Записки КЕННИтического зомби

"Швидкісний потяг", "Швидше за кулю" чи "Bullet Train". Крутезне кіно, створене на межі кількох жанрів: комедії, нон-стоп-екшену, бойовика, японського бойовика (що, визнайте, окремий жанр), а ще було трохи фарсу та кримінального триллеру у стилі раннього Річчі. Тож було на що подивитися.
Головний герой (один з, але він до фіналу дожив) - це найманец-філософ Бред Пітт, якого його менеджер називає "Сонечко". Його задача досить проста: знайти у японському надшвидкісному потязі металеву валізку, яку потрібно забрати і вийти на наступній же станції. Але Пітту дуже не щастить (постійно). Бо начебто просте завдання виявиться "дещо" складнішим. Потяг буде набитий найманими вбивцями кожен з яких буде якимось чином пов'язаний з Білою Смертю - головою японських якудза та найбільшою армією поганих хлопців з усіх куточків світу. Тож буде багато драк, перестрілок і трупів, і дотягнути до титрів буде досить важко. Хоч і реально.

Сюжет не намагається бути серйозним і скоріше виконує утилітарну функцію: пояснити кто кого і чому б'є. Втім назвати його примітивним я б не став, бо ближче до фіналу почнуть проявлятися скриті зв'язки між персонажами, роз'ясниться їх мотивація та й кілька несподіваних сюжетних поворотів буде. Але до фіналу здебільшого буде лише екшн у замкнутому просторі. Екшн цікавий, живописний, але не сказати, що революційно новаторський. Цього і не вимагалося.

Але дивитися на все це буде дійсно весело. Кадр буде радувати яскравими кольорами та пречудовим монтажем з японським колоритом і того, і іншого (у сенсі і кольорів, і монтажу). Останній (у сенсі монтаж) взагалі шикардосний, вміло перестрибує від персонажу до персонажу, додає влучні флешбеки, а одного разу показує усі перипетії у долі важливого героя фільму - пляшки з водою! Ну і головне - постановка бою, зроблено дуже добре. Бо у бою гарно виглядав і майстер Ендрю Кодзі і зовсім не майстр Майкл Шеннон, наприклад. А коли так трапляється, можна сміливо казати, що бойовка зроблена на тверду п'ятірку. Навіть без мінусів.

Гумор теж має місце бути. Діалоги написані гарно, у персонажів є забавні і різнокольорові таргани у голові, і похмурий пафос бойових сцен часто переривається чимось забавним та недоречним. Ще є кльові збіги, геги, що доречно повторюються та й таке собі інше, накшталт суворого кондуктора, від якого півфільму ховався Бред Пітт (він забув білет). У будь-якому разі можна сказати, що жанр "комедія" додали у опис "Швидкісного потягу" не дарма.

Актори. Всі зіграли добре, кого не візьми. Але тут цікаві крутезні камео. Наприклад, вже згаданий мою Майкл Шеннон був мафіозі і говорив російською. Справді російською, з не таким вже і важким акцентом. Ще була Сандра Буллок, яка з'явилася лише у фіналі. Ну і, звісно, як не згадати Райана Рейнольдса, який не сказав жодного слова і лише в одній сцені зняв мотоциклетного шлема і показав своє обличчя. Я спочатку не зрозумів, нащо було турбувати самого Рейнольдса заради такої от ролі, але потім згадав "Дедпула 2". Як вірно казав Бен Аффлік: "Іноді треба знятися у фільмі друга, якому винен послугу". Цікаво тільки, за участь у "Швидкісному потязі" Рейнольдс теж отримав лише каву?..

Висновки. "Швидкісний потяг" - гарне, круте кіно для тих, хто хоче трохи разважитися. Фільм добре виглядає, він смішний де треба, і тут чарівний каст, де кожен на своєму місці. А ще тут крутий тематичний саундтрек, який у тому числі включає гімн (а верніше сказати гімни) ВестХему (за нього вболівали "брати" Лімон та Мандарин). Ще тут багато крові, розчленувань, роздумів про карму (і не лише роздумів, карма тут огого взагалі) і ще цела купа причин, подивитися це кіно. Я це зробив, чого і вам бажаю.

Добыча

Во франшизе "Хищник" есть странная закономерность: главный герой, сражающийся с инопланетным охотником становится ощутимо меньше и меньше. В фильме номер раз имелся шкафообразный Шварценеггер в расцвете сил. В моем любимом втором фильме был высоченный и крупный Дэнни Гловер, который еще не был "стар для этой фигни" (надеюсь, вы понимаете, о чем я). В фильме номер три неожиданно главную роль отдали Эдриен Броуди, который по своему телосложению серьезно так уступает Шварценеггеру, никогда особо не претендовал на статус героя боевиков, а потому "слегка" выбивался из строя. Но, как оказалось, это была тенденция, потому что в фильме номер 4 главным героем стал Бойд Холбрук, которого на тот момент мало кто знал (да и сейчас он не звезда первой или хотя бы второй величины), который выглядел неплохо в роли солдата, но и близко не отличался шкафообразностью, и который в последствии сыграл плохиша в "Песочном человеке", и сыграл весьма недурственно. Но к делу это не относится. И, наконец, в свеженькой "Добыче" хищника одолела хрупкая девушка Э́мбер Мидта́ндер. Но в целом фильм удался. И вот почему:

Имеют место Великие северные равнины, 1719 год, и небольшое индейское племя, в котором проживает главная героиня - Нару. Ее брат Таабе - лучший охотник племени, а Нару предназначена скучная участь индейской женщины. В лучшем случае, целительницы, что тоже важно, но наша героиня хочет совсем другого. Она хочет охотиться, и усердно тренируется метко метая каменный томагавк и отлично разбираясь в хитросплетении следов. Племя, естественно, скептически относится к желаниям девушки, но Нару уверена, что готова к большой охоте - сражению один на один с каким-нибудь очень опасным хищником. Вот только ее "добычей" окажется тот, кого она уж точно не ожидала, а именно межпланетный охотник Хищник, прибывший на нашу планету за новыми трофеями. Борьба будет упорной и кровопролитной, но победа будет за нами. А как могло быть иначе?

Сюжет будет весьма стандартный, но и не сказать, что плохой. Нару сперва не понимает, кто ее враг, но потом все карты будут раскрыты, и молодая индианка применит против высокотехнологичного противника (хотя доспехи Хищника будут логично скромнее, чем в остальных фильмах, ну так и "Добыча" же хронологически куда раньше фильмов со Шварцем и Гловером) ловкость и хитрость. Единственное что, красной нитью по сюжету идет тема об эмансипации. Ничего не имею против этой темы, но на мой взгляд она совершенно не сочетается с Хищником. Когда я смотрю фильмы линейки я хочу кровищи и махача, а не социального подтекста. Тем более что в "Добыче" тема эта была если не самой главной, то одной из доминирующих. Но... пускай.

А вот экшн будет реально хорош. Используя чудные пейзажи в качестве фона и всю мощь компьютерной графики в купе с постановками боев и классным гримом, "Добыча" превратилась в качественное и адреналиновое зрелище. Сперва Хищник будет бодаться с хищниками (волком и медведем), потом перейдет на индейцев. И притом нужно отметить, что хотя индейцы и будут вооружены куда слабее своего космитского соперника, они просто "мясом" не будут, и покажут высокий класс борьбы с невидимым монстром. Для роли "мяса" возьмут французских охотников на бизонов, которые откуда-то знали о Хищнике. Впрочем, их сопротивление было сугубо формальным и вырезать их будут со скоростью спроса, притом не только сам Хищник, но и Нару с его братцем. В любом случае, "ретро"-оружие французов и тем более индейцев и хай-тек снаряжение Охотника создают чудный дисбаланс, который отлично смотрится на экране. Идея приквела действительно задалась, хотя и хотелось бы увидеть побольше ловушек и хитроумных приспособлений, а не просто ловкий обмен ударами.

Об актерах в данном случае писать особого смысла не имеет, скажем так: они были неплохи, если не считать французов, которые получились чрезмерно карикатурными. Имеется две версии фильма: в одной герои говорят на языке команчей, во второй - на стандартном английском. Я смотрел английскую версию, но идея все равно хороша. Плюс большое спасибо за цитаты: за пистолет из фильма номер два, и за фразу «Если у него идет кровь, его можно убить». Ну и собака была очаровательной. Что касается недостатков, то они тоже есть, но не такие и значительные. Меня лично удивила мотивация Таабе, который сперва лихо рубился с Хищником, а потом сказал - "Все, я не жилец". Непонятно с чего. После чего беспричинно остановился и немедленно умер. Также почему-то за кадром осталось несколько смертей, что просто неправильно, тем более, что рейтинг у фильма все равно ж большой и взрослый. Ну и еще кое-что по мелочам.

Выводы. "Добыча" - неожиданно весьма неплохой приквел, в котором космический хайтек столкнули с каменными топорами. Визуал хорош, смерти живописны, грим шикарный, а актеры стараются. С другой стороны ни на что великое фильм и не претендует, и до первых двух частей по культовости части номер пять, конечно, далеко. Так что я посмотрел с удовольствием, но пересматривать точно никогда не буду. И на такой эффект создатели, видимо, и рассчитывали.

Телохранитель жены киллера (Hitman's Wife's Bodyguard)



К своему немалому удивлению (и благодаря роликам Ностальгирующего критика) узнал, что в карьере Райана Рейнольдса был период, когда его все ненавидили и о премьерах говорили не "О, фильм с Рейнольдсом", а "Фи, фильм с Рейнольдсом". Точную границу "провальных времен" указать достаточно трудно, но началось это все где-то с третьего "Блэйда", который растерзали критики, да и фанаты от них не отстали. И началась череда посредственных кинушек: ужасных комиксов, вроде "Зеленого фонаря", "Призрачного патруля" и неправильного Дедпула (из "Людей Икс. Начало. Росомаха"), рядовых слащавых романтических комедий, и быстро забытых боевичков. Понятно, что были и исключения, например, шикарный "Заживо погребенный", но в целом тенденция не радовала. Тем более, что по не совсем понятным причинам Рейнольдс частенько соглашался на странные роли и крохотные камео, которые даже тогда были ему явно не по чину. В любом случае, что важно, канадец сумел пробиться обратно на самый верх. Прежде всего, благодаря правильному "Дедпулу", который стал эталоном для фильмов с рейтингом 18+. Но, как говорится, не "Дедпулом" единым жив Рейнольдс. Он в компании беспроигрышного дуэта Сэмюэль Л. Джексон + Сальма Хайек запустил весьма неплохую линейку "Телохранитель киллера". Первый фильм показал себя весьма и весьма неплохо, а потому и сиквелом тянуть не стали. И на мой взгляд, так вторая часть как минимум ни в чем первой не уступает. А если не быть слишком строгим, то можно признать, что "Телохранитель жены киллера" даже лучше предшественника. И вот почему:

( больше букв и спойлеры )

Выводы. "Телохранитель жены киллера" - не событие в мире кино, и даже не фильм, который нужно посмотреть в обязательном порядке. Но он легкий, динамичный, забавный, иногда трогательный, а иногда и способный удивить. Да, тут полно клише, но их добавляли, только чтобы высмеять классические элементы классических боевиков. Да, актеры не выкладываются по полной, но зато хорошо видно, что съемочный процесс приносит им искреннюю радость. Да, этот фильм быстро забывается, ну так его и нет нужды запоминать. Это одноразовое, но хорошее развлечение на один вечер. А потому почему бы им не воспользоваться, когда больше смотреть нечего?

Гай Ричи... Режиссер, которого я люблю всеми фибрами своей киноманской души, и режиссер, которой я ненавижу, собственно, теми же фибрами той же души. Человек, создавший блистательные "Карты, деньги, два ствола" и "Большой куш", так и не смог вернуться к первоначальному стилю. Хотя пытался! Искренне пытался!! Если "Револьвер" был уходом в совсем другую степь, то "Рок-н-рольщик" и "Джентльмены" - это, как раз, и были такие вот попытки возвращения. Не совсем неудачные, но от стартовой дилогии отстают вот очень сильно. Был еще очень хороший "Шерлок Холмс" с Робертом Дауни младшим и Джудом Лоу, но тут Ричи даже не был сценаристом, а всего лишь режиссером по найму. Результат оказался отличным, но угадать руку мастера можно было разве что по некоторым фирменным визуальным эффектам. И вот "Гнев человеческий": классическая история о мести и очередное воссоединение дуэта Ричи-Стэтхэм. Джейсон для Гая - талисман на удачу, а Гай для Джейсона - человек, который пробил ему путь в большое кино. Я очень многого ждал от этого фильма, но чего я дождался? Давайте разбираться вместе.

( осторожно, спойлеры )

Выводы. Если бы "Гнев человеческий" снял какой-нибудь Джон Смит или если бы хотя бы Ричи не писал сценарий, то я бы сказал: да, ок. Стэтхэм частенько снимается в боевичках на "четверку с минусом", и новый фильм вполне укладывается в такое описание и в такую оценку. Да, завязка слабенькая, да, мешают совпадения и - да, слишком мало экшна. Но вполне себе сойдет. Но это фильм режиссера Ричи и фильм, к которому Ричи писал сценарий (если верить википедии), а значит запросы к нему у меня намного, намного больше!! И такую вот тотальную прямолинейность и топорное использование актерских талантов Стэтхэма мне простить очень трудно. Так что лично я очень разочарован. Но если вы от "Гнева человеческого" ничего и не ждали, то впечатления могут быть куда лучше.

Рыцари справедливости (Retfærdighedens Ryttere)



Вряд ли это для кого-то станет неожиданностью, но Голливуд в последние очень много лет неудержимо разрастается, глобализируя мировой кинематограф и "засасывая" в себя все самое лучшее. И я, кстати, вовсе не говорю, что это плохо. Напротив, голливудские (в широком смысле этого слова) картины становятся ярче и многообразнее, актеры из условно "малых" стран (таких как, к примеру, Австрия), получают шанс прославиться далеко за пределами границ своего государства, а режиссеры получают доступ к неограниченным ресурсам и возможностям самых крупных и богатых студий в мире, что радикально расширяет их инструментарий и доступ к аудитории. И тем не менее, национальный кинематограф никуда не исчезает. Возьмем, к примеру, Данию. Что вспоминается сразу, если сказать: датское кино? Пожалуй, это будет Ларс фон Триер и, возможно, Николас Виндинг Рефн. Но эти двое как раз и подтверждают мой первый тезис: по большей части их фильмы датские только по гражданству режиссера, а так и актеры там голливудские, и место действия зачастую не Дания. И тем не менее, именно датские фильмы не просто есть, но все активнее покоряют своего зрителя, доходя в том числе и до таких "глухих кинопровинций", которыми являются пост-советские страны. По большей части они связаны с, наверное, самым известным на сегодняшний день датским актером Мадсом Миккельсеном. Но секрет их успеха не только в нем. И это наглядно демонстрирует очень неплохой, слегка абсурдный, одновременно мрачный и забавный фильм "Рыцари справедливости".

( больше букв и возможные спойлеры )

Возможно, мне так понравился фильм, потому что он очень живой и естественный. Персонажи тут не столь яркие, как в "Рыцарях справедливости", но там они более походили на карикатуры, что в целом неплохо. Но вот в "Еще по одной" мы имеем живых людей, вполне "живые" проблемы и уж точно "живое" их решение. Кроме того, чудно отыграли актеры, и опять же Миккельсен не тянул на себя одеяло, хотя тут это было сделать еще проще, чем в "Рыцарях...". Ну... обошлось без нравоучений со стороны картины. Ну... выводы получились неоднозначные. Ну так и в реальной жизни же не все просто так, и нельзя все свести к "однозначно хорошо" и к "однозначно плохо".

Выводы. Таким образом я настоятельно советую посмотреть фильм "Еще по одной". Дело не в том, что фильм получил "Оскар", дело в том, что тут отличные актеры, жизненная история и заданный вопрос, на который вы сами можете придумать ответ. И им и руководствоваться. Ну и еще ясно то, что датское кино однозначно переживает очередной ренессанс, и это, несомненно, хорошо.

В Голливуде (в широком смысле этого слова, конечно) есть печальная традиция: фильмы, снятые по компьютерным играм, как правило, проваливаются в прокате, их ненавидят критики, да и зрители остаются, мягко говоря, не в восторге. Есть, конечно, и исключения, к примеру Анджелина Джоли в роли Лары Крофт или первый "Мортал Комбат", который был ну даже близко не шедевром, но оставил определенное впечатление. Но, как правило, решение снять нечто, основанное на популярной игре, приводит к финансовым потерям. Иногда даже очень обидным: вспомните хотя бы тот же "Варкрафт", ведь он был весьма и весьма недурен, да еще и к игре имел самое прямое отношение. Но увы... Проклятье сработало и фильм, из которого могла вырасти целая франшиза, просто не заметили. Кстати, не исключаю, что именно из-за того вот печального опыта до сих пор вне широкого экрана остаются вселенные Фоллаут и Элдер Скролз. Золотой же материал, тем более, что все уже придумано, сценаристы приходят на готовенькое: только встраивай героев и сюжет в уже существующие и популярные миры. Но... увы. Впрочем, чего-то меня явно опять занесло. Потому как сегодня мы рассмотрим фильм "Охотник на монстров", основанный на одноименной серии игр и на любви режиссера Пола Андерсона снимать свою жену Миллу Йовович в образе крутой победительницы чудовищ. И данная картина уж точно не исключение и вписывается в правило "фильм по игре обязательно провалится" практически идеально. И вот почему:

( Могут быть спойлеры )

Выводы. Сказать, что я разочарован "Охотником на монстров" - так скорее нет, чем да, потому что я ничего такого от фильма и не ждал. Сюжетно фильм неинтересен, визуально поразить не в состоянии (видывали и не такое), а хорошие, в целом, актеры, даже теоретически спасти ленту не могли, ведь она не построена на актерской игре. Но при этом несмотря на ошибки и моменты, которые мне радиально не понравились, картина не вызывает ненависти или особого негатива. Это пестренький, наивный боевичок с занятными эффектами, который можно посмотреть и незамедлительно о нем забыть. "Охотник..." в концовке намекает на сиквел, но есть сомнения, что он появится. Сборы тут из-за карантина не показательны, но восторгов фильм тоже не вызвал. Хотя... Если вторую часть таки снимут - я не против. Ее я тоже посмотрю, и тоже быстро забуду.

Теория заговора номер... Уже слегка потерялся в счете. Да и неважно, потому что не так давно я понял, что во всем, а если быть совсем точным, то в коронавирусе виноват сервис Netflix. Доказательства? Как говорится, "ищи, кому выгодно". Из-за эпидемии и в еще большей мере из-за карантина все громкие премьеры 2020-го переносятся на все более поздние сроки, что вполне логично. Но производство выкинуты большущие деньжищи, а если зрители не могут в полной мере пользоваться услугами кинотеатров, то хотя бы отбить их - уже непростая задача. Netflix - совсем другое дело, это потоковый сервис, традиционные кинотеатры ему вообще не нужны, а самоизоляция идет только на пользу, потому что скучно на самоизоляции. Клиентская база растет, доходы идут вверх, и ждать милости от МОЗа нет никакого смысла. Так что премьерные графики Netflix не пострадали ничуть, и в положенный срок в сеть попал фильм, который вполне может заложить основу неплохой такой франшизе. И я сейчас о "Старой (он же бессмертная) гвардии", боевике, который хорошим качеством сумел перебить привкус клише. И я сейчас попробую рассказать, как же так получилось.

( Больше букв )

Выводы. "Бессмертная гвардия" на удивление хороший фильм. В рамках своего жанра, понятное дело, так что если вы не любите боевики, то ловить тут нечего. Но если любите, то тут вам и боевка, тут вам и жестокость с натурализмом, и актеры отличные, и сюжета хватает, и провисаний почти нет, так что смотрится все быстро и легко. Ну и Шарлиз Терон, конечно. Самая веская причина посмотреть "Бессмертную гвардию". Особенно на нынешнем карантинном безрыбье. Фильм не затерялся бы и так, но в нынешних обстоятельствах он пришелся более чем вовремя.

"Рэмбо: Последняя кровь" ("Rambo: Last Blood")



Хорошо помню, что первый "Рэмбо" стал первым фильмом, который я посмотрел в кинотеатре. Я был тогда мал, я был дитя, плюс в кино тогда крутили версии с субтитрами ("Спасти рядового Райана" я посмотрел именно с субтитрами!), так что я мало что понял. Хотя финал произвел на меня сильнейшее впечатление, я даже расплакался. А вот продолжения линейки я так и не посмотрел, до сих пор не посмотрел, между прочим. Ни вторую часть, ни третью. Я, как и Сталлоне, вернулся к Рэмбо только с квадриквелом, который искренне поразил меня натурализмом экшна (особенно в финальной сцене с пулеметом). Собственно, ради этого самого натурализма, как я понимаю, все и снималось. И вот вышла часть номер пять, о которой и пойдет сегодня речь.

( Больше букв )

Что касается всего остального, то графика милая и узнаваемая, есть пародии и киноцитаты, имеется простенькая, но милая романтическая линия, мульт объяснит, почему иногда нужно забыть о себе и подумать о коллективе, а также наглядно докажет, что частенько настоящим героизмом является переча знамени кому-нибудь более достойному. Ну и, конечно, "Angry Birds 2 в кино" выступят за дружбу и все хорошее. В общем, единственное, что реально не понравилось, это то, что "плохишей" просто заговорили и перетащили беседой на сторону добра. И не то, чтоб это было сделано очень плохо, просто я такие сюжетные ходы терпеть не могу. В качестве вывода: смотреть обязательно. Я и представить себе не мог, что сиквел проходного в целом мультфильма "The Angry Birds Movie" окажется настолько смешным. Так что не пропустите, при возможности.

"Анна" ("Anna")



"Исписался" - это худший приговор для любой творческой личности. Это значит, что былые успехи остались в далеком прошлом, а все новое - лишь жалкий отблеск минувших шедевров. И, что неудивительно, "исписавшийся" всегда пытается вернутся к успешным истокам. Иногда это удается, но куда чаще - нет. К сожалению, это касается и кинематографа. Возьмем, к примеру, Никиту Михалкова. Вроде бы хороший режиссер был когда-то. Но потом он оживил старого персонажа, принесшего ему "Оскар", и провалился. А потом решил снова экранизировать классику, то что он, казалось бы, умел делать. В результате появился на свет "Солнечный удар", который вполне может отобрать у "Плана 9..." звание худшего фильма всех времен и народов. Но да Бог с ним, с Михалковым, ведь что еще хуже, это самое проклятье "исписания" поражает и действительно хороших постановщиков. К примеру, Кевин Смит, качество картин которого пошло на спад после "Джея и Молчаливого Боба...". И вот он уже воскрешает старый дуэт, к которому клятвенно обещал не возвращаться еще лет двадцать назад. Или Гай Ричи, который сперва хотя бы пытался снять "по старому", но теперь, похоже, смирился и делает ремейки диснеевский мультиков. Которые, конечно, дают много денег, но имеют весьма отдаленное отношение к хоть какому-нибудь искусству. И как же тут не вспомнить Люка Бессона. Сперва чуть ли не каждый его фильм становился событием и вехой. Но затем он уж слишком увлекся продюсированием неплохих, но шаблонных боевичков. Собственные же проекты Бессона в режиссуре постоянно не радовали, тем более, что он занялся самоповторами. "Валериан и город тысячи планет" вполне можно назвать возвращением к "Пятому элементу", но с точки зрения финансов лента провалилась. "Анна" же - это совершенно точно реинкарнация "Никиты". А еще - это самый плохой фильм Бессона, один из самых плохих фильмов Франции и крайне омерзительное зрелище сам по себе. И вот почему:

( Больше букв )

Выводы: "Анна" - это попытка Люка Бессона вернуться на исходную, к славным временам "Никиты", на заре его карьеры. Попытка, естественно, тщетная и совершенно неудачная, собственно, ничего хуже из французского кино я не видел со времен "Такси 5". Фильм отвратительный сюжетно, в нем мало экшна и еще меньше хорошего экшна, что для экшн-фильма очень даже критично. Главная героиня - нестандартно красивая, но не умеет играть, остальные или не могут (как Петров), или и не собирались хоть чуть-чуть выкладываться. Ну и гнилой вишенкой на этом торте нечистот является голос Саши Лусс (или голос того, кто ее озвучивал, если Саша говорила не сама). Я б, конечно, мог порекомендовать украинский перевод, который уже есть в сети. Но "Анну" не стоит смотреть на любом языке.

Приближается лето, а вместе с ним сериальная межсезонка. Что плохо, так как смотреть становится нечего. Приходится начинать что-то новое, что я и сделал. И тороплюсь поделиться своими находками с вами, дабы вы не тратили свое время. На поиск, или на просмотр, как пойдет. И первым свеженьким шоу сегодня будет:

"Доведена невинність" ("Proven Innocent")



Забавно, но главную звезду нового юридического шоу Рашель Лефевр я в первый раз увидел в другом юридическом сериале "Юристы Бостона". Там у нее было всего три небольших эпизодика, но внешность у барышни настолько неординарно красивая, что моментально запоминалась. К слову о "Юристах..." если вам нравятся шоу об адвокатах и судебных процессах, то настоятельно рекомендую. Там еще фирменный юмор имеется, чудные актеры, сарказм, политическая сатира и много еще чего вкусного. Но я отвлекся... Так вот, следующей заметной для меня ролью оказался кинговский сериал "Под куполом", который, как водится, начался за здравие, а закончился ... как обычно, в общем. И вот, наконец, появился сериал, в которой золотоволосая канадка - полноценная главная героиня! И, нужно сказать, не одной ею сильно данное шоу.

( Больше букв )

Сквозной сюжет не слишком плох, хотя как по мне, так этот самый "Траст" возникает слишком редко и до сих пор не совсем понятно, что оно такое. Изредка интрига усиливается (как то в инциденте с английской девушкой Скотта), изредка зарывается головой в песок и становится скучновато. Отдельные же серии с точки зрения шпионского сериала достаточно типичны и на общем фоне подобных шоу ну вот совсем не выделяются. Экшн неплохой, но ничего оригинального. Даже близко не дотягивает до "Ответного удара". Кроме того, главная фишка всего "Віскі Кавалер" - различия между главными героями, очень быстро перестает работать, потому как героиня Лорен Коэн слишком быстро избавляется от сухости и излишней брутальности. Из плюсов: дуэт главных героев после 10 серии все еще не вместе, для меня это достижение - шоураннеры постоянно забывают, что хэппи-энд должен быть в конце!! И очень неплохой юмор - шутят много, часто и иногда даже удачно. Правда и тут есть проблемка: Коэн и Фоли выглядят слишком блекло на фоне второстепенных героев, которые отжигают по полной. Но так часто бывает... Из актеров: Лорен Коэн приятно видеть, а Ану Ортис - и того приятнее, обожаю ее! Скотт Фоли терпим, Джош Хопкинс - забавнее всех, Вир Дас - хорош, а Тайлер Джеймс Уильямс не раздражает (что для него почти достижение). Выводы: посмотреть можно, если совсем уж нечего смотреть. "Віскі Кавалер" безвредный, но не очень интересный. Я его досмотрю из-за актрис, но сильно переживать по поводу закрытия тоже не стану.