germes21: (Default)
"Зеркало для героев"



Обсуждая фильм "Голышом" я действительно думал, что прием с бесконечной временной петлей появился только после фильма "День сурка", который вне всякого сомнения обессмертил это явление и дал ему свое имя. Но это было не так! Как верно заметил [personal profile] tima, о временных петлях писатели и кинематографисты знали и раньше и активно их использовали. Более того, данный сюжетный ход был актуален не где-то в глубинах Голливуда, а самом что ни на есть советском кино. И это я не к тому, что "проклятые пИндосы все у нас потыри", полноте, я процентов на 99% уверен, что создатели "Дня сурка" не видели ни одного советского фильма. Просто я был уверен, что путешествия во времени использовались в наших краях или в чем-нибудь совсем детском, как "Гостья из будущего", или в чем-нибудь совсем комедийном, как "Иван Васильевич меняет профессию". Но нет, в фильме Владимира Хотиненко "Зеркало для героя" все будет предельно серьезно. Более того, фантастическая составляющая будет не целью, а всего лишь средством. Но обо всем по порядку.

Начало будет не слишком интересным и достаточно путанным. Главный герой по имени Сергей приезжает из Москвы на Донбасс, чтобы убедить своего старого отца перебраться в подмосковную дачу. Отец не согласен и они вдребезги ссорятся со страстными монологами (со стороны главного героя) и с скучным зачитыванием длинных текстов о авариях на ГЭС (со стороны отца главного героя). Ехать домой все еще рано, так что главный герой решает сходить на концерт некой малоизвестной группы со странным названием "Наутилус Помпилиус" (и да, это были именно они). Там он знакомится с неким Андреем. По профессии он горный инженер, но из-за аварии на шахте (в которой он, по большому счету, не был виноват, просто к его предостережениями никто не прислушался), Андрей отсидел два года в тюрьме. Мужчины быстро находят общий язык и решают прогуляться. В городок приехали киношники, чтобы снять фильм об ограблении кассы, которое реально случилось здесь сорок лет назад, а на такое зрелище и посмотреть не грех. Но совершенно непонятным образом Сергей и Андрей вместо съемочной площадки попадают в самое настоящее прошлое! А если быть совсем точным, то в 8-ое мая 1949 года.

Больше букв )

Картинка, кстати, реально хороша. Тут явно равнялись на "Звездный путь" (МакФарлейн фанат сериала), и получилось весьма недурственно. Во всяком случае куда лучше, чем в поделках типа "Темной материи". Стилизованные костюмы, сверкающие космические корабли, куча инопланетян, бравые перестрелки с махачем здоровенных махин в космосе. В общем, с этой стороны все очень даже ничего.

Другое дело, что с пародийностью пока средненько. Сериал больше походит на серьезную космо-оперу, несмотря на явные, а временами и удачные попытки сценаристов пошутить. Иногда робкие гэги будут пробиваться, иногда от некоторых сцен будет "пахнуть" великим и ужасным "Автостопом по галактике" (финальная сцена первой серии уж точно выполнена в этом славном духе). Но смешного пока ощутимо мало, и с этим нужно что-то делать. Потому что чистая фантастика - это тоже мило. Но накой черт тогда брать на главную роль Сэта МакФардейна? Хотя первый эпизод посмотрел все равно не без удовольствия. И смотреть продолжу.

P.S. Уж не знаю, будет ли это кому интересно, но на всякий случай скажу. Вечером уезжаю во Львов. Скорее всего, компа у меня там не будет, так что делаю небольшую паузу. Вернусь в DW где-то через недельку.
germes21: (Default)
"Старикам тут не место" ("No Country for Old Men")



С творчеством братьев Коэнов я знаком неплохо, но отношение к нему очень неоднозначное. Само собой разумеется, я не собираюсь оспаривать их талант или влияние на киноискусство. И то, и другое видно невооруженным взглядом. Просто если к другим киноделам с авторским стилем у меня мнение однозначное - или нравится, или нет, то о Коэнах подобного я сказать не могу. Некоторые фильмы, как "Большой Лебовски" или "Железная Хватка" я обожаю всеми фибрами души. "Фарго" я, как минимум, уважаю, хотя сериал начать так и не начал, хоть и собрался миллион раз. "Внутри Льюина Дэвиса" произвел на меня самое позитивное впечатление. С другой стороны, "Невыносимая жестокость" показалась мне очень средненькой, как и "Гамбит", кстати. "Да здравствует Цезарь" не очень понравился, а что думать о "После прочтения сжечь" я не имею ни малейшего понятия. Так что я сам не знал что ждать от картины "Старикам тут не место". И после просмотра впечатления были такие же, как и в целом от творений Коэнов - кое-что пришлось по душе, кое-что показалось странным, кое-что "не зашло", а кое-что выглядело просто гениальным! И при этом фильм вполне себе цельный. Но не буду забегать сильно наперед, начнем, как обычно, с сюжета.

Завязка имеется следующая. В небольшом техасском городке живет себе Джош Бролин, ветеран вьетнамской войны, трудяга, охотник, сварщик по профессии, в общем, с одной стороны парень-кремень, но с другой - ничего особенного. Простой средний человек, пускай и с сильным техасским налетом. И вот как-то раз пошел он в пустыню поохотиться на антилоп. Мяса он не раздобыл, но зато получил совсем иную добычу. Бролин наткнулся на "стрелку" наркоторговцев, причем "стрелку", которая закончилась не слишком удачно, мягко говоря. Потому что почти все умерли. Наркотики его не слишком заинтересовали, но зато по кровавому следу он нашел последнего выжившего с сумкой, набитой деньгами - их то он и забрал себе. Но само собой разумеется, серьезные криминальные товарищи не пришли в восторг от такого развития событий. По следам Бролина отправят мастера заплечных дел Хавьера Бардема. Существо он совершенно бесчувственное и бесчеловечное, и трупов на его пути будет столько, что морги не справятся с таким объемом "поставок".

Больше букв )

Актеры. Ну... Это комедия, так что придираться не стоит. Уэйанс - молодцом, остальные тоже кашу не портили. Забавно, что Марлон на экране поженился с девушкой своего настоящего брата из "Очень страшного кино", где они играли дружной компашкой. И, кстати, там, если я правильно помню, она была его сестрой. То есть по этому параметру имеет место фильмографическая "Игра престолов", не меньше! Но в целом, для такого рода комедии актерская составляющая нормальная, и большего было бы ждать просто глупо.

Выводы. "Голышом" - забавный фильмец а-ля "День сурка", только куда менее серьезный и не так хорошо прописанный. Но он короткий, легкий, смотрится на ура. Забывается на следующий день - это да. Ну так это и есть классическая одноразовая картина. На один вечер сойдет, а на большее она и не претендует.
germes21: (Default)
"Пираты Карибского моря: Мертвецы не рассказывают сказки" (" Pirates of the Caribbean: Dead Men Tell No Tales")



Уже наверняка такое писал, но тут и повториться не грех. В Голливуде давным-давно существовало так называемое "пиратское проклятье". В чем оно заключалось? Да просто в том, что все фильмы и сериалы на пиратскую тематику в обязательном порядке проваливались в прокате. Или не проваливались, но все равно приносили убытки. В чем тут дело, похоже, не могли понять и сами фильмоделы. Пиратская тематика была достаточно востребованной, да и позволяла показать лихих героев, морские приключения, абордажные бои редкой красоты, песчаные пляжи, знойных красоток, потрепанных морем корсаров и так далее, и так далее. Но то ли бюджеты требовались большие, то ли снимать подобное кино еще не научились, то ли действительно действовало проклятье. Так что всемогущий продюсер Джерри Брукхаймер до "Одинокого рейнджера" один из самых влиятельных людей Голливуда серьезно рисковал, запуская франшизу "Пираты Карибского моря". Но кто не рискует, тот не пьет шампанского, а Джерри после премьеры первой части явно в нем просто купался. Линейка оказалась курицей, несущей золотые яйца. Даже, как по мне, самая слабая часть линейки - "На странных берегах" заработала больше миллиарда. Так что несмотря на некие проблемы на капитанском мостике (режиссеры сменялись с завидной регулярностью), несмотря на сценарные ветры (со сценаристами было тоже не все на 100% слава Богу) и несмотря на очень затратный бюджет (вложить только в съемки пришлось ощутимо больше 200 миллионов) часть под номером пять была лишь вопросом времени. И когда оное время пришло, она появилась в кинотеатрах всего мира.

Сюжет имеем следующий. Во вселенной "Пиратов..." произошли значительные изменения. Барбосса (которого в дальнейшем я буду называть Джеффри Раш) снова стал корсаром, заключил союз с некоей ведьмой, так что теперь ему чертовски везло, а всем его врагам и конкурентам (в том числе и Джеку Воробью) совсем наоборот. Теперь у Раша эскадра в 10 кораблей, его пираты ходят в шелках, а сам он золотыми вилками жрет с золотых тарелок. Впрочем, это скорее всего лишь фон. Основное же содержание заключается в том, что юный сынок Орландо Блюма одержим идеей снять проклятье со своего папашки. И тут начинается доминошная структура. Чтобы освободить Тёрнера-среднего нужно было найти трезубец Посейдона. Для этого нужно было найти где он находится. Для этого, нужно было заключить союз с барышней-астрономом Кариной Смит. Для этого нужно было добыть судно и крайне желательно - капитана Джека Воробья. А тут еще и мертвые испанцы из Дьявольского треугольника хотят расплатиться с Джеком по старым грехам... В общем будет несколько путано, временами не шибко логично, но относительно интересно.

Больше букв )

Актеры. Совершенно замечательные. И Роджер Аллам чудесным образом исполнил Тэда Уоллеса, и его загадочный племянник Дэвид - Томми Найт был странным и одновременно наивным. Ну и все остальные тоже хороши, так что отдельно я бы выделил разве что Тима МакИннерни и Фиону Шоу.

Выводы. "Гиппопотам" - первоклассное кино, которое отлично тасует жанры, настроения и содержание. Великолепное и по своей форме, и по содержанию. И, конечно, совершенно гениальный финал: шокирующий, логичный, ироничный, печальный, и все эти эмоции умело слиты воедино. В общем настоятельно советую. Но никаких детей у экрана. Показать там, конечно, ничего не покажут, но тем не менее.
germes21: (Default)
"Телохранитель киллера" ("The Hitman's Bodyguard")



Вот что странно. Киллеры - так скажем, не самая уважаемая профессия в мире, да и с точки зрения закона тут ну вот совсем не все в порядке. Но при этом в кино данные персонажи очень часто являются положительными. И какими положительными! Классический пример - "Леон" Люка Бессона, где Жан Рено не просто был "на стороне добра", но еще и подавал пример воспитания юных убийц, передавая основы мастерства Натали Портман. И таких вот образов очень много: из недавно-просмотренных могу вспомнить "Мой парень - киллер" или экранизированные игры вроде "Assassin's Creed" с Майклом Фассбендером, где секта наемных убийц выставлена чуть ли не спасителями мира, или частые, но не слишком удачные попытки перенести на киноэкраны "Хитмена". Почему так происходит? Вот не знаю. Возможно, наемные убийцы - идеальные персонажи для боевиков, а чтоб им сопереживали их и делают притягательными для зрителей, а иногда и даже "хорошими". Для этого их, как правило, наделяют принципами, типа "не убиваю невинных, детей и женщин", закрывая глаза на заповедь "Не убей", да и ну ее в туман... И "Телохранитель киллера" - это типичный продолжатель сложившихся традиций. И продолжатель, нужно сказать, очень удачный для своего жанра.

В фильме имеет место следующая ситуация. Жестокого белорусского диктатора Гэри Олдмана (уже ведь клево, правда?) отлучили от власти и отвезли в Гаагу. Проблема в том, что трибунал набирает свидетелей куда медленнее, чем люди Олдмана от них избавляются. Последний шанс - это показания матерого убийцы Сэмюэля Л. Джексона. Он то ли работал на Олдмана, то ли что-то знает... В общем, так или иначе, но его срочно нужно доставить из английской мега-тюрьмы в Голландию. И времени на все про все не так уж и много. Но к несчастью, в Интерполе завелась "крыса", и первая попытка переправить Джексона в страну тюльпанов и марихуаны провалилась с треском и кучей трупов. Выжила только Электра Начиос (на самом деле Элоди Юнг), которая поняла, что единственным человеком, который сможет сохранить жизнь неугодному Олдману киллеру - это ее бывший парень и опытнейший телохранитель Райан Рейнольд. У Рейнольдса к Джексону имеются давние счеты, но общее дело их таки объединило. И победа будет за нами.

Больше букв )

Актеры. Поиздевались над собой чудненько. Марион Котийяр выдала успешную актрису с причудами и нездоровой тягой к мускулистым мужчинам. Ну ок, последнее может быть и преувеличение, потом как мускулистым был родной муж, но все таки. Гийом Кане же - мое почтение!! Сначала он показал себя странным и жалким, особенно когда напрашивался на роль у Бена Фостера (которого сыграл Бен Фостер). Но потом он разгулялся по полной. Сперва изувечил себе лицо, потом - тело. В общем, финальный Кане и Кане в начале картины - это совершенно разные Кане. Хотя сыграл их один и тот же человек, что похвально. Выговора у него не было, но вот вся его внешность может считаться сплошным увечьем. Так что на награду за этот фильм Гийом вполне может побороться. За "Сезара", например.

Выводы. "Вечно молодой" - это с одной стороны фильм о кризисе среднего возраста, а с другой - картина о тяжелых буднях популярных и популярных в прошлом актерах. Откровения о кинобизнесе переплетут с историей, которая может случиться с каждым. Если б не финал, было б совсем все хорошо. Но и так картина стоящая.
germes21: (Default)
Вчера сходил на "детективный синхрон" - не понравилось, кстати, и заплатил куда больше, чем хотел, но это мелочи. Встретил там живого человека - моего соседа и приятеля, который ни разу не смотрел "Игру престолов". Ни одной серии. Я, конечно, знал, что такие люди попадаются, но живьем видел их в первый раз (у меня просто сейчас реально маленький круг общения). Но не будем о грустном. Я о другом. Я точно знаю, что в ленте у меня есть люди, которые тоже брезгуют "ИП". И мне искренне интересна причина. "Не понравилось", "Не смотрю сериалов", "Не мой жанр" - принимаются любые варианты. Но хватит вводных слов, переходим к основному материалу. Первой картиной будет украинский психологический пост-апокалиптический фильм, который называется

"Отторжение"



Золотое правило кинематографа: если нет денег - снимай пост-апокалипсис. Нет, конечно, можно вложить в производство миллионы, довести качество экшна и спец-эффектов до неимоверного уровня и получить четвертого "Безумного Макса", который мне не шибко понравился, но в своем жанре - это кино эталонного уровня. Но легко можно обойтись и без больших денег - тот же первый "Макс..." был снят за 350 тысяч, что по киномеркам более чем скромная сумма. А все потому, что для пост-апокалипсиса нужны пустые улицы и разрушенные дома, поломанные машины и горы мусора. А все это в наше время раздобыть не составляет никакого труда, уж с чем, с чем, а с мусором проблем никогда не возникает. Даже костюмы можно добыть совершенно бесплатно. К примеру, в "Шестиструнном самурае" одежду в прямом смысле нашли на помойке: бюджета не хватало, а такой вариант и стилистически подходил идеально. Так что для создания такого кино не нужны большие бюджеты и дорогие декорации. Так что такое кино можно снимать где угодно. Попробовали и в Украине, и получилось как минимум нетривиально. Хотя "Отторжение" - это не совсем пост-апокалиптический фильм. А может и совсем не...

Больше букв )

Актеры. Мне понравились все. Ребекка Холл великолепна, притом и в образе уверенной в себе женщины-ученого, и в образе девушки, перепуганной и разочаровавшейся в собственных убеждениях. Хорош был и Доминик Уэст, хотя роль у него была скучноватая, а романтическое влечение к Холл - предсказуемым. Внушала страх и подозрения и Имельда Стонтон. Ну и конечно же, нужно упомянуть А́йзека Хэ́мпстед-Райта, который тогда еще был миленьким мальчонкой, и еще не превратился в трехглазого ворона.

Выводы. "Экстрасенс" - это фильм, являющийся смешением мистического триллера и фильма ужасов. От триллера картине достанется запутанный сюжет с неожиданной концовкой, от хоррора - успешные попытки попугать зрителя. Не скажу, что лента выделяется из ряда себе подобных, но она все равно хороша. Это такой себе хорошо снятый, но средний фильм. Для фанатов и на один раз.
germes21: (Default)
Небольшое отступление. Несмотря на мой исторический диплом, у меня очень плохо обстоят дела с запоминанием дат. И имен, наверное, тоже. На подготовку к экзамену мне ее хватало, но потом все вылетало из черепушки, аки вольный ветер. Так что я не помню ни дат дней рождений друзей и близких, ни годовщин, ни всего остального. Это я к чему? Сегодня у моих родителей юбилей свадьбы. Ну и как я, спрашивается, мог об этом помнить? На событии я не присутствовал, праздновать они это дело не празднуют. Во всяком случае, не регулярно. Я даже толком не знаю, в каких документах это искать, если б вдруг возникло такое желание. Я, конечно, могу себе пообещать, что запомню на этот раз, как в граните! Только завтра я уже забуду о сегодняшнем намерении. Но хватит вводных слов, переходим к основному. То бишь к кино.

"Ожидая груз на рейде Фучжоу возле пагоды"



Фильм посмотрел по наводке [personal profile] 12_natali. Тем более, что давно собирался куда плотнее познакомиться с украинским кинематографом. И вот что я вам скажу. Уже не в первый раз, и точно не в последний. Я не люблю арт-хаус. Я искренне не понимаю, зачем нужно маскировать посыл картины чрезмерным символизмом и непонятными аллюзиями. Есть чего сказать? Скажи прямо! Лучшие фильмы за всю историю кинематографии не напускали лишнего тумана. Они снимались на те же темы, что и арт-хаус, доносили те же самые мысли. Но делали это прямо и доступно. Ок, хотите сделать "для элиты", чтоб "мозгом нужно было пошевелить" - хорошо! Нет вопросов. Но сделайте так, чтобы бы до вашей скрытой идеи можно было однозначно докопаться. Сделайте так, чтобы у вашего фильма вывод был, и вывод был однозначный. А то приходится искать черную кошку в темной комнате, не имея ни малейшей гарантии, что кошка там эта есть. Но, кстати, после просмотра фильма "Фучжоу" я сделал удивительное открытия для самого себя. Есть арт-хаусные фильмы, которые ну вот совершенно не понимаешь, но смотреть их достаточно приятно! Во всяком случае, отчасти. Странности и непонятности здесь веселые и необычные, а потому создают нужную атмосферу, а потому не отталкивают, а наоборот затягивают зрителя. И фильм "Фуджоу" как раз из таких. Я мало что понял в этой картине, но совершенно не жалею, что ее посмотрел.

Больше букв )

Актеры. Хорошие. Кому положено - дрались, кому не положено - не дрались. Кастинг провели ударно, персонажи выпуклые и в отличие от DC-шных конкурентов серьезные, мрачные и даже в чем-то реалистичные. Все-таки в "Зеленой стреле" сотоварищи все куда более по-детскому. Отдельно выделю разве что Чарли Кокса. Он и дрался замечательно, и реально выглядел, как слепой. Из всей четверки он самый лучший, вне всякого сомнения.

Выводы. "Защитники" - качественный комиксный сериал. Представитель исключительно своего жанра, и если он вам не нравится, что и смотреть шоу совершенно ненужно. Если же нравится, то вас порадуют и зрелищным экшном, и хорошими актерскими работами, и неплохим уместным юмором.
germes21: (Default)
"Отель "Руанда"" ("Hotel Rwanda")



Немножко теории. Есть фильмы ужасов о разных монстрах, призраках, расчленке и так далее. Они пугают зрителя хитрыми сюжетными ходами, неожиданными визуальными решениями, тщательно прописанными звуками и так далее. Есть ужасные фильмы, такие как "Вурдалаки", которые пугают тем, как паршиво написаны и сняты. А есть фильмы об ужасах, которые вызывают страх и недоумение, потому как события, о которых такие фильмы сняты, рассказывают об истории, которая случилась на самом деле. Да и продолжает случаться чуть ли не ежедневно, пускай и не всегда в таких масштабах. Человек оказывается волком человеку, и это еще очень мягко сказано. О том, что человек звучит гордо, так и вообще лучше не вспоминать, уж гордости тут точно невидно. Но, как обычно, чем темнее ночь, тем ярче светит луч света. И вот о таком вот луче и рассказывает пугающий в своей реалистичности фильм "Отель "Руанда"".

Главный герой фильма - Пол Русесабаджина (которого я дальше куда чаще буду называть Дон Чидл). Он успешный бизнесмен, управляющий (или главный менеджер) бельгийским отелем "Тысяча холмов" в Руанде. Жизнь его вполне удалась. У него есть красавица жена (Софи Оконедо), дети, да и на работе все в порядке. У Дона Чидла приятный, дипломатичный характер и умение легко сходиться с людьми, так что он на своем посту завел множество полезных знакомств, как с постояльцами-иностранцами, так и с руандийской "верхушкой", представители которой с удовольствием навещали роскошную гостиницу, чтобы попробовать лучшее в стране виски. Но в спокойную и размеренную жизнь главного героя вмешались чудовищные внешние обстоятельства. Гражданская война между хуту и тутси в Руанде затихла после подписания очередного мирного договора. Но очень многих он лишь раздосадовал. Они ждали лишь повода, и повод это получили: самолет, на котором летели президенты Руанды и Бурунди был сбит. В тот же день начались убийства и погромы. Насилие возглавила добровольная "милиция" хуту Интерахамве, которая с удовольствием занялась разбоем и насилием. Дон Чидл был хуту, но его жена - тутси, так что, естественно, остаться в стороне он не мог. Используя все свои связи, давя на все доступные для него кнопки, главный герой исхитрился превратить некогда элитный отель в безопасный оазис, в котором в страхе, не в безопасности, нашли убежище более 1200 человек.

Больше букв )

Актеры. Эри Абиттан классно валял дурака. Эльза Зильберштейн - жена главного героя, тоже была хороша. И скандалила чудно, и творила скульптуры из чемоданов. В общем, молодец. А вот сам Кристиан Клавье уже чутька поднадоел. Вторая роль у него уже такая, как минимум. И, кстати, Клавье и Абиттан снова играют вместе. И тематика "Безумной свадьбы" была примерно такая же.

Выводы. "Безумные соседи" легенькая комедия о том, как совершенно разные люди могут найти общий язык. Шуток чуть меньше, чем хотелось бы, но забавных ситуаций пруд пруди. Кое-какие моменты уж слишком карикатурны, но общая тональность фильма все равно положительная. Так что смотреть можно. Хотя и не обязательно.
germes21: (Default)
"Спасатели Малибу" ("Baywatch")



Сериал "Спасатели Малибу" - вещь, совершенно культовая для американского телевидения. Оригинальное шоу продержалось аж 10 сезонов, а это роскошный результат для сериала с полновесными часовыми сериями. Кроме того, "Спасатели..." официально попали в книгу рекордов Гиннеса с совершенно феноменальной аудиторией в 1,1 млрд зрителей! И это не опечатка. Правда, к сожалению, лично я в это число не вхожу - я даже не уверен, что "Baywatch" крутили по нашим каналам. Так что сужу я о шоу по регулярным пародиям и как минимум одной серии "Друзей", в которой Чендлер пытался доказать, что опенинг, в котором девушки модельной внешности в облегающих купальных купальниках бегут в слоу мо, абсолютно самодостаточна. И действительно так! В сериале были сюжеты, там много времени уделяли собственно спасению утопающих, но почти уверен, что из этого самого 1,1 миллиарда, миллиард смотрели "Спасателей..." только ради бегущих барышень с прыгающей грудью. Да создатели "Baywatch" это и сами понимали, а потому наряжали в характерный красный купальник и выдавали характерный красный поплавок только лучшим из лучших, только самым топ-моделистым из топ-моделей. Чего стоит только главная женская звезда сериала - самолично Памела Андерсон! Это я все к чему говорю? Возвращение на экраны разной степени габаритности было лишь вопросом времени. И в 2017-ом году это таки случилось!

Сюжет имеется следующий. Есть команда бравых пляжных спасателей во главе с самим Дуэйном "Скалой" Джонсоном. Каждый год они выбирают из полчищ желающих всего одного стажера. Правда в этом году конкурс расширили до трех вакансий. Почему? Ну просто в повествование нужно впихнуть сразу трех новых героев. Ими становятся классических техно-ботан, желающий радикально поменять жизнь и произвести впечатление на роскошную блондинку, постоянного члена отряда спасателей. Привлекательная барышня с пронзительными глазами - бывший морской биолог, которая по не совсем понятным причинам бросила науку и перешла к практике. И бывший двукратный олимпийский чемпион по плаванью, а ныне бомж с мотоциклом Зак Эфрон, который попал в Малибу по сделке с судьей. В противном случае ему грозили большие неприятности... И чем же все эти персонажи (а также чернокожая красавица - правая рука Джонсона) будут заниматься? Спасать людей? Ну... Будет и это. Изредка. Когда другими делами не заняты. Но в основном пляжные спасатели дерзко и решительно выступят против бизнесмена очень нечистой руки, наркоторговки и убийцы по имени Виктория Лидс. А поскольку английские злодеи нынче уже не в моде, то Лидс сыграет индийская модель Приянка Чопра.

Больше букв )

Актеры. Шонн Уильям Скотт своего персонажа - тупого, но честного и хорошего крутого парня, сыграл неплохо. Более чем. Уайатт Расселл - антагонист, тоже был очень хорош. Лучшим актером фильма я бы точно назвал Лива Шрайбера. Образ его совершенно шикарен - все еще крепкий ветеран, который каждый день живет, как в последний. Притом сугубо из практических соображений, ведь следующего дня и правда может и не быть. Все остальные были сугубо на фоне. Даже Элисон Пилл, у которой в первой части была куда более важная роль.

Выводы. Сиквел "Вышибалы", пожалуй, слишком резко ушел от первой части, потому как жанр явственно сменился. Это уже не комедия, это серьезный и очень натуралистический фильм, затрагивающий и общечеловеческие, и сугубо спортивные вопросы. Есть в фильме и смешные сценки, но тональность уже не та: все стало жизненно и реалистична. Возможно, и поэтому вполне можно смотреть сразу вторую часть: связь с оригиналом практически не ощущается.
germes21: (Default)
"Уилсон" ("Wilson")



Что бы люди не думали о своей уникальности, сравнивать нас со снежинками - это явный перебор. Человеческих типажей не так уж и много, в чем можно убедиться, читая книги или смотря фильмы. Герой, антигерой, обычный человек, офисная пыль, роковая женщина, хранительница очага, изгой, комическая разрядка, лучший друг, герой френдзоны и так далее, и так далее, и так далее. Конечно, не так и мало, но и совсем не так много, как хотелось бы. Но есть среди умеренного многообразия масок персонаж, которого используют не так и охотно - "лишний человек". И неохота эта абсолютно объяснима: лишнему человеку совсем неинтересен мир, а соответственно, и заинтересовать такой персоной мир еще сложнее. В литературе это хорошо известные в наших краях Онегин и Печерин. В кинематографе, несомненно, это Большой Лебовски, герой одноименного фильма великих и ужасных братьев Коэнов. Но как оказалось старой киноклассикой тема не ограничилась. Появился фильм "Уилсон", понятное дело, не как продолжение "Лебовски...", а как новый взгляд на тот же самый типаж, но немного с другой стороны.

Главный герой - уже немолодой человек по имени (или скорее даже фамилии) Уилсон (которого в дальнейшем я чаще буду звать Вуди Харрельсон). Чем он занимается не совсем понятно, но у него есть дом, собака и один единственный друг. С друга и начнется завязка: он и его жена перебираются в другой штат, и Вуди остается совершенно один. Впрочем, судьба позаботится о главном герое. После нескольких не слишком удачных попыток познакомиться с новыми людьми, Харрельсон встречает свою бывшую жену, крайне бедовую барышню, в прошлом наркоманку и даже вроде бы проститутку (хотя, возможно, эта часть биографии была всего лишь слухами). Сейчас жизнь у нее удобоварима: она работает официанткой в престижном ресторане. Заглавный герой снова сходится с давней любовью, и внезапно выясняет, что у него есть взрослая дочь! Оказывается, в далеком прошлом супруга даже не удосужилась сказать ему, что забеременела, в потом отдала ребенка на удочерение. Вуди решает во что бы то ни стало разыскать родную кровинушку. Это приведет к большому количеству неприятностей, но в конце концов все закончится не столько хорошо, сколько также. Хотя, пожалуй, даже лучше, чем было, если, конечно, не считать ситуацию с собакой...

Больше букв )

Теперь графика с анимацией. Шикарнейшие, никаких вопросов. От мельчайших волосков на голове товарищей, до огромных космических кораблей. Бои выглядят офигительно, притом и космические баталии, и перестрелки и драки один на один, пускай даже их и было совсем мало. Ну и планеты очень хорошо смотрелись. Другое дело, что был один очень важный недостаток. Баталии совершенно "не спортивные"! "Аркадия" летала и стреляла на темной материи, поэтому она ремонтировала сама себя и была способна в бою один на 130 с чем-то кораблей доминировать!! От нее лазерные лучи отскакивали, аки горох, она же залпом всего одной батареи уничтожала целые корабли. А потом выдержала почти прямое попадание планетарной пушки, чутька полежала, отдохнула и полетела своей дорогой. Примерно то же самое касается и боев пиратов с солдатами. Односторонние они!! Хотя, конечно, односторонность чуть меньше, чем в космосе. Это, конечно, мило и добро должно быть с кулаками. Но не до такой же степени! Неинтересно же смотреть!

Об актерах речь не идет, ибо мультки, а имеющийся в сети русский дубляж вполне нормальный. Есть еще украинский двухголосый, но я его не посмотрел таки.

Выводы. "Космический пират Харлок" - как и все японские полнометражные мультфильмы, очень красивое зрелище. Прорисованное до мельчайших деталей и вызывающее жгучее желание поиграть в какую-нибудь космическую стратегию. Но завязка, сюжет, логика, расстановка плюсов и минусов и, особенно, главный герой, который, аки перчатки, меняет союзников, мне категорически не понравились. Так что если картинки вам хватает, смотрите! Если хотите еще чего-нибудь, то тут с этим туговато. Нет, ну были тут и аллюзии с символизмом, но мне было неинтересно их разгадывать.
germes21: (Default)
Немного о четвертой серии "Игры престолов". Одна фраза. Как говорится, "Время разбрасывать Старков и время собирать Старков".

"Во всем виноват енот" ("Wakefield")



Брайан Крэнстон - как много в этом имени для сердца киноманского слилось. И это при том, что Крэнстон - яркий пример того, как слава и успех приходят лишь в зрелом возрасте. Как по мне, так это не совсем справедливо, ведь такой замечательный актер должен был прорваться значительно раньше. Хорошо помню, что первый раз обратил на него внимание в жутком куске кинонавоза под называнием "Драйв". Удивительно неподходящее название, ведь драйва в фильме не было не на грамм. Крэнстон там был единственным светлым пятнышком, но тогда я его еще не узнавал и смотрел его имя в википедии. Возможно, все дело в том, что изначально он позиционировался как актер ситкомов, доказательство: роли в "Малькольм в центре внимания" и то же "Как я встретил вашу маму". Но все изменилось с выходом в эфир знакового для всей индустрии сериала "Во все тяжкие", претендующего на звание одного из лучших (если не лучшего) телешоу всех времен и народов. После этого Брайана стали узнавать и я, и все остальные зрители на нашем маленьком шарике. После этого, Крэнстон получил право самостоятельно выбирать себе проекты. К "Трамбо" вопросов нет - замечательный был фильм, и сыграл актер в нем просто превосходно. "Почему он?" вышел средненькой проходной комедией. "Афера под прикрытием" - просто еще один реалистичный триллер с крайне неудачной локализацией название. Но "Во всем виноват енот" - это, пожалуй, самый странный проект в очень разнообразной фильмографии актера, и едва ли не самый странный (не считая артхаусной белиберды) голливудский проект за 2017 год. Но, все-таки, попробуем и с ним разобраться.

Больше букв )

И при этом фильм успеет поговорить о достаточно важных темах. О дружбе, о целях в жизни, о том, кем нужно быть: тем, кем хотят тебя видеть твои родители, или тем, кем хочешь быть ты сам. Вскользь заденут вопрос о нужде высшего образования, чутька порассуждают об истинной любви. В общем, как для такого жанра - весьма и весьма неплохо. Тем более, что читать морали лента и не собиралась. Что до актеров, то все, и даже Теллер, выглядели очень даже неплохо. Не отлично, но и ругать никого не за что. В подобных комедиях драматизм с артистизмом в принципе не шибко нужны, главное, что, как в российских комедиях, герои глаза и уши не резали. А этого, слава создателям и исполнителям, не произошло.

Выводы. "21 и больше" - одноразовая легкая молодежная комедия на любителя. Не лучший, но хороший представитель алко-жанра. Особо брезгливым не понравится, остальные явно найдут повод улыбнуться, а может и поржать во весь голос. Что уже больше, чем можно было потребовать от такой картины.
germes21: (Default)
"Филомена" ("Philomena")



Даже не буду делать вид, что способен понять глубинную связь между матерью или отцом и их ребенком. Притом связь, доминирующую, всеобъемлющую и именно на генетическом уровне, ведь совершенно неважно, вырастили ли родители свое чадо, или нет. Сюжеты о том, как мать или отец ищет своих детей и наоборот давно стали классикой, притом не только в кинематографе. Диапазон самый обширный - от миленького мультфильма про мамонтенка, до максимально серьезного "Девяносто третьего года" Виктора Гюго. От великолепной сатирической драмы "Август: Графство Осейдж" до простого, но качественного боевика с Лиамом Нисоном "Заложница". Так что казалось, что ничего нового на эту тему уже не напишут, и ничего интересного не снимут. Но чудесный режиссер Сивен Фрирз и его не менее чудесный сценарист Стив Куган (который еще и продюсер, и исполнитель главной роли) доказали, что даже с такой использованную миллион раз идеей можно рассказать замечательную историю. Ведь зачастую не так важно о чем идет рассказ, главное, чтоб рассказчик умел рассказывать. А дуэт двух Стивенов - явно умел, и доказательством тому является великолепный фильм "Филомена".

Главный герой - журналист и в недалеком прошлом пресс-секретарь Мартин Сиксмит, которого в дальнейшем я буду называть Стив Куган. Совсем недавно благодаря громкому скандалу его выгнали пиками "из политики" с волчьим билетом. Впрочем, скажем честно, желание вращаться в политических кругах все равно отбили у него раз и навсегда. Творческих планов у него ноль без палочки, а идея написать книгу о "кровавой русской истории" (в этом вопросе Куган был настоящим экспертом) не вызвала энтузиазма у издателей, и они предложили свою альтернативу: "Лучше займитесь бегом". Но на одной вечеринке главный герой знакомится с некой барышней, которая рассказывает историю своей старушки-матери Филомены Ли (которую в дальнейшем я буду звать Джуди Денч). Денч забеременела в совсем юной возрасте, и само собой разумеется, ее суровая ирландская католическая семья не пришла в восторг от ребенка, рожденного вне брака. Девушке пришлось переселиться в монастырь, где она в самых суровых условиях отрабатывала свое содержание в прачечной. Но самое страшное, сестры отдали ее ребенка на воспитание в приемную семью богатых американцев. С тех пор прошло очень много лет, но Джуди Денч всегда мечтала разыскать своего ребенка. Куган берется ей помочь, тем более, что на такой материал уже есть заказчики - из него получилась бы отличная статья в журнал "семейного типа". Вот только розыски идут не так просто, как хотелось бы. Особенно если учесть, что есть люди, которые всеми силами пытаются замести все возможные следы.

Больше букв )

Но не все в фильме "2:22" было так уж и плохо. Визуально фильм реально хорош. Создатели позаимствовали у Эдгара Райта его фирменное изображение банальных вещей в динамичном монтаже, да и вообще насытили картину очень вкусными и красивыми кадрами: от сногсшибательных видов Нью-Йорка до неплохо поставленных любовных сцен. Ну и актеры были весьма себе неплохи. У Терезы Палмер бывали роли и поинтереснее, но и тут она выглядела на отлично. Эдакая романтичная красавица, не совсем понимающая, какое впечатление она производит на мужчин. Но все же главным в фильме был Михиль Хёйсман, одно из воплощений Даарио Нахариса из "Игры престолов". Он очень неплохо находил таинственные закономерности, запутывался в собственных догадках, сходил с ума и немножко геройствовал ближе к финалу. Достаточно занятный получился персонаж.

Выводы. С внешней стороны у фильма "2:22" все благополучно. Видеоряд красив, а временами даже нестандартен, что, конечно, добавляет позитива. Более того, большую часть хронометража сценаристы будут мастерски нагнетать градус таинственности и вводить все новые и новые загадки и совпадения. Но увы, в конце они не сумели взять планку, которую сами и поставили. Разгадка получилась слабенькой и объясняющей, мягко говоря, далеко не все. Последним гвоздем в крышку гроба становится ванильный хэппи-энд. А, между прочим, очень жаль. Определенный потенциал у картины был! Да и исполнители вполне достойные.
germes21: (Default)
"Антропоид" (" Anthropoid")



Практически во всех странах оккупированной нацистами Европы, были силы, организации и группы, которые не собирались мириться с поражением. Партизанская война шла по всей европейской карте - с запада на восток и с севера на юг, и, нужно отметить, формы противодействия были различными. Политические и национальные воззрения у антинацистских сил были самые разные, цели в борьбе - тем более. Где-то были действовали полноценные подпольные армии, а где-то предпочитали пассивное сопротивление и экономические акции, как-то забастовки, выведение из строя оборудования, и так далее, и так далее, и так далее. И, конечно же, не обходилось и без точечных ликвидаций бонз 3-го рейха. И, пожалуй, самым известным и влиятельным убитым таким вот образом нацистом был Рейнхард Гейдрих, занимающий очень высокое место в немецкой иерархии. На тот момент он являлся Протектором Богемии и Моравии, а потому, понятное дело, стал целью активистов чешского сопротивления. Операция по его уничтожению имела кодовое название "Антропоид" и прошла, так скажем, не совсем по плану, хотя ее основная цель и была достигнута. Но тут важнее не само убийство, а его последствия. С одной стороны - один из самых знаменитых боев чешского сопротивления против немецких солдат. А с другой - жесточайший ответный террор, который стоил жизни сотням ни в чем не повинных чехов и словаков.

Фильм "Антропоид", насколько я понимаю, создавался под бдительным присмотром чешских (и не только) историков, так что пытался перенести те достославные, но одновременно пугающие события как можно ближе к реальности. Сюжет начнется с десантирования в оккупированную Чехию главных действующих лиц - Йозефа Габчека (Киллиан Мерфи) и Яна Кубиша (Джейми Дорнан). И в дальнейшем для удобства я, как обычно, буду использовать имена актеров, а не имена реальных людей. Мерфи и Дорнан - члены чехословацкого сопротивления, подчиняющиеся чешскому правительству в изгнании, но подготовленные в учебных центрах Британского управления сил специальных операций. Высадка прошла не слишком удачно, но в конце концов героям удалось добраться до безопасного места и связаться с местными подпольщиками. Задача главных героев - убить Рейнхарда Гейдриха, и это должно стать приоритетной операцией для всего сопротивления. Выполнить миссию крайне трудно, последствия ликвидации - предсказуемо ужасны. Но Мерфи, Дорнан и их соратники уверены в своей правоте и готовы пожертвовать ради дела собственными жизнями.

Больше букв )

Актеры. Создатели (а именно Каре́н Шахназа́ров) явно умели работать с исполнителями. У них Дюжев в кадре был, и выглядел он как не полное УГ, чего после "Бригады" почти никогда и не случалось. Ксения Раппопорт - снова хороша. Одна из немногих российских актрис, которая мне реально нравится. Хотя видел я с ней, наверное, только "Ликвидацию", может оттуда и такое отношение. У Панина же роль уж слишком скучная. Персонаж его, несмотря на бушующие внутри эмоции, пересказанные закадровым голосом, мимикой их никак не проявлял. Ну, почти никак. Но это не к актеру претензии, это персонаж таким и должен быть.

Выводы. "Всадник по имени Смерть" - это хороший визуальный ряд, отменные декорации, качественная актерская работа. Но вот сюжет показался мне слишком монотонным, да и финал скорее не настал, а просто случился. Но посмотреть можно. Тема уж больно интересная, да и передана грамотно. Так что... повторюсь, можно посмотреть, если те времена и те герои интересуют. В противном случае, наверное, не стоит. Заскучаете наверняка.
germes21: (Default)
"Одаренная" ("Gifted")



Вряд ли будет ошибкой сказать, что цивилизация всю историю человечества двигалась во много благодаря гениям. Да, сейчас их влияние становится немного меньше, благодаря грамотной организации научной работы. Это, конечно, не всех стран касается, но не будем вдаваться в подробности. Но все равно продолжают появляться люди, намного (или даже на чуть-чуть, этого тоже хватает) опередившие свое время, которые являются локомотивами тех или иных отраслей науки, культуры, спорта и так далее, и так далее, и так далее. Их взнос в жизнь каждого из нас огромен. Но не все задумываются, какой ценой достигаются такие успехи. Гений обычно одинок, гений обычно несчастен. Сколько уже было, к сожалению, реальных историй о людях, которые перевернули мир, но так и не обрели личного счастья. Примеров множество, перечислять их было бы слишком долго, так что приведу только два замечательных фильма. Это первоклассный недавний фильм "Игра в имитацию" о печальной, но величественной судьбе Алана Тьюринга, отца, или лучше сказать "прародителя" современной информатики. И уже достаточно старая классика "Блеск" с блистательным Джеффри Рашем. Расчудеснейший фильм о полусумасшедшем гении-пианисте Дэвиде Хельфготте. Оба, к слову, основаны на реальных событиях. Фильм "Одаренная", конечно, не дотягивает до этих шедевров, просто уж слишком эти два фильма хороши. Но та же самая тема будет тут раскрыта в полном объеме, наглядно и интересно. Ни на минуту не пожалел о том, что потратил свое время на просмотр.

Сюжет имеем следующий. Есть девочка по имени Мэри. Ее способности в математике совершенно феноменальны, что во многом объясняется генами: ее ушедшая в лучший мир мама была одним из лучших математиков мира. Сейчас Мэри находится под опекой своего дяди - Криса Эванса. Дядя в племяннице души не чает, и она отвечает ему взаимностью. Но есть одна "странность". Эванс делает все, чтобы девочка жила простой, так скажем, "общечеловеческой" жизнью. Он отправляет ее в обычную школу, программа которой, по понятным причинам, не может удовлетворить талантливую Мэри. Он никак не поощряет ее любовь к математике, и даже не желает рассматривать возможность обучения в школе для "одаренных". Почему он так делает, станет ясно чуть позже. Пока же на сцене появляется английская бабушка - Линдси Дункан. Она тоже ученый, но скорее популяризатор, чем "двигатель" и ее совершенно не устраивает, что гениальность внучки тратится на решение задач, сколько яблок осталось у Томми, после того, как Билли дал ему леща и забрал половину из шести имеющихся плодов. Она пытается затянуть Мэри в мир большой науки, но Крис Эванс готов бороться за племянницу до последнего, и родственникам приходится выяснять отношения в суде.

Больше букв )

Актеры: чудная компания собралась, очень характерные товарищи. Всех упоминать не стану, скажу лишь, что Стэтхем, как и всегда в своих английских картинах, проявил себя с вполне себе драматической стороны. Саффрон Берроуз, которую я узнал после сериала "Юристы Бостона", все еще потрясающе красива. А еще в фильме был Дэвид Суше. Самый известный исполнитель роли Эркюля Пуаро играет в фильме, события которого происходят на Бейкер-стрит. Есть в этом что-то ироничное, согласитесь!

Выводы: "Ограбление на Бейкер-стрит" - это не детектив, а скорее криминальный триллер. Завязка будет запутанной и многогранной, развязка куда прямолинейнее, чем бы хотелось. Но актеры хорошие, атмосфера имеется, история достаточно увлекательная, а потому смотрится фильм очень легко. Шедевром я б его не назвал, пожалуй, но он на этот статус и не претендует. А посмотреть его куда скорее стоит, чем наоборот.
germes21: (Default)
"Мэгги", она же "Зараженная" ("Maggie")



Не будет преувеличением сказать, что зомби-тематика одна из популярных тем на телевидении и в кинематографе. Ее давно было пора включить в отдельный жанр, но фильмы о зомби уже давненько проникли во все остальные жанры. По понятным причинам, началось все с дешевых хорроров и даже трэша. Но постепенно, потихоньку, полегоньку, зомби, повторяя классические сюжеты о себе же, захватывали все новые территории. Зомби-фильмы становились многомиллионными блокбастерами, как стало с "Мировой войной Z", зомби-тематика проникала в комедии, такие как ("Скауты против зомби"), живые мертвецы становились даже героями романтических мелодрам, как случилось в неплохой картине "Тепло наших тел", на тему зомби переделывались старинные викторианские романы. О различных пост-апокалиптических сериалах или футуристических боевиках, вроде "Обители зла" я даже и вспоминать не буду. И персонально для тех, кто играет в "Что?Где?Когда?" авторитетно заявляю: в Японии, несмотря на традицию сжигать трупы умерших, зомби-фильмов тоже овер дофига! Но это оффитопик. Сегодня же будет самая настоящая зомби-драма. Серьезная, атмосферная, философская. С отличным, но где-то даже необычным подбором актеров. И вики нагло врет - это точно не постапокалитический фильм, да и хоррором его можно назвать лишь с натяжкой. Но хватит вводных слов, переходим к сюжету.

Мир фильма "Мэгги" не погиб. Органы власти функционируют, армия на месте, ни тебе гражданской войны, ни тебе восстаний. Более того, страшный вирус, превращающий людей в ходячих мертвецов, постепенно удается взять под контроль. Лекарства нет, но эпидемия идет на спад. Хотя меры применяются очень жестокие: пойманных зараженных не сразу, но отправляют в суровый карантин, жизнь в котором отличается от смерти в ощутимо худшую сторону. Главная героиня - угадали, Мэгги (Эбигейл Бреслин). Девушка, которую не так давно агрессивный зомби укусил за руку. Ей осталось всего несколько недель до того, как вирус разрушит ее мозг и тело, но на это время, согласно правилам, ее отправляют под опеку отца (Арнольд Шварценеггер). Они имеют возможность в последний раз почувствовать себя настоящей семьей. И прощание с жизнью окажется куда сложнее, чем казалось на первый взгляд.

Больше букв )

Актеры. Нормальные! Почти все. Даже Куценко не раздражал, притом случилось это на моей памяти в первый и в последний раз. Он ухитряется лажать даже в целом относительно приемлемых картинах, вроде "Обитаемого острова". А уж в каком количестве откровенного навоза он снялся... Панин здорового человека (то есть Андрей) получил всего одну сцену, и откровенно говоря, не совсем понятно, почему после встречи с ним все плохиши вдруг добрели и становились хорошими и пушистыми. Ну и остальные тоже были. Не стал бы никого выделять, но зато в обе стороны не стал бы. Что уже почти достижение.

Выводы. Главная проблема фильма "Мама, не горюй" в том, что он слишком сильно разбрасывается. Если б в нем было меньше сюжетных линий, меньше несвязных сцен, меньше героев, картина имела бы шанс сосредоточиться на том, что есть, а не пытаться брать числом, а не умением. А так получился избыток ненужных героев, избыток бессмысленных эпизодов и слишком, слишком много недомолвок, заполнив которые можно было набрать нужный хронометраж без такого вот букета персонажей. Так что ... Ну это точно не самое плохое российское кино. Но это еще не повод тратить на него время.
germes21: (Default)
"T2: Трейнспоттинг" ("T2: Trainspotting")



Есть такое золотое правило: сиквелы всегда хуже первых частей! Из него есть исключения (классический пример - "Терминатор 2"), оно не касается изначально франшиз (как то "Гарри Поттер" и "Властелин колец"), но как правило все так. Как правило, сиквел - это просто попытка заработать еще немножко денег на известных героях или яркое свидетельство того, что фантазия создателей иссякла окончательно. Поэтому, между прочим, к сиквелам так и относятся. В основном. И хочется иногда сказать, слезным таким и жалостливым голосом: "Ну не лезьте, ну не лезьте к святому!..". Теоретически, фильм "T2: Трейнспоттинг" мог оказаться "правильным" продолжением. Из всех возможных сиквелов, второй "На игле..." имел больше всего оправданий для своего появления и существования. Режиссер остался прежний - великий и ужасный Дэнни Бойл. Актерская команда сохранена по максимуму - все кто мог появится в кадре, все появились. Более того, было даже литературное продолжение - книга "Порно", на котором частично и основана новая картина! Так что аргументы за съемку весьма сильны. Аргумент же против заключался в том, что изначально было понятно, что до первого фильма не допрыгнуть. Даже теоретически. Это лучший британский фильм за последние 60 лет (оценка не моя, понятное дело), как с таким вообще можно тягаться? Но Бойл решил по-другому, и он был в своем праве. И "Т2" таки появился на свет. Сказать что он плохой? Ни в коем случае. Он хуже оригинала, но как отдельное кинопроизведение да и, не будем кривить душой, даже как вторая часть - он действительно хорош. А если б не навязчивый подсознательный вопрос "Ну зачем вы это сняли??", который не отпускал во время просмотра, было бы и того лучше.

Сюжет имеем следующий. С момента финала "На игле" прошло двадцать лет, из которых большую часть времени главный герой - Эван МакГрегор провел в Голландии. Весьма странный выбор места проживания для бывшего наркомана, но у него там и жена была, и работа. Но вот он вернулся в Шотландию. Удивительно, но остальные участники солирующего квартета тоже были живы. Джонни Ли Миллер владел небольшим баром, в который мало кто ходил, мало кто там пил, и еще меньше тех, кто за выпитое платил. Так что он перебивался мелким шантажом, выращиванием травки, другими грешками и лелеял мысль открыть сауну (а на самом деле - бордель). Роберт Карлайл еще не вышел из тюрьмы, впрочем, характер у него не поменялся ни на йоту. И, наконец, Юэн Бремнер вернулся к старому: у него была работа, он часто виделся с сыном, но из-за чертового летнего времени он потерял все, и снова прочно сел на иглу. Визит МакГрегора, который должен был продлиться буквально пару дней, затянулся. Старые друзья встретились, а потом к ним и старый враг подтянулся. И нельзя сказать, что эти встречи радикально поменяли жизни главных героев. Но они хотя бы попытались.

Больше букв )

Выводы. Все равно первая часть "На игле" была лучше. Она была уместнее, интереснее, моложе. Да и просто лучше. Но это не означает, что "T2: Трейнспоттинг" плохой фильм. В нем есть свои плюсы - целая куча плюсов: от хорошего музыкального сопровождения до просто бесподобных актеров! Другое дело, как мне кажется, даже Дэнни Бойл не совсем понимал, зачем он снимает сиквел. А потому и зрителю трудно понять, зачем его смотреть. Хотя... Ну я вот посмотрел и получил удовольствие! Чуть меньше, чем планировал, но нельзя быть настолько требовательным.
germes21: (Default)
"Моя девушка - монстр" ("Colossal")



Вступление можно было бы начать с нездоровой страсти японцев разрушать собственные города в собственных фильмах. Но о чем тут говорить - это их фильмы, их города, пусть делают что хотят. А остальные будут завидовать и снимать многочисленные отсылки и пародии (как сделали создатели "Моей девушки..."). Можно было рассказать об очередном герое очередного Британского вторжения, на сей раз актерского. И речь идет о Дэне Стивенсе, который прославился после "Аббатства Даунтон", и теперь мелькает буквально из каждого утюга. Но тут тоже нет темы для размышлений: Дэн - молодец, верно выбрал момент для ухода и умело оседлал волну своей популярности. Так что, как обычно, проедусь по локализаторам названия. Мне, честное слово, интересы, вы хотя бы смотрите фильмы, перед тем, как их названия переделывать? Ведь второй раз такая херня происходит. Как минимум! Тип названий "Моя девушка..." или там "Мой парень..." намекают на очередную одноразовую голливудскую комедию. И если фильм действительно таковой, то ничего страшного. Легкомысленной ленте - легкомысленное название. Но вы уже прокололись на фильме "Silver Linings Playbook", который обозвали "Мой парень - псих", хотя это была серьезная драма, ставшая, и вполне заслуженно, оскароносной. И здесь тоже самое. Неважно, что "Colossal" никак не соотносится с тем, что вы там себе напридумывали! Важно, что вы опять с жанром профукались. В общем, господа придумывающие подобный бред, выпейте яду! Понятно, что далеко не все названия можно (и нужно) переводить в лоб. Но ваши варианты - это просто писец кромешный... Ну вас в пень, закрываю тему и перехожу к сюжету.

Имеет место два, казалось бы, никак не связанных друг с другом события. Энн Хэтэуэй, давно сидящая без работы, ссорится со своим парнем Дэном Стивенсом и переезжает в городок ее детства, где у нее остался родительский дом. И в то же время в Сеуле объявляется непонятный гигантский монстр, который громит все подряд и убивает тысячи людей. Убивает, нужно добавить, не специально, а скорее мимоходом. Так уж получилось. Но Бог с ним, с монстром, он все-таки на другом конце мира, а на нашем конце Энн встречает своего давнего школьного знакомого - Джейсона Судейкиса. У него есть свой бар, и он предлагает Хэтэуэй поработать официанткой, все равно ведь ей нужны деньги, а делать в их городке особо больше и нечего. И вот однажды, засидевшись за пивом с друзьями Джейсона, Энн приходит к странному открытию: она и монстр связаны! Вот только как она возникла, и, главное, что с этой связью делать, красавица Хэтэуэй на первых порах искренне не понимает.


Больше букв )

Актеры: кроме Омара Си - никого не знаю. Но кроме главного героя и того же Си, остальные "футбольные звезды прошлого" выглядят пугающе. Играли все, наверное, неплохо, да и жанр - совсем легкий. Но тот же "актер-футболист" не шибко был похож на футболиста, а пытался выдавать себя за пародию на великого и ужасного Винни Джонса. Хотя может это он на Кантана наезжал... У Эрика Кантона в отличие от Винни карьера не задалась. Актерская, конечно, имеется в виду. А футболист он был великий, вне всякого сомнения.

Выводы. Ну... Проблема фильма "Команда мечты" в чем? В том, что футбольные фанаты увидят огромные дыры в сюжете, а нефанатам так и вообще картина может показаться достаточно скучной. Хотя тут и шутки есть неплохие (пусть и меньше чем хотелось бы), и персонажи занятные, и мораль жизнеутверждающая. Но это далеко не лучший футбольный фильм. На ту же тему я бы посоветовал "Цену победы" с Робертом Дювалем - я вроде о нем не так давно уже вспоминал.
germes21: (Default)
"Помнить" ("Remember")



Уже наверняка это писал, но тут и повториться не грех. Есть такая категория фильмов, которые лично я называю "фильм на один поворот". Может есть и какой-то специальный термин, но особого значения это не имеет. В чем объединяющая суть категории? В том, что в сюжете фильма есть некий поворот, который, как правило, случается незадолго до финала и меняет абсолютно все, в прямом смысле переворачивая картину с ног на голову. Классическими примерами таких вот "одноповоротных" лет являются, к примеру, такие признанные шедевры, как "Шестое чувство" и "Бойцовский клуб". "Чувство..." даже лучше подходит, в качестве примера, потому как "Бойцовский клуб" можно и не пересматривать (хотя лучше, конечно, пересмотреть). А вот творение Шьямалана (и как он сумел скатиться к тому, что теперь клепает?) пересмотреть нужно, как минимум, еще раз. Потому как зная тот самый один поворот, при повторном просмотре проявляется целая куча мелочей, на которые с первого раза не обращаешь внимание! К чему это я? Да к тому, что фильм "Помнить", конечно, не дотягивает до "Клуба..." и "Чувства...". Но картина, как минимум, небезынтересна, и, несомненно, относится к категории, или, если угодно, жанру, "фильм на один поворот".

Кристофер Пламмер - бывший узник Освенцима, доживает последние дни в комфортабельном доме для престарелых. Он совсем недавно схоронил любимую жену Рут, с которой прожил почти всю свою жизнь, и теперь страдает деменцией, болезнью, которая уничтожает его память. Казалось бы, жизнь закончилась, остается просто сидеть на месте и ждать скорой смерти. Но друг Пламмера Макс - также переживший концлагерь, возвращает старику смысл существования. Он узнает, что бывший нацистский офицер Отто Валиш, ответственный за смерть родных и близких Пламмера, все еще жив, и более того, живет в США под вымышленным именем "Руди Курландер". Макс располагает сведениями о четырех Руди нужного возраста, но сам он отыскать их не в состоянии - он прикован к инвалидному креслу. А потому Кристофер - последний шанс на справедливую месть. Пламмер соглашается, и теперь старик, забывающий все в прямом смысле на ходу, будет путешествовать по стране, чтобы свести старые счеты. И финал картины будет весьма далек от классического хэппи-энда.

Больше букв )

Актеры. На весь фильм было всего одно знакомое лицо - Том Арнольд, тот самый священник и достаточно известный комик. Адам - кто бы его там не сыграл, был ужасен. Как и плохиш. Девушки симпатичные, но актерством там и не пахло. Толстяк и лучший друг были повеселее, но тоже не очень, чтобы и очень.

Выводы."Правила съема: Теория бабника" - даже не столько плохой фильм, сколько никакой. Он пресный, он не оригинальный во всех своих компонентах, и его главный герой просто унылый кошмар. И ужас. Тоже. Его целевая аудитория это девочки 12-15 лет, у которых нет Интернета и только этот, прошу прощения за слово "фильм" на харде. При других обстоятельствах нет ни одной причины нажимать кнопку play. Так что не смотрите этот кал. Или не говорите потом, что я вас не предупреждал.
germes21: (Default)
Если не считать футбола, то единственный спор, который мне действительно интересно смотреть - это спортивная гимнастика. На прошлой олимпиаде еще конный спорт понравился, но там слишком много участников, которые делают совершенно одно и тоже. Так что да, очень красиво, но надоедает стремительно. Что же касается спортивной гимнастики, то это, конечно, зрелище совершенно невероятное: смотришь и думаешь "Как, ну как они это делают???". Кажется, что человеческое тело не способно на такие вот кульбиты! Ан нет, еще как способно! И единственное, что портит мне малину - это система оценивания. Я ее не понимаю. Более того, ее даже комментаторы не совсем понимают. Помнится, смотрел финал многоборья. И комментатор - бывший гимнаст, угадывал оценки с точность от силы в 1-2 балла. То бишь выступает наш спортсмен - забыл фамилию, да и неважно. Хорошо выступает, красиво! Все в восторге, аплодисменты, а судьи - бац, и ставят ему девять. После чего к снаряду подходит японец. Опять выступает, опять неимоверно, опять все кипятком писаются, но получает он 10 и золотую медаль. А почему у него десять, а у нашего девять ладно я, но даже комментатор не понимает! К чему я это все написал? Да к тому, что в фильме "Бунтарка" как раз и поднимут проблему судейства в спортивной гимнастике. Но там и еще много чего интересного будет.



Завязка имеется следующая. Главная героиня (Мисси Перегрим) - в прошлом успешная спортсменка, попавшая даже в сборную США по спортивной гимнастике. Но на соревновании (то то ли чемпионат мира был, то ли Олимпиада даже) она не совладала с нервами и просто ушла, из-за чего команду многоборок дисквалили и лишили медалей. Так что теперь спорт забыт и похоронен. Перекладина и бревно остались в прошлом, уступив место экстримальному велосипеду. Но в один не самый прекрасный день, ГГ слегка не подрассчитала и разнесла к чертям строящийся дом, в пустом бассейне которого она, ГГ, показывала разнообразные трюки. Судья оказалась человеком снисходительным, а потому дала выбор. Тюрьму можно заменить или военной академией, или школой спортивной гимнастики Джеффа Бриджеса. Девушка выбрала академию, а потому судья отправила ее к Джеффу. На первых порах сотрудничество не задалось, но затем строгий тренер не просто вернул Мисси интерес к спорту, но и поспособствовал настоящему бунту спортивных гимнасток.

Больше букв )

Картинка очень хороша, притом как раз в той части, что касалась корриды. Естественно, Броуди не пустили в один кадр с быком (никто б рисковать так не стал). Но умело применяя вставки хроник и отличный монтаж, иллюзию присутствия довели до достоверного уровня. Ну и, конечно же, нельзя не похвалить костюмеров и декораторов. Выглядело все достаточно скромно, но очень красиво.

Актеры - великолепны. Броуди еще и подобрали отлично, с минимум грима он реально был похож на своего героя. Пенелопа Крус чисто внешне отличалась от Лупе Сино, но она - женщина того же типа, настоящая femme fatale. И по хорошему, оба эти слова стоит писать с большой буквы.

Выводы. "Манолете" - отличный фильм. Достаточно тяжелый, где-то даже депрессивный, но все равно отличный. Красочная картинка гармонирует с эмоциональным содержанием и блистательной актерской работой. Я остался в восторге, чего и вам желаю.
germes21: (Default)
"Человек, который познал бесконечность"



Начну я, пожалуй, весьма неожиданно с исполнителя главной роли - Дева Пателя. Прославился он, и весьма заслуженно, после блистательной партии в совершенно очешуительном фильме Дэнни Бойла "Миллионер из трущоб". И с той поры, что и неудивительно, он стал крайне востребован на роли индийцев, притом зачастую, индийцев бедных. Недавний "Лев" (который я еще не смотрел), отличная дилогия "Отель Мэриголд", который собрал просто фантастическую коллекцию британских актеров и актрис старшего поколения. И вот теперь "Человек, который познал бесконечность". И все это правильно, и все это понятно. Вот только есть одно маленькое "но". Дев нифига не индиец - он родился и вырос в Англии, более того, в Лондоне. И в "Миллионера..." он попал, по большому счету, случайно: Бойл, естественно, хотел взять на роль Джамаля "настоящего" индийца, то бишь жителя Индии. Кастинг шел за кастингом, а нужный исполнитель все не находился. И тогда дочурка Дэнни указала на Дева - ей понравилось, как Патель играл в сериале "Молокососы". Забавная деталь - исполнителю главной роли пришлось ставить индийский акцент: по понятным причинам, акцента в речи Пателя не было. Во всяком случае, нужно акцента (есть определенная вероятность, что Дев говорит на кокни). Но, естественно, все это никак не умалят того факта, что в роли индийцев Дев Патель выглядит очень убедительно. А потому пора переходить собственно к фильму.

Главный герой - тот самый человек, который познал бесконечность, это индийский математик-самоучка Сриниваса Рамануджан (которого в дальнейшем я буду в основном называть Дев Патель, потому как при всем уважении, но это уж совсем сложное имя/фамилия). У него совершенно необъяснимый дар в обращении с цифрами, но практической пользы на первых порах он совсем не приносит - Дев сидит без работы и ночует на улице. Но однажды судьба ему улыбается: его берут в некую контору составлять бухгалтерские отчеты и следить, чтобы дебет сходился с кредитом. Более того, его начальство (неведомый мною индиец с Стивен Фрай собственной персоной) понимают, что перед ними не стекло, а настоящий бриллиант. И чтоб не дать гениальности зачахнуть в бытовой рутине, Фрай и индиец делают все, чтобы свести Пателя с настоящими математиками. Естественно, большая часть попыток ни к чему не приводят - солидные британские ученые и слышать ничего не хотят о самоучке с другого конца планеты. Но однажды расчеты попадают в руки к Годфри Харди (Джереми Айронс), и он понимает, что Дев Патель математик, который способен дать науке столько же, сколько дал сэр Исаак Ньютон.

Больше букв )


Специэффекты и экшн на средненьком уровне. Притом намеренно, "Высший пилотаж" высмеивает классические "геройские" фильмы, а не пестрые и дорогие новинки от Марвел И DC. И этот самый средний уровень очень подходит к содержанию. Юмор... Ну такой себе. Шутки были, но могло бы быть их и побольше, а вот пародий и насмешек над старинными клише было в изобилии. Что касается актеров, то главным героем был молоденький солдат из недавнего "Конга", его подружка - Кэтлин Сноу из "Флэша", самая красивая барышня в школе - это разноцветная возлюбленная Скота Пилигрима, а Курт Рассел - это Курт Рассел. Был там еще Эш (из "Зловещих мертвецов") и еще парочка относительно знакомых лиц. Ничего выдающегося никто не выдал, но смотрелась сея компания более чем нормально.

Выводы. "Высший пилотаж" - это веселая пародия на супергеройское кино, в которой за одно поднимут цельную кучу всегда злободневных проблем. Фильм совершенно несерьезный, смотрится легко и быстро забывается. Так что это чуть ли не идеальная картина на один вечер.
germes21: (Default)
Байбаймэн



Не так давно, ну.. где-то с год назад, игрался на одном из бесчисленных синхронов вопрос, мол именно по этой причине местом действия большинства американских фильмов ужасов являются старые дома. Да и английское название тоже навеивает неприятные ассоциации. Вопрос, кстати, я взял, и ответом является "ипотека". Логика тут железная: дом как бы и твой, но как бы и не твой. И то, что на самом деле владеет жилищем не призрак, а банк - ничего не меняет. Ну и слово "mortgage" имеет опасную схожесть с "morgue" - моргом и смертью. В общем, все один к одному. И в фильме "Байбаймэн" в центре внимания опять таки будет дом! Впрочем, не только он один. За непонятным хреном сценаристы очень плотно утрамбовали в сценарий практически все существующие клише классических хорроров. Зачем они это сделали? Попробуем разобраться и начнем, разумеется, с сюжета.

Фильм начнется с того, что некий хрен в очках и с дробовиком бегает по соседям с криками "Кому ты сказал(а) имя" и мочит буквально всех подряд. Но это был всего лишь флешбек. На самом же деле главными героями является трио студентов (читай убойного мяса), коии решают съехать с студенческой общаги и начать жить самостоятельно. Трио - это главный герой, правильный мальчик, девушка главного героя, правильная девочка, и лихой чернокожий друг главного героя - популярный спортсмен и бабник. На первых порах в новом доме дела у них идут весьма неплохо. Но внезапно ГГ находит старую тумбочку с не менее старой полочкой. На одной ее стороне написано "Не думай о нем, не называй его" (ну или как-то так), а на второй было выцарапано "Байбай-мэн!". Наивный парнишка произносит сие слово в слух, и начинается кошмар и ужас. Имя, что тот вирус, поражает мозг каждого, кто его слышит/произносит. После чего инфицируемый начинает видеть разный бред и уже крайне слабо контролирует свои действия. Так что трупов и кровищи будет столько, что только и успевай мешками закупаться...

Больше букв )

Актеры. Мое самое глубокое почтение солирующему дуэту. Франсуа Клюзе был просто великолепен, а Омар Си и того лучше. Переменчивые настроения своих героев передавали они просто восхитительно. И все награды, и все комплименты заслужены на все 100. Ну и остальные были на уровне, хотя, по понятным причинам, оказались в тени.

Выводы. Фильм "1+1" он же "Неприкасаемые" - очень, очень хорошее кино. По всем параметрам: от сценария до актерской игры. С его выводами можно спорить, можно не соглашаться, но даже без примера из реально жизни, подобная точка зрения - искать радость при любых обстоятельствах, естественно, имеет право на существование. Так что если вы тоже еще не видели эту замечательную картину, исправьте сие недоразумение! Особенно в свете того, что уже сиквел имеется. Я его еще не видел, и хоть говорят, что часть два и в подметки первой не годится, посмотрю все равно обязательно.

Profile

germes21: (Default)
germes21

September 2017

S M T W T F S
      1 2
3 4 5 6 7 8 9
10 11 12 13 14 15 16
17181920212223
24252627282930

Syndicate

RSS Atom

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Sep. 21st, 2017 03:26 am
Powered by Dreamwidth Studios