на столе и новым игрокам взяться просто неоткуда. Так что ждем, надеемся и верим. И две мелочи. Мелочь первая - нашел крошечный косячок в диалогах. Дейнерис сказала Джону Сноу - "ты ведь тоже потерял ДВУХ братьев". Хотя сам Сноу должен быть твердо уверен, что погибли все три "младших" Старка. Интересно, кстати, откуда кхалиси и про смерть второго узнала. Но то что "трехглазый ворон" выжил она знать точно не могла. Хотя, признаю, это скромный и простительный огрех. Мелочь вторая. Вчера мой друг рассказал свою версию окончания "Игры...". Мертвецы и белые ходоки перебьют почти всех живых. Главными героями станут кучка выживших. И сериал плавно но настойчиво перерастет в очередной спин-офф "Ходячих мертвецов". Только декорации и оружие слегка изменится. Но это было телевидение, а пора переходить к экрану широкому.

"Черная бабочка" ("Black Butterfly")



Каждый, кто хоть когда-нибудь хоть что-нибудь в своей жизни придумывал, прекрасно знает, что такое "творческий кризис". Это когда хочется чего-то сотворить, но в черепушке ветер воет, засыпая густой, сонной сладкой ватой излишек свободного места, образовавшийся на останках некогда креативных идей. Похвальные побудительные мотивы к действию натыкаются на глухую стену тотальной пустоты. И творческий кризис плавно перетекает в творческий п%здец. И это случается даже тогда, когда деньги в проблеме не замешаны. А уж когда они имеют место быть... Творческий человек выжимает себя досуха, и когда работодатели требуют "продолжения банкета", он - сиречь творческий человек, не знает, где еще взять живительную влагу вдохновения. А потому начинает бухать, травить себя кофеином, наркотой и другими возбудителями для мозга. И регулярно получается то, что случилось в фильме "Черная бабочка".

Больше букв )

Актеры. Их главная задача была походить на своих прототипов, и по большей части ребята справились с поставленной целью. Особенно я бы отметил чувака, пародирующего "Скалу" - это было реально забавно. Хотя и аналог Вина Дизеля получился на славу, да и барышни, и похожи были, и оказались вполне симпатичными. Хуже всех был Лукас Вайт, но он и должен был играть такого вот неловкого дебильчика. Так что все срослось. В любом случае, актеры нужны были для внешнего сходства и усиления пародийности, а не для неположенной по жанру драматургии.

Выводы. "Суперфорсаж" - это пародия со всем, что из этого вытекает. Юмор грубоватый, черный, неаппетитный и далеко не всегда удачный, хотя случаются и неплохие приколы с гэгами. Сюжет вторичен, но зато пародийная составляющая - большая, всеобъемлющая и я бы даже сказал удачная. Но для этого нужно неплохо знать настоящий "Форсаж", и без этого знания все плюсы фильма имеют шанс обнулиться.
germes21: (Default)
"Спасти Пушкина"



Я искренне не собирался смотреть этот фильм (уж простите за это совершенно неуместное к сему высеру слово). Несмотря на то, что моя постоянная рубрика "говнокино" не пополнялась уже достаточно давно, в моих планах была старая картина с Зиновием Гердтом "Ветер над городом". Но увы, я не смог ее скачать. Именно поэтому я решил глянуть что-нибудь простенькое и, главное, коротенькое, которое даже одним умеренным хронометражом не сможет нанести мне тяжелые душевные раны. Как же я ошибался... Выяснилось, что кинушка "для детей" длинной в час двадцать с титрами измучила меня куда сильнее, чем трехчасовой бред от Терренса Малика под названием "Древо жизни". А учитывая, что фейспалмы мне заменяют удары черепом о стол, после "Спасти Пушкина" у меня дико разболелась голова. И шишек во время просмотра понаделал я немало...

Начнем с того, что в нормальных фильмах называется "сюжетом". Имеется пушкинский лицей в Москве, расположенный, судя по некоторым сценам, в непосредственной близости от Москва-сити (который, к слову, по не совсем понятной для меня причине походил на поганый хромакей). В лицее этом празднуют годовщину ... А я, кстати, забыл чего. Если речь идет о смерти Пушкина, то сюжет получает еще одну пробоину ниже ватерлинии, но учитывая, что перепроверять я не стану, забудем о нем. Так вот, в лицее, понятное дело, готовят концерт самодеятельности с унылыми выступлениями унылых учеников. Главные герои - два совершенно безликих дебильчика (один - волосатый, другой - стриженный, и это единственный способ их различать), вместо того, чтобы читать стихи кидаются старыми часами. И случается чудо!! Неведомая сила (которую я буду называть лоботомия сценариста) переносит их на Черную речку в ту самую секунду, как А.С. "Наше Все" Пушкин получал в организЬм живительную инъекцию расплавленного свинца. А потом уж совсем непойми что (этому вообще не смогли дать никакого пояснения) переносит детишек и, что важнее, Пушкина обратно, в наше время. И теперь имеется задача. Что с Сергеечем делать нонче, и как вернуть его взад.

Больше букв )

Актеры. Дети ужасны. Это, несомненно, худшие актеры-подростки за всю историю кинематографа. Включая нигерийские фильмы. На всю картину один умеренно приличный персонаж - мелкий очкарик, сын главного плохиша. У него даже некий намек на мотивацию был. Взрослые актеры, кстати, были еще хуже. Особенно исполнитель роли "Наше все" - дебил из "9-ой роты". Весь фильм он проходил с выражением лица "Кто-то здесь пернул" и не смог даже удивление нормально изобразить. Флегматично так - "о, смотрите, вы кареты научили летать".

Выводы. В кино, в нормальном кино, я имею в виду, действует естественной отбор на трех уровнях: финансовый, зрительский и "критический" - то бишь мнение критиков. Именно поэтому кино и развивается, отправляя криворуких от камеры на арт-хаусную скамейку запасных. В россии нет ни одного из этих трех уровней. Финансового нет, потому что Фонд Кино безвозмездно спонсирует такое вот дерьмо, вроде "Спасти Пушкина". Критического нет, потому что критики за бабки хвалят и вылизывают такое вот дерьмо, вроде "Спасти Пушкина". Зрительского нет, потому как хавают большой ложкой такое вот дерьмо, вроде "Спасти Пушкина", причмокивают и просят добавки, приговаривая "зато не пендосское". Поэтому такое вот дерьмо вроде "Спасти Пушкина" появлялось, появляется и будет появляться. Это не худший фильм из тех, что я видел. Но в тройку он таки вошел.
germes21: (Default)
"Анонимные романтики" ("Закохані невротики", "Les émotifs anonymes")



В фильме "Залечь на дно в Брюгге" один из главных героев - уже забыл кто именно, говорил, что Бельгия знаменита всего двумя вещами: шоколадом и педофилами. Притом шоколад нужен педофилам, чтобы легче подбираться к детишкам. На самом деле, это совершенно точно брюзжание островитян, которые недолюбливают жителей континента. В Бельгии еще есть комиксы, например, это - едва ли не столица европейских графических романов. И, что гораздо важнее, в Бельгии есть кино! И кино неплохое. Оно, конечно, очень тесно повязано с кино французским - здесь такая же обоюдовыгодная связь, какая есть между Британией и Голливудом. Но тем не менее, можно сказать, что бельгийцы выпускают вполне пристойные фильмы. Мой все еще любимый - божественный "Новейший зовет" с божественным во всех смыслах этого слова Бенуа Пульвордом. И недавний "Таможня дает добро" тоже очень хорош. А в фильме "Анонимные романтики" соберутся все бельгийские позитивы - кино, Пульворд, шоколад, но обойдется без негативов. Милейший получился фильмец.

Завязка у нас такая: в строгом соответствии с украинским названием (российская локализация не слишком удачна) главные герои - невротики. А вернее сказать очень робкие люди. Она - великолепный кондитер средних лет, которая даже в группе для робких может потерять сознание от испуга. Он - владелец небольшой шоколадной фабрики, которая переживает не лучшие дни. А что до робости, то тут он практически мировой чемпион. Ему крайне трудно общаться с людьми, а уж пригласить девушку на ужин так и вообще поступок, сравнимый с подвигом Геракла. И, как говорится, судьба свела два одиночества. У главных героев одна и та же страсть - шоколад, и одни и те же тараканы в голове. На первых порах им будет трудно, но искреннее уважение, переросшее в страсть приведет к предсказуемому, но заслуженному хэппи-энду.

Больше букв )

Актеры. Вижу товарищей в первый раз, но оба мне очень понравились. Флегматичный Джоэль Мюррей (и да, он брат Билла Мюррея, они даже слегка похожи), способный время от времени к буре эмоций и искренней радости. И увлеченная, максимально удаленная от нормы Тара Линн Барр, запутавшаяся в собственных фантазиях и поступках. Актеры так классно вжились в роли, создали настолько нестандартные образы, что смотреть за их работой - одно удовольствие.

Выводы. "Боже, благослови Америку!" - очень странное кино. И сюжетом, и героями, и манерой изложения, и основной идеей. А потому это один из лучших представителей инди-кинематографа. Стоит ли его смотреть - я не имею ни малейшего понятия. Просто у каждого свой допустимый уровень странности, а потому фильм с легкостью может его - уровень, превысить.

P.S. В последнее время в Голливуде полюбили снимать разные фильмы на одну и ту же тематику. Так, к примеру, с "Белоснежкой" было. А теперь с Черчиллем! Буквально вчера узнал о фильме "Темные дни" с Гэри Олдманом. А сегодня оказалось, что примерно в то же время выйдет фильм "Черчилль" с Брайаном Коксом, и временем действия будет не 40-ой, а 44-ый год. Откуда такое внимание к старине Уинстону я не понял. Вроде в этом году никаких юбилеев, с ним связанных, не намечается.

Profile

germes21: (Default)
germes21

September 2017

S M T W T F S
      1 2
3 4 5 6 7 8 9
10 11 12 13 14 15 16
17181920212223
24252627282930

Syndicate

RSS Atom

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Sep. 21st, 2017 03:18 am
Powered by Dreamwidth Studios